Zhrnutie básne nahlas. „Analýza úvodu básne „Najvýš hlasom“

Majakovského báseň „Na vrchole hlasu“ napísal autor v poetickej forme. S veľkou ľútosťou báseň nebola publikovaná, takže čitatelia nedostali možnosť sa s ňou zoznámiť. Báseň bola napísaná v 30-tych rokoch, ktorá bola vystavená ako exponát na výstave dvadsiatich rokov Majakovského tvorby. Podľa Mayakovského boli prvé riadky básne napísané ako odraz podstaty básnikovej práce, ktorá sa stala začiatkom autorovej tvorivej práce. Myšlienkou napísania „Na vrchole môjho hlasu“ bolo pozrieť sa na seba z budúcnosti: „Drahí súdruhovia a potomkovia! Štúdium temnoty našich dní."

Z týchto riadkov je hneď jasné, že ich básnik píše pre budúcu generáciu a hovorí aj o sebe. Majakovskij však píše aj riadky, jednoducho sa vyžíva v poézii, ale trochu žartuje zo ženy, ktorá vysadila záhradu: „Vysadila som peknú záhradu, dcéra, dačo, polievam a hladko, polievam sám.

Básnik svojimi básňami vážne bojoval za komunistickú vec, nebál sa vlády ani tajných organizácií. Riadkami zo svojich básní jednoducho prepichol dušu sovietskeho ľudu: „Vojacie sa rozvinuli v sprievode na mojich stránkach. Básne stoja ako olovrant.“

Počas revolúcie sa všetko veľmi rýchlo zmenilo. To znamenalo, že Majakovskij musí vstúpiť do tohto tempa, pripojiť sa k ľuďom a spolu s nimi prebudovať svet novým, socialistickým smerom. Svojou poéziou sa posúval vpred a zároveň tento pohyb udával aj iným. Uznať túto poéziu znamenalo premeniť vaše zámery na skutočnosť, usilovať sa krok za krokom k svetlej, nádhernej budúcnosti.

Týmito riadkami básnik zakončil svoju báseň „Na plné hrdlo“: „Vyzdvihnem ako boľševickú stranícku kartu všetkých sto zväzkov mojich straníckych kníh“. Jeho básne ma prinútili zamyslieť sa nad mnohými vecami. Vyburcovali ľud k činu, o ktorý sa básnik podľa svojho plánu usiloval.

Báseň Vladimíra Majakovského „Na vrchole hlasu“ je veľmi silné a úprimné dielo. Jeho štúdium v ​​školských osnovách je rovnaké ako čítanie „Súostrovia Gulag“ od A. Solženicyna v 5. ročníku. Aby ste pochopili také hlboké dielo, musíte mať za sebou aspoň dve-tri desaťročia. Sám básnik sa nedožil štyridsiatky, no jeho vnímanie života je mnohonásobne väčšie a ucelenejšie ako u priemerného človeka.

Kde začať analyzovať Mayakovského báseň „Na vrchole môjho hlasu“

Pôvodne bolo dielo uvedené ako úvod k básni, no nebolo dokončené a to, čo sa k nám dostalo, dostalo podobu úplne hotovej básne. Podľa tradície sa pri analýze Majakovského „Na vrchole hlasu“ toto dielo nazýva báseň.

Ako priamočiary autor začína svoju prácu príhovorom „Drahí súdruhovia a potomkovia...“. Veľmi inteligentné, však, vzhľadom na morálku mladého futuristického básnika, ktorý rád šokoval verejnosť výrazmi, ktoré boli ďaleko od umenia. Ani tu však básnik nezmení svoju tradíciu: „prehrabávať sa dnešnými skamenenými sračkami...“. Kontrast je majstrovou najobľúbenejšou technikou, ak na začiatku vety hovorí potichu, na konci očakávajte „horúce“ slovo. To všetko je Vladimír Vladimirovič. Podľa rozprávania jeho príbuzných a priateľov bol básnik pomerne skromný a veľmi citlivý človek, a pokiaľ ide o osobné vzťahy, vo všeobecnosti bol plachý, romantický a veľmi zraniteľný.

Kľúčová myšlienka básne je obsiahnutá v riadkoch „Ja sám budem hovoriť o čase a sebe“. Keď sa básnik rozhodol pre túto cestu, zostáva len jedna vec: pravda a nič iné. A ak vezmeme do úvahy skutočnosti doby, keď bola napísaná Mayakovského báseň, potom okrem metafor a alegórií nemal básnik žiadne iné prostriedky na vyjadrenie a cenzúru. A urobil to naozaj dobre! Jeho verš znie tvrdo a priamočiaro:

Ja, kanalista a nosič vody, zmobilizovaný a povolaný revolúciou, som išiel do čela panského záhradníctva poézie – vrtošivá žena.

Celá báseň ako celok je presiaknutá revolučným pátosom a je politicky „prifarbená“. Ale za vonkajšou stranou verša si možno všimnúť vnútornú poéziu a hru so slovami. Toto je veľmi dôležité vziať do úvahy pri analýze Mayakovského „Na vrchole svojho hlasu“.

Rým v majakovskom štýle

V oblasti rýmu a veršovania je Vladimír Vladimirovič najšikovnejším teoretikom a praktikom. Každý pozná jeho dielo „Ako písať poéziu“. Jeho práca je však širšia a viac odhaľujúca než akékoľvek pojednanie.

„Objavovanie – zbraň, pohladenie – vlas, Hegel – beh“ – to je štandardný rým pre básnika. Majakovského práca je vždy bohatá a sofistikovaná. Básnik nachádza možnosti rýmovania tam, kde by sa zdalo, že žiadne nemôžu byť, mení stres, preskupuje a prerába slová, ako uzná za vhodné. Možno aj preto sú jeho básne vždy plné neologizmov.

Aby ste cítili a pochopili Mayakovského štýl a verše, musíte si ich prečítať viac ako raz. A potom bude analýza Mayakovského „Na vrchole môjho hlasu“ jednoduchšia a efektívnejšia. Okrem zložitej štruktúry verša a pre nepripraveného čitateľa náročného usporiadania strof má básnik maximálne sémantickú záťaž v minime slov. Kto pochopí lyrického hrdinu Majakovského, uvidí oveľa viac ako bežný čitateľ.

Čo tým chcel básnik povedať?

Na prvý pohľad je to implicitné, ale v básni autor charakterizuje svoju poéziu, svoje tvorivé krédo. Inými slovami, básnik hovorí o svojom osude, o budúcnosti krajiny a ľudstva ako celku, o poézii ako najmocnejšej zbrani. Vzdialené ciele, úvahy o modernosti, sila ducha, vôľa a každodenný bolestný tvorivý proces sa spojili. Celé dielo je presiaknuté jednou dôležitou myšlienkou: písať pre budúce generácie je veľmi zodpovedná vec, je to tvrdá práca, ktorá sa neoplatí slávou ani peniazmi.

Nie som zvyknutý hladiť dievčenské ucho kučeravými vlasmi s poloobscénnosťou, ktorá neodletí, keď som na prehliadke rozvinul svoje jednotky a kráčam po fronte.

Vladimír Majakovskij poznal hodnotu a silu básnického slova, a preto chápal svoju zodpovednosť voči spoločnosti a dobe. Akokoľvek chcel písať o osobných veciach, o vzťahoch, radšej zostal básnikom-bojovníkom a agitátorom pre masy. No intímna lyrika básnika proletárov je jeho silnou stránkou, ktorá vždy zostávala v tieni. Majakovského láska je prenikavý, vášnivý, nežný, beznádejný a zároveň najsilnejší cit. On, ako nikto iný, odvrátil dušu a v poézii vyhlásil, že milovať je bolestivé. Ale vráťme sa k analýze nedokončeného Majakovského „Na vrchole hlasu“.

Jeho „kavaléria vtipov“ je vždy pripravená na boj a „vyzdvihuje svoje ostré vrcholy rýmu“. Odkázal nám svoje básne a dáva rozkaz pokračovať v boji bez neho s vierou, že jeho život a dielo sa nestratí, nezabudne sa a jeho ciele sa dosiahnu.

Poetický jazyk básne „Na vrchole môjho hlasu“ od Vladimíra Mayakovského

V básni, rovnako ako v celom tvorivom dedičstve Vladimíra Vladimiroviča, sa človek stretáva s jeho vlastnými „perlami“ - neologizmami. Ide o individuálne autorské slová, ktoré vytvára sám básnik a podriaďuje ich svojmu umeleckému zámeru. „Kučeravý“, „mandolína“ - z názvu hudobného nástroja, „okuliarov-bicykel“, „piesňový“, „láskavý-lyra“, „ťažký na olovo“, „rozletieť sa“. Básnik miloval a vedel sa hrať so slovami, preto jeho jedinečný štýl. Okrem toho v básni majster slov neustále hrá so zvukmi - aliterácia je normou pre básne Mayakovského. Všimnite si, ako v nasledujúcom štvorverší vyberá slová so zvukmi „g“ a „l“:

Počúvajte, súdruhovia potomkovia, agitátora, hlasitého vodcu, keď som prehlušil prúdy poézie, prekročím lyrické zväzky, akoby som hovoril k živým.

A v nasledujúcich riadkoch je jasne viditeľná majstrovsky vykonaná aliterácia („p“, „r“ a „l“):

A všetky ozbrojené jednotky, ktoré dvadsať rokov víťazne lietali okolo, až do posledného lístka, dávam ti, proletárska planéta...

Nemožno nespomenúť taký štylistický prostriedok, akým je inverzia alebo, jednoduchšie povedané, preskupenie slov vo vete. Pri analýze Mayakovského básne „Na vrchole svojho hlasu“ stojí za zváženie, že väčšina viet sú inverzie. Táto technika pomáha zvýrazniť slová a upriamiť na ne pozornosť. Aby ste pochopili význam frázy, niekedy si musíte riadky prečítať niekoľkokrát. Toto je poézia v štýle Mayakov, je zložitá, ako charakter a duša básnika.

A predsa je najlepší!

Napriek tomu, že básnik „prešľapal“ svoj život, ako v básni, pomerne rýchlo a niekedy to preňho nebolo ľahké, Vladimír Majakovskij je v ruskej literatúre geniálnym básnikom, ktorý dokázal rovnako silne a nekompromisne urobiť revolúciu všetko je obrátené hore nohami a zatieňuje jeho slávu. Aj keď už neexistujú stranícke preukazy a ústredný výbor, je tu sila básnickej myšlienky veľkého básnika, ktorý je vo svojich básňach aktuálny, nezmieriteľný a vždy živý.

V. Majakovskij sa v príhovore k davu snaží vysvetliť, prečo na večeru uplynulých rokov nosí svoju dušu na podnose. Steká ako zbytočná slza z neoholeného líca námestia a cíti sa ako posledný básnik. Je pripravený odhaliť ľuďom ich nové duše – slovami tak jednoduchými ako búchanie.

V. Majakovskij sa zúčastňuje pouličného festivalu žobrákov. Prinášajú mu jedlo: železný sleď z cedule, obrovský zlatý valec, záhyby žltého zamatu. Básnik žiada o nápravu svojej duše a ide tancovať pred zhromaždenými. Pozerajú sa naňho Muž bez ucha, Muž bez hlavy a ďalší. Tisícročný muž s mačkami povzbudzuje dav, aby hladkal suché a čierne mačky, aby vlial elektrické iskry do drôtov a rozvíril svet. Starec považuje veci za nepriateľov ľudí a háda sa s mužom s natiahnutou perou, ktorý verí, že veci majú inú dušu a treba ich milovať. V. Majakovskij, ktorý sa zapojil do rozhovoru, hovorí, že všetci ľudia sú len zvončeky na Božej čiapke.

Obyčajný mladý muž sa snaží varovať zhromaždených pred neuváženými akciami. Hovorí o mnohých užitočných činnostiach: sám vymyslel stroj na sekanie rezňov a jeho známy už dvadsaťpäť rokov pracuje na pasci na chytanie bĺch. Obyčajný mladý muž pociťuje rastúcu úzkosť a prosí ľudí, aby neprelievali krv.

Ale tisíce stôp narážajú na napnuté brucho námestia. Zhromaždení chcú postaviť pomník červenému mäsu na čiernej žule hriechu a neresti, no čoskoro na svoj zámer zabudnú. Muž bez oka a nohy kričí, že stará žena-čas zrodila obrovskú, pokrivenú rebéliu a všetko sa ponáhľalo zhodiť handry ošúchaných mien.

Dav vyhlasuje V. Majakovského za svoje knieža. Klaňajú sa mu ženy s uzlami. Prinášajú svoje slzy, slzy a slzy básnikovi, ponúkajúc ich použiť ako nádherné pracky na topánky.

Veľký, špinavý muž dostal dva bozky. Nevedel, čo s nimi – nedali sa použiť namiesto galoše a muž sa vzdal zbytočných bozkov. A zrazu ožili, začali rásť a zúrili. Muž sa obesil. A zatiaľ čo on visel, továrne začali produkovať milióny bozkov mäsitými pákami ich výpraskových pier. Bozky bežia k básnikovi, každý z nich prináša slzu.

V. Majakovskij sa snaží davu vysvetliť, aké ťažké je pre neho žiť s bolesťou. Ale dav žiada, aby odniesol kopec sĺz k svojmu Bohu. Napokon básnik sľubuje, že tieto slzy hodí temnému Bohu búrok pri zdroji zvieracej viery. Cíti sa požehnaný, kto dal svojim myšlienkam neľudský priestor. Niekedy sa mu zdá, že je holandským kohútom alebo kráľom Pskova. A niekedy sa mu najviac páči jeho vlastné priezvisko - Vladimir Mayakovsky.

Mayakovského báseň „Na vrchole hlasu“, prísne vzaté, taká vec nie je: básnik napísal iba úvod, ale kritici aj literárni vedci ju považujú za plnohodnotné dielo. Stručný rozbor knihy „Na vrchol svojho hlasu“ podľa plánu pomôže žiakom 11. ročníka pochopiť, prečo si to literárni vedci myslia, ako aj lepšie oceniť umeleckú dokonalosť diela. V lekcii literatúry môže byť táto analýza použitá ako hlavný aj doplnkový materiál.

Stručná analýza

História stvorenia- úvod k básni napísal Vladimír Vladimirovič v zime 1929-1930. Básnik tak stelesnil svoju túžbu osloviť moderného čitateľa a potomkov bez sprostredkovateľov.

Téma básne– tvorivé krédo autora a výsledky dvadsaťročnej básnickej práce.

Zloženie- jednočasťový, v celej básni básnik rozvíja tú istú myšlienku.

Žáner- lyrická a publicistická báseň.

Poetická veľkosť– tónický verš.

Epitetá – „stará, ale impozantná zbraň“, „básne stoja ako olovrant“, „zívajúce tituly“.

Metafory – „roj otázok“, „pľuvanie tuberkulózy“, „hrdlo vlastnej piesne“, „línia frontu“.

Porovnania – „poézia je rozmarná žena“, „otvorili sme Marxa každý zväzok, ako keby sme otvárali okenice v našom vlastnom dome“.

História stvorenia

Dielo bolo napísané krátko pred samovraždou jeho autora. Bolo to obdobie, keď sa Majakovskij pripravoval na špeciálnu výstavu venovanú dvadsiatemu výročiu svojej tvorby. Tento zdanlivo radostný čas sa však pre neho v skutočnosti ukázal ako ponurý - bolo tam veľa kritiky, mnohí kolegovia a kritici proti nemu urobili tvrdé vyhlásenia.

Zrejme to vyvolalo túžbu Vladimíra Vladimiroviča hovoriť priamo so svojím čitateľom. Vymyslel veľkolepé dielo - báseň „Na vrchole hlasu“, ale napísal iba jej úvod. Na diele nemohol alebo nechcel ďalej pracovať: báseň s podtitulom „Prvý úvod do básne“ bola dokončená v januári 1930 a už v apríli došlo k tragickej samovražde.

Dielo sa nazýva básňou len podľa tradície, ale to je dosť významné.

Predmet

Majakovskij sa na sklonku života (aj keď nevedno, či už vtedy plánoval samovraždu) Majakovskij opäť obrátil k pre seba dôležitej téme tvorivosti – presnejšie k jej účelu a miestu v tvorivom procese. Vyberie si ťažkú ​​cestu – povedať len pravdu o sebe a dobe, v ktorej žije. A hovorí – tvrdo a bez prehnanej zdvorilosti.

Zloženie

Vladimír Vladimirovič vo svojej tvorbe vystupuje ako autor aj ako lyrický hrdina. Presadzuje odmietnutie umenia ako estetického prístupu, hovorí o sociálnej zložke poézie, dokonca sa nazýva „nosičom splaškovej vody“, čiže na jednej strane dáva ľuďom to, čo potrebujú, na druhej strane , často rieši tú najnepeknejšiu stránku reality .

Hlavnou myšlienkou básne je presne vyjadriť Mayakovského tvorivé krédo: poézia je práca, mala by motivovať ľudí, nie je miesto pre krásu, je súčasťou života, každodenného života.

Básnik hovorí, že existuje poézia, ktorá je uzavretá vo svojom filistínstve, ako kvety v záhrade majstra. Je stvorený jednoducho pre krásne slová a nemá ani spoločenskú záťaž, ani právo ľuďom kázať, ako majú žiť a čo majú robiť. Ale jeho poézia taká nie je, je to zbraň. A básnik je jej sluha-veliteľ, ktorý vynáša slová na slávnostnej vojenskej prehliadke.

Zároveň nehľadá odmeny ani uznanie, jeho armáda môže dokonca úplne zomrieť. Hlavná vec je víťazstvo, a to harmonická, zdravá a spravodlivá spoločnosť.

Žáner

Hoci „Na vrchol svojho hlasu“ patrí trochu konvenčne do žánru básne, dielo sa ukázalo byť celkom epické. V tomto prípade je hlavnou vecou mierka myšlienky, ktorá, aj keď je v porovnaní s básňou zhmotnená v malej básni, nestráca svoju silu a vznešenosť.

Pomocou tonického systému veršovania Mayakovsky, ako obvykle, zdôrazňuje rytmus a verbálny stres. Vyčleňuje tie slová, ktoré podľa neho najlepšie vyjadrujú myšlienku a umožňujú mu vyjadriť rebelantské nálady a živé emócie, ktoré básnika premáhajú.

Výrazové prostriedky

Okrem neologizmov charakteristických pre jeho básnické slovo používa Vladimir Vladimirovič aj známe umelecké trópy, vďaka ktorým sú svetlé a drsné. V práci sa teda používa:

• Epitetá- „stará, ale impozantná zbraň“, „básne stoja ako olovrant“, „zívajúce tituly“.
• Metafory– „roj otázok“, „pľuvanie tuberkulózy“, „hrdlo vlastnej piesne“, „líniový front“.
• Porovnania- "Poézia je rozmarná žena", "otvorili sme Marxa každý zväzok, ako keby sme otvárali okenice v našom vlastnom dome."

Vďaka nim sa zdá, že báseň je vytesaná do večnej žuly, čím sa zachováva spomienka na básnika Majakovského.

Výsledkom Mayakovského tvorivej cesty, jeho poetického testamentu, bol úvod k básni „Na vrchole hlasu“ (1929-1930). Tu pokračuje klasická téma „pamätníka“, ktorá sa začala v básňach Derzhavina a Puškina.

Majakovskij si vyberá formu „rozhovoru s potomkami“, pričom presne označuje tému: „o čase a o sebe“. Samotná myšlienka riešiť budúcnosť prostredníctvom hláv jeho súčasníkov, náhly (s použitím „nízkej“ slovnej zásoby) začiatok konverzácie na vysokú tému nesie polemický náboj namierený proti tým, ktorí Mayakovskému vyčítali jeho neschopnosť písať. jeho básne nepochopiteľné, ktorý ho nazval „spolucestovateľom“, a nie tvorcom novej literatúry, ktorý svojmu dielu predpovedal rýchlu smrť. "Som rozhodujúca osoba, sám chcem hovoriť so svojimi potomkami a neočakávam, že im to moji kritici povedia v budúcnosti," takto vysvetlil Mayakovsky myšlienku básne. Túžba po správnom porozumení určuje tón diela, v ktorom sú básnikove názory na revolučnú éru a zmysel jeho vlastnej práce prezentované podrobne a úprimne, bez akýchkoľvek vynechaní.

Ja, kanalista a nosič vody,

revolúcie

zmobilizoval a zavolal...

Z týchto línií vznikajú hlavné motívy a obrazy básne. Autor sa cíti zjednotený s časom, ktorý určuje zmysel a dokonca formy jeho diela. Svoju oratorickú, propagandistickú poéziu polemicky stavia do kontrastu s „pánskym záhradníctvom“ intímnych textov. Za všetkým, čo básnik urobil, počnúc jednoduchou propagandou („bol raz taký človek / spevák prevarenej vody / a zarytý nepriateľ surovej vody“) a končiac jeho básňami a hrami, bol dôležitý Idea štátnej služby umenia, posilnená vnímaním nového sveta ako vlastného, ​​dlho očakávaného, ​​čo dalo nový impulz svetovým dejinám. Básnikov pohľad na dobu je pravdivý a drsný, no zároveň je podfarbený nádejou a vierou v rýchlu realizáciu ideálov revolúcie. Všetko – život aj kreativita – je maximálne podriadené týmto úlohám, takže za najlepší pomník sa považuje „socializmus vybudovaný v boji“.

Dielo rozvíja dve metaforické série: poézia – zbraň a básnik – nosič vody. Majakovskij navyše, ako poznamenáva N. Stanchek, jemne hrá na význam slova „voda“. V jednom prípade ide o metaforu poézie, ktorá je pre ľudí životne dôležitá, a teda trvácna (verš „objaví sa / ťažko, / hrubo, / viditeľne, / ako za našich čias / vnikla vodná fajka, / pracovali otroci Ríma“). V inom prípade ide o metaforu prázdnej poézie, prelievania vody z prázdnej do prázdnej („Kto poéziu z kanvy leje, / kto sype, / vkladá si ju do úst...“, „Prehlušil prúdy poézia, / prekročím / cez lyrické zväzky“), v polemikách Aj rytmus diela je zapojený: útočný, silne vôľový tlak „železného verša“ („Počúvajte, / súdruhovia potomkovia, / agitátor, / krikľavý vodca“) je nahradený ironickým a parodickým tempom romance („mandolína spod hradieb: / „Taratina, tara-tina, / t-en-n...“). Kontrast je zdôraznený aj výberom slovnej zásoby a rýmu: „Roz - tuberkulóza“, „ruža - syfilis“, „pálenie – knihy“. Majakovskij tu vystupuje ako bojovník, dôsledne obhajujúci svoje chápanie hlavných smerov vývoja umenia v revolučnom období.