누렇게 변한 밭이 고민일 때, 주된 생각이다. "황변 들판이 걱정될 때", Lermontov의 시 분석

1837년에 '노랗게 변해가는 들판이 흔들릴 때'라는 시가 씌어졌다. 자연에 대한 이러한 대사가 감옥에서 탄생했다는 사실을 믿기 어렵습니다. 레르몬토프는 "시인의 죽음"이라는 시로 체포되었으며, 감옥에서 조사가 계속되는 동안 망명하기 몇 주 전의 시간을 보냈습니다. 시인에게는 펜도 종이도 없었습니다. 그는 하인이 가져온 음식을 포장한 포장지에 불탄 성냥과 석탄 조각으로 글을 썼습니다.

문학 방향, 장르

“노랗게 물든 들판이 요동칠 때”는 언뜻 보면 풍경적인 가사 때문이라고 할 수 있다. 아나포라 "언제"를 포함하는 처음 세 연은 자연에 대한 설명입니다. 그러나 마지막 연은 자유로운 자연을 관찰해야만 사람이 행복하다는 것입니다. 그것은시의 아이디어, 자연을 담고 있으며 철학적 성찰의 원동력입니다. 따라서 일부 연구자들은 이 시를 철학적 가사로 분류합니다.

Lermontov는 전통적으로 낭만적 인 시인으로 간주됩니다. 시를 쓸 당시 그는 24 세였습니다. 서정적 영웅은 외롭고 사람들의 세계와 단절되어 있습니다. 그는 신성한 계획에 따라 자연과 대화를 시작하며, 이 대화에서 그는 자신과 하느님을 모두 발견합니다.

주제, 주요 아이디어 및 구성

시는 시대를 대표한다. 복잡하지만 완전한 생각을 표현하는 한 문장입니다. 주기는 항상 리드미컬합니다. "언제"라는 접속사로 시작하는 처음 세 스탠자는 그 자체로 복잡한 문장(첫 번째 및 세 번째 스탠자)이거나 분사구와 수많은 동종 구성원(두 번째 스탠자)으로 복잡한 간단한 문장입니다. 세 스탠자 모두 자연을 다른 방식으로 설명합니다. 첫 번째 스탠자는 자연에서 인간의 세 가지 "습관", 즉 옥수수밭(밭), 숲, 정원을 설명합니다. 그들은 서정적 영웅을 기쁘게합니다. 두 번째 스탠자에서 서정적 영웅은 하나의 완벽한 자연 현상, 즉 작은 은방울꽃을 응시합니다. 세 번째 연은 역동적입니다. 봄의 흐름을 지켜보는 서정적 영웅의 내면세계를 드러낸다. 자연은 더 많은 성찰을 위한 이유일 뿐입니다.

한 기간의 주요 아이디어는 항상 마지막 부분에 포함됩니다. 자연을 관찰하는 것만으로도 사람에게 행복을 주고 하나님께 더 가까이 다가갈 수 있습니다. 하지만 시의 역사를 알면 레르몬토프의 의도를 더욱 깊이 이해할 수 있다. 감옥에 앉아 Lermontov는 자유의 행복을 깨달았습니다. 왜냐하면 자유만이 온 세상을 보고 하나님께 감사할 수 있는 기회를 주기 때문입니다.

미터와 운율

이 시는 주로 6보격으로 다양한 약강 발로 쓰여졌으며, 피로 운율이 있습니다. Lermontov는 시에서 긴 단어를 사용하므로 약강세 중 일부가 삭제되어 탱고를 연상시키는 고르지 못한 리듬이 생성됩니다. 시 전체는 움직임으로 가득 차 있습니다. 첫 번째 연에서는 서정적 영웅이 익숙한 장소를 돌진하고, 두 번째 연에서는 몸을 구부리고, 세 번째 연에서는 열쇠를 들고 머나먼 평화로운 땅으로 끌려가고, 마지막 연에서는 수평적 움직임을 보입니다. 땅에서 멈추고 그의 수직 움직임이 시작됩니다 - 하늘로. 약강 사보격의 마지막 단축선은 움직임을 멈춥니다. 왜냐하면 생각이 논리적 결론에 도달하기 때문입니다.

마지막 연도 운율이 다릅니다. 처음 세 개는 십자운(cross rhyme)이고, 네 번째는 링 라임(ring rhyme)입니다. 시 전반에 걸쳐 여성 운율과 남성 운율이 번갈아 나타납니다.

경로 및 이미지

각 연의 자연 그림은 별명을 그립니다. 첫 번째 연에서는 노란색 옥수수 밭, 진홍색 자두, 녹색 잎과 같은 밝은 색상의 별명을 사용하여 여름 자연의 이미지를 만듭니다. 이 연의 소리도 크고 실제적입니다. 신선한 숲의 소리입니다.

두 번째 스탠자에서는 늦은 봄의 색상이 더 부드럽고 칙칙해집니다. 붉게 빛나는 저녁, 아침의 황금 시간, 은빛 은방울꽃입니다. 냄새가 나타납니다: 향기로운 이슬.

세 번째 연의 별명은 내면 세계, 서정적 영웅의 감정, 즉 막연한 꿈, 신비한 무용담, 평화로운 땅에 관한 것입니다. icy key라는 별명만이 자연과 관련이 있습니다. 배경으로 사라지고 저자는 세부 사항에 신경 쓰지 않으며 계절이나 시간도 표시되지 않으며 자연은 조건부로 변합니다.

각 연에서 의인화는 자연에 생명을 불어넣습니다. 정원에 숨어 있는 매화나무, 고개를 끄덕이는 은방울꽃, 신비로운 전설을 옹알이는 열쇠, 계곡을 통해 연주됩니다.

마지막 연에서는 불안이 가라앉고, 눈썹의 주름이 흩어지는 등 내면 세계를 은유적으로 묘사합니다.

마지막 연에서 시인은 구문적 평행법(첫 번째 줄과 두 번째 줄)을 사용합니다. 자연의 힘을 끌어내어 정신적 균형을 회복하는 조화로운 성격의 이미지가 만들어집니다.

"Motherland", Lermontov의 시 분석, 에세이
Lermontov의시 분석 "Sail"
Lermontov의시 분석 "예언자"

시 분석

1. 작품 창작의 역사.

2. 서정 장르 작품의 특징 (가사 유형, 예술적 방법, 장르).

3. 작품 내용 분석 (줄거리 분석, 서정적 영웅의 특성, 동기 및 음조 분석).

4. 작품 구성의 특징.

5. 예술적 표현 및 표현 수단 분석(비유 및 문체적 인물, 리듬, 운율, 운율, 연의 존재).

6. 시인의 작품 전체에 대한 시의 의미.

M.Yu는 "황변 들판이 흔들릴 때 ..."라는 시를 썼습니다. 1837년 2월 레르몬토프(Lermontov)는 푸쉬킨의 죽음에 대한 시를 썼다는 이유로 상트페테르부르크 참모 건물에서 시인이 체포되었을 때였습니다. 점심을 가져온 발레단만이 그를 만날 수 있었습니다. 빵은 회색 종이로 포장되어 있었습니다. 이 시가 쓰여진 것은 (성냥, 난로의 그을음 및 포도주의 도움으로) 바로 그 위에 있었습니다.

작품의 장르는 철학적 명상의 요소가 포함된 풍경 미니어처입니다.

이 시의 풍경은 덧없는 자연의 한 장의 그림이 아니라, 서로 연결된 여러 개의 시적 그림이다. 시인은 가벼운 미풍 소리에 "노랗게 변하는 옥수수 밭이 걱정"하고, 신선한 숲이 사려 깊게 바스락 거리는 방법, "산딸기 자두가 정원에 숨어있는"장난감, "계곡을 따라 얼음물이 흐르는"방법을 이야기합니다. 밝고 그림 같은 그림을 만들어 Lermontov는 자연을 의인화합니다. "계곡의 은방울꽃이 상냥하게 고개를 끄덕이고" "얼음 샘"이 "신비한 전설"을 옹알이합니다.

또한 우리는 작업에서 색상 별명의 역 그라데이션을 관찰합니다. 밝고 풍부한 색상이 흐릿해지고 색상이 밝아지며 텍스트에서 색상 별명이 완전히 사라집니다. 따라서 첫 번째 연에서는 "노란 옥수수 밭", "라즈베리 자두", "녹색 잎"을 볼 수 있습니다. 그런 다음 "붉은 저녁", "아침의 황금 시간", "은방울꽃"과 같이 정의의 성격이 다소 변경됩니다. 세 번째 스탠자에서는 색상 별명이 "모호한 꿈", "신비한 사가", "평화로운 땅"과 같은 다른 별명으로 대체됩니다.

우리는 주변 세계 그림의 객관성과 관련하여 정확히 동일한 그라데이션을 관찰합니다. 첫 번째 스탠자에서 이 객관성이 보존되면(밭이 흔들리고, 숲이 시끄럽고, 자두나무가 덤불 아래 숨어 있음) 두 번째 스탠자에서 우리는 자연에 대한 영웅의 개인적이고 개인적인 인식을 갖게 됩니다. 계곡의 것이 나에게 환영하는 태도로 고개를 끄덕인다.” 우리는 세 번째 스탠자에서도 동일한 현상을 관찰합니다: "열쇠... 나에게 신비한 사가를 옹알이").

역계조의 원리는 작품의 예술적 시간과 예술적 공간의 창조에 기초를 두고 있다. 따라서 첫 번째 연은 아마도 여름을 묘사하는 것 같습니다. 두 번째 스탠자는 봄("계곡의 은방울꽃")에 대해 말하고 있는데, 여기서 하루 중 시간은 불확실하게 퍼져 있는 것처럼 보입니다. "붉은 저녁이나 아침에 황금 시간." 그리고 세 번째 스탠자에는 계절에 대한 어떠한 표시도 전혀 포함되어 있지 않습니다.

시의 예술적 공간은 어느 정도까지 좁아지는 정도에 따라 진행된다. 첫 번째 연에서는 들판, 숲, 정원 등 상당히 넓은 풍경 파노라마를 볼 수 있습니다. 그런 다음 서정적 영웅의 시야에는 덤불과 은방울꽃이 남아 있습니다. 그러나 갑자기 튀어나오는 열쇠 덕분에 공간이 다시 확장됩니다(돌파하는 것처럼).

차가운 봄이 계곡을 따라 놀 때
그리고 내 생각을 모호한 꿈에 빠뜨리고,
나에게 신비한 전설을 옹알이
그가 달려가는 평화로운 땅에 대해.

여기서 이 예술적인 공간은 끝이 없습니다. 이 사진은시의 정점입니다.

그리고 우리는 서정적인 영웅의 감정의 영역으로 뛰어든다. 그리고 여기에서도 특정 그라데이션이 보입니다. “마지막 quatrain에는 영혼에서 우주로의 반대 움직임이 포함되어 있지만 이미 깨달음과 영성화되었습니다. 그 네 구절은 이 운동의 네 단계입니다. “그러면 내 영혼의 염려가 낮아지고” – 인간의 내면 세계; "그러면 이마의 주름이 흩어집니다"-사람의 모습; “그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다”-사람을 둘러싼 가까운 세계; “그리고 하늘에서 나는 신을 본다” – 우주를 닫는 먼 세계; 시인의 관심은 마치 여러 원을 그리듯 움직입니다.”라고 M.L. 가스파로프.

구성적으로 우리는 시에서 두 개의 대칭 부분을 구별합니다. 첫 번째 부분은 자연의 사진입니다. 두 번째 부분은 서정적 영웅의 감정 영역이다. 시의 구성은 측정항목에 반영됩니다.

시는 quatrains로 작성되었습니다. 첫 번째 스탠자는 약력 6보격으로 작성되고, 두 번째와 세 번째 절에서는 헥사미터와 오보미터가 번갈아 표시되며, 마지막 연은 다시 약강 6보격으로 돌아가지만 마지막 줄은 단축됩니다(약강 4보격). Lermontov는 십자가와 고리(마지막 스탠자) 운율을 사용합니다. 시인은 의인화(“은방울꽃이 상냥하게 고개를 끄덕인다”), 별명(“붉은 저녁에”, “황금 시간에”, “막연한 꿈”), 아나포라 등 다양한 예술적 표현 수단을 사용합니다. (“그리고 나는 땅에서 행복을 이해할 수 있고, 하늘에서는 하나님을 봅니다...”). 전체 시는 구문적 병행이 있는 시기를 나타냅니다(“그러면 내 영혼의 근심이 낮아지고 내 이마의 주름이 흩어지나이다”).

따라서 주변 세계의 아름다움과 조화는 서정적 영웅의 흥분, 그의 영혼의 불안을 진정시키고 모든 생각과 감정을 정리합니다. 그의 영혼은 하나님께 달려가고 있으며, “우리 시인은 얼마나 많은 믿음과 영적인 사랑을 표현하고 있으며, 믿지 않는 부인자로 낙인 찍혀 있습니다!” 그 의미에서 이시는 "기도", "인생의 어려운 순간에...", "팔레스타인 지부"와 같은 Lermontov의 작품과 관련이 있습니다.

M.Yu의시. Lermontov의 "황변하는 들판이 흔들릴 때..."는 그의 고향의 자연의 아름다움에 바친 독창적인 시 작품을 의미합니다.

이 시적 축소판 형태는 여러 종속절이 있는 하나의 복잡한 문장입니다. 시의 처음 세 절은 서정적 영웅의 영혼이 정화되는 순간을 묘사합니다. “노랗게 변해가는 들판이 흔들리고 싱그러운 숲이 바람 소리에 바스락거릴 때”, “은방울꽃이 반갑게 고개를 흔들 때”, “얼어붙은 봄이 오면” 근심 걱정은 사라진다 계곡을 따라 놀아요.” 서정적 영웅은 자연의 무릎에 있을 때 내면적으로 차분하고, 그 아름다움을 즐기고, 우주의 일부를 느낍니다. 자연계와 그러한 관계를 맺을 때에만 사람은 “지상에서의 행복을 깨닫고” 하늘에서 하느님을 볼 수 있습니다.

서정시는 진정한 아름다움의 본질을 묘사하는 예술적, 표현적 수단이 풍부합니다. 시적 별명은 "달콤한 그림자 아래", "붉은 저녁에", "모호한 꿈에서", "신비한 사가"와 같이 조용한 신비의 분위기를 조성합니다. 예술적인 의인화를 통해 설명된 그림을 생생하게 만들 수 있습니다. "노랗게 변해가는 들판이 요란하다", "신선한 숲이 산들바람 소리에 바스락거린다", "산딸기 자두가 정원에 숨어 있다", "은백합" 계곡이 상냥하게 고개를 흔든다.” “얼음샘은… 그가 달려온 평화로운 땅에 대한 신비한 이야기를 나에게 들려준다.” 자연은 서정적 영웅과 함께 놀면서 그에게 알려지지 않은 측면을 드러냅니다. Lermontov의시는 자연에 쏟아지는 평화로운 느낌과 고요한 행복으로 가득 차 있습니다. 그리고 이것을 깨달은 후에야 서정적 영웅은 이렇게 말합니다.

그러면 내 영혼의 불안이 낮아지고
그러면 이마의 주름이 흩어지고, -
그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다.
그리고 하늘에서 나는 신을 봅니다...

이 시적 미니어처는 영웅의 내부 독백입니다. 기분에 따라 M.Yu. Lermontov의 "황변하는 들판이 걱정될 때..."는 서정적 영웅과 그와 함께 독자가 최고의 진실을 볼 수 있도록 허용하므로 낙관적입니다.

M.Yu의 이 시가 무엇에 관한 것인지 어떻게 이해하시나요? 레르몬토프? (자연의 아름다움과 위대함에 대하여)

작품의 마지막 줄에서 하나님에 대해 이야기하는 이유는 무엇입니까? (자연의 비밀과 아름다움을 이해하는 법을 배우면 하늘에서도 하나님을 볼 수 있습니다.)

시인에 따르면 조화와 아름다움은 어디에서 가능합니까? (자연적으로)

중앙 러시아의 성격은 수세기 동안 시인과 작가들을 염려해 왔습니다. M.Yu의시. 레르몬토프(Lermontov)의 "황변하는 들판이 뒤흔들릴 때..."는 그의 고향의 자연의 아름다움에 바친 독창적인 시 작품을 의미합니다.

시의 처음 세 절은 서정적 영웅의 영혼이 정화되는 순간을 묘사합니다. “노랗게 변해가는 들판이 흔들리고 싱그러운 숲이 바람 소리에 바스락거릴 때”, “은방울꽃이 반갑게 고개를 흔들 때”, “얼음이 쌓인 봄이 오면” 근심 걱정은 사라진다 계곡을 따라 놀아요.”

서정적 영웅은 자연의 무릎에 있을 때 내면적으로 차분하고, 그 아름다움을 즐기고, 우주의 일부를 느낍니다. 자연계와 그러한 관계를 맺을 때에만 사람은 “지상에서의 행복을 깨닫고” 하늘에서 하느님을 볼 수 있습니다.

그리고 하늘에서 나는 하나님을 뵙습니다...

이시는 서정적 영웅의 내부 독백입니다. 그것은 기분이 낙관적이며 우리가 최고의 진실을 볼 수 있게 해줍니다.

(옵션 2)

이시는 M.Yu. Lermontov는 참모 건물에서 체포되었습니다. 시에는 제목이 없지만, 첫 줄부터 '그때' 무슨 일이 일어났는지 궁금하게 만든다. 시는 한 문장으로 구성되어 있다. 첫 번째, 두 번째, 세 번째 연은 시간, 이유, 조건(“때”)의 종속절로, 본문인 마지막 연(“그때”)의 의미를 드러냅니다.

그러면 내 영혼의 불안이 낮아지고

그러면 이마의 주름이 흩어지고, -

그리고 나는 지구상의 행복을 이해할 수 있습니다.

그리고 하늘에서 나는 하나님을 뵙습니다...

시인은 진정되고, 젊어지고, 자신의 고난을 잊고, 기뻐하고, 지상에서 행복을 찾고, 하나님의 존재를 믿으며, 즉 특정 조건에서만 내면의 조화를 찾습니다. 사람이 조화를 찾는 데 무엇이 도움이 될 수 있습니까? M.Yu. Lermontov는 자연이 인간의 의식과 영혼에 대한 그러한 힘을 가지고 있다고 믿습니다.

오직 자연만이 시인에게 세상의 조화에 대한 감각을 주고 그를 화해시킬 수 있다.

미하일 레르몬토프(Mikhail Lermontov)는 1837년에 이 시를 썼습니다. 그가 투옥된 것도 이때였다. 시인은 알렉산더 푸쉬킨에게 헌정된 시 "시인의 죽음"으로 인해 1837년 3월 4일 체포되었습니다.

Lermontov는 시가 시인의 정치적 견해를 반영했기 때문에 그의 작업 비용을 지불해야했습니다. 이 이야기는 망명 전 감옥에 있는 동안 Lermontov가 자연에 대해 이야기하는 시를 어떻게 썼는지 알려줍니다. 더욱이시는 모든 줄, 모든 단어에서 자유가 느껴지도록 작성되었습니다. 흥미로운 사실: 감옥에서 시인은 펜과 종이를 가질 수 없었습니다. 그는 음식 포장지에 불에 탄 성냥으로 글을 썼습니다.

시는 자연을 이야기하고 있지만 여기에는 철학적 사유가 담겨 있고 꽤 깊다. 시인은 자연이 평화를 가져올 수 있다고 말합니다. 자연 속에서 사람은 문제에서 벗어나 자신을 둘러싼 것보다 더 큰 것을 배웁니다. 본질적으로 사람은 진정으로 행복하다고 느낍니다. 이 시를 풍경 서정시로 분류하는 사람도 있지만 철학적 서정시이기도 함을 아는 것이 중요하다.

Lermontov는 여러 연에서 한 순간을 능숙하게 표현할 수 있었으며, 이 순간 그는 숲, 정원, 개울 등 다양한 장소에서 자연의 거의 모든 아름다움을 반영할 수 있었습니다. 그러나 가장 중요한 것은 작가가 자신이 쓴시의 전체 본질을 드러내는 마지막 연에 숨겨져 있습니다. “내 영혼의 불안은 겸손해졌습니다.” 시인은 자연이 진정되고 문제를 해결해 준다고 썼습니다. 그런 다음 시인은 시를 통해 독자에게 자연을 통해 이 세상의 행복을 알 수 있다고 말합니다.

Lermontov의 은유는 우리에게 자연의 위대함을 완벽하게 보여줍니다. 결국 불안 자체는 자연에 복종합니다. 자연이 사람과 함께 있는 동안에는 더 이상 사람을 건드릴 수 없습니다. “이마의 주름이 옅어지고 있어요.” 자연이 주는 행복과 평화를 향해 길을 열어줍니다.

이시는 또한 자연이 사람으로 하여금 위대한 것을 생각하도록 강요한다는 의미를 담고 있습니다. 사람이 마침내 일상의식의 경계를 넘어설 수 있게 하는 것이 바로 그 이유이다.

황변하는 들판이 걱정될 때 Lermontov의 시 분석

사람은 평생 동안 행복을 추구합니다. 모든 사람은 가족, 직장, 꿈, 생각, 다른 사람을 돕는 등 다양한 방식으로 행복을 추구합니다. Lermontov의 서정적 영웅은 주변의 자연을 생각함으로써 진정한 행복을 이해합니다. 서정적 영웅이 마음의 평화, 행복, 행복을 얻고 내면의 평화와 영감을 느낄 수 있도록하는 것은 자연입니다. 자연은 Lermontov의 영웅에게 행복의 원천이 될 뿐만 아니라 그에게 신에게로 가는 길을 열어줍니다.

전체적으로 이 시에는 4개의 연(4절)으로 나누어진 16개의 구절(행)이 있습니다. 처음 세 연은 서정적인 영웅을 행복의 상태로 이끄는 요소를 설명합니다. 시원한 숲의 바람, 정원의 푸른 숲에 숨어 있는 매화나무, 흔들리는 은방울꽃, 유유히 흐르는 차가운 샘. 작품을 나열하기 위해 저자는 후렴(반복) 기법을 사용했습니다. 각 연은 접속사 "언제"로 시작됩니다. 마지막 스탠자는 서정적 영웅의 내부 및 외부 상태를 보여줍니다.

저자는 이제 서정적 영웅의 영혼 속에 태어나는 감정뿐만 아니라 이러한 감정이 외모에 어떻게 반영되는지를 밝힙니다. “그러면 내 영혼의 불안이 겸손 해지고 / 이마의 주름이 흩어집니다.” 이 미묘한 심리학 기법을 통해 독자는 서정적 영웅의 행복을 느낄 수 있을 뿐만 아니라 문자 그대로 그를 볼 수도 있습니다. 마지막 연에서는 아나포라(단일 시작) 기법이 사용됩니다. 마지막 4구절의 처음 두 줄은 접속사 "then"으로 시작하고 마지막 연의 세 번째와 네 번째 절은 접속사 "and"로 시작합니다.

작품 전체에는 기쁨, 행복, 평화의 느낌이 물씬 풍깁니다. 이것은 "신선한 숲", "라즈베리 자두", "달콤한 그림자", "향기로운 이슬", "붉은 저녁", "황금 시간", "은방울꽃", "모호한 꿈"과 같은 별명으로 입증됩니다. "신비한 사가", "평화로운 땅", "상냥하게 고개를 끄덕인다." 모든 별명은 긍정적이고 삶을 긍정합니다. 영웅의 감정을 전달할뿐만 아니라 Lermontov의 영웅이 지금 생각하고있는 그림을 그릴 수 있습니다. 일몰과 일출의 밝은 색상을보고, 입에서 자두 맛을 느끼고, 숲의 소리를 듣고, 시냇물의 시원함을 느끼는 것입니다. .

시 "The Yellowing Field"의 자연은 움직임으로 묘사되며 정적이 아니며 그 안의 모든 것이 숨 쉬고 놀고 걱정합니다. 자연은 살아 있고 독자는 이것을 매우 분명하게 느낍니다. 별명은 생생한 그림을 만드는 데 도움이 될뿐만 아니라 의인화 기술도 도움이됩니다. 작가는 의도적으로 자연현상에 인간의 모습을 부여한다. 은방울꽃이 고개를 끄덕이고, 옥수수밭이 걱정하고, 봄이 놀고, 지저귀는 소리로 사람을 잠들게 한다. 의인화는 또한 일종의 마법 같은 분위기를 조성합니다.

이 시는 약강 6피트로 작성되었습니다. 이 크기는 시의 음절에 가벼움, 생동감, 심지어는 장난기를 부여합니다. 시의 운율은 십자형이고, 홀수 운율에서는 정확한 여성 운율(구절의 마지막 음절에 강세 없음), 짝수 운문에서는 정확한 남성 운율(구절의 마지막 음절에 강세 있음)입니다.

Lermontov의 작업에는 끝이 없습니다 (열린 끝). 마지막 연에서 저자는 독자가 서정적 영웅의 생각을 계속하고 그를 압도하는 일련의 감정을 보완 할 수 있도록 줄임표 (의도적 침묵) 기술을 사용했습니다.

노랗게 변해가는 들판이 흔들릴 때의 구절 분석

Mikhail Yuryevich Lermontov의 작품에는 자연에 대한 가사와 설명이 스며 들어 있으며 무엇보다도 그는 코카서스를 방문하는 것을 좋아했습니다.

1937년, 문학계 전체의 우상인 알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨(Alexander Sergeevich Pushkin)이 결투에서 받은 치명상으로 사망했습니다. Lermontov는 "시인의 죽음"이라는시를 썼고 우연히 공무원의 손에 넘어갔습니다. 시에서 푸쉬킨 살해에 대한 가혹한 어조와 힌트로 인해 Lermontov는 체포되어 상트 페테르부르크 감옥에 구금되었습니다. 『노란 들판이 걱정될 때』라는 작품이 출판된 곳이 바로 그곳이다.

필기구가 없는 Lermontov는 불에 탄 성냥과 그을음으로 종이에 마지막 서정시를 만들고 그의 고국의 화려함을 묘사하는 데 온 영혼을 쏟습니다. 시인이 어려움을 견디는 데 도움이 되는 것은 자연에 대한 기억과 그 아름다움이다.

시는 시간, 요소 및 정신 상태를 나타내는 시인에게는 그다지 일반적이지 않은 4 연의 복잡한 문장으로 작성되었습니다. 그는 자신의 모든 감정과 경험, 자유에 대한 갈망과 상황의 불의를 서둘러 표현하면서 단 한 번의 충동으로 자신의 작품을 썼습니다. 시인은 신성한 원리와 대화를 나누고 존재의 본질을 이해하며 그의 작품의 완성도로 간주되는 것은 뛰어난 시인 작사가의 창조물입니다.

자연에 대한 설명은 붉게 물든 저녁, 평화로운 땅, 은방울꽃, 신비한 무용담, 라즈베리 자두 등 별명으로 가득 차 있습니다. 이러한 문구와 기타 문구는 그가 고국의 아름다움을 얼마나 잘 느꼈는지 보여줍니다.

작품 전체의 평화와 평온함 "... 그는 상냥하게 고개를 끄덕인다" "... 그는 나에게 옹알이를 한다"는 마지막 줄의 걱정과 불안으로 대체됩니다. "... 내 영혼의 불안은 겸손해지고, ... 이마의 주름이 흩어진다”는 시의 전체적인 의미와 상황의 비극이 분명해진다.

시 분석 황변 들판이 계획대로 동요될 때

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