Ključni koncept simbolizma. Što je simbolizam u književnosti

Pravac u umjetnosti zadnje trećine 19. - početka 20. stoljeća koji se temelji na izražavanju intuitivno shvaćenih entiteta i ideja putem simbola. Stvarni svijet u simbolizmu se smatra nejasnim odrazom nekog onostranog istinitog svijeta, a stvaralački čin je jedino sredstvo spoznaje prave biti stvari i pojava.

Podrijetlo simbolizma nalazi se u romantičnoj francuskoj poeziji 1850-1860-ih, njegove karakteristične značajke nalaze se u djelima P. Verlainea, A. Rimbauda,. Na simboliste je utjecala filozofija A. Schopenhauera i F. Nietzschea, stvaralaštvo i. Veliku ulogu u razvoju simbolizma odigrala je Baudelaireova pjesma "Korespondencije", u kojoj je izražena ideja o sintezi zvuka, boje, mirisa, kao i želja za kombiniranjem suprotnosti. Ideju slaganja zvukova i boja razvio je A. Rimbaud u sonetu "Samoglasnici". S. Mallarmé je smatrao da u poeziji ne treba prenositi stvari, nego svoje dojmove o njima. 1880-ih takozvana Mallarmé grupa ujedinila se diljem svijeta. “mali simbolisti” - G. Kahn, A. Samen, F. Viele-Griffen i dr. Pjesnike novoga pokreta kritika naziva “dekadentima”, zamjerajući im nesporazum sa stvarnošću, pretjerani estetizam, moda demonizma i imoralizma, dekadencije svjetonazora.

Pojam "simbolizam" prvi put se čuo u istoimenom manifestu J. Moreasa (Le Symbolisme // Le Figaro. 09/18/1886), gdje je autor istaknuo njegovu razliku od dekadencije, a također je formulirao temeljna načela novog smjera, definirao je značenje glavnih pojmova simbolizma - slike i ideja: "Svi fenomeni našeg života značajni su za umjetnost simbola ne sami po sebi, već samo kao neopipljivi odrazi primarnih ideja, ukazujući na njihovu tajnu srodnost sa njima"; slika je način izražavanja ideje.

Među najvećim europskim simbolističkim pjesnicima su P. Valery, Lautreamont, E. Verhaerne, R.M. Rilkea, S. Georgea, značajke simbolizma prisutne su u djelu O. Wildea i dr.

Simbolizam se ne ogleda samo u poeziji, već iu drugim oblicima umjetnosti. Drame G. Hofmannsthala kasnije su pridonijele formiranju simbolističkog kazališta. Simbolizam u kazalištu karakterizira pozivanje na dramske oblike prošlosti: starogrčke tragedije, srednjovjekovne misterije itd., jačanje uloge redatelja, maksimalna konvergencija s drugim vrstama umjetnosti (glazba, slikarstvo), uključivanje gledatelja u izvedbi, afirmacija tzv. “konvencionalnog kazališta”, želja da se naglasi uloga podteksta u drami. Prvo simbolističko kazalište bilo je pariško Theatre d'Art na čelu s P. Faureom (1890.-1892.).

Pretečom simbolizma u glazbi smatra se R. Wagner, u čijem su se djelu pojavile karakteristične crte ovog pravca (francuski simbolisti nazivali su Wagnera "pravim eksponentom prirode modernog čovjeka"). Wagnera je simbolistima približila želja za neizrecivim i nesvjesnim (glazba kao izraz skrivenog značenja riječi), antinarativnost (jezična struktura glazbenog djela određena je ne opisima, nego dojmovima). Općenito, obilježja simbolizma javljala su se u glazbi tek posredno, kao glazbeno utjelovljenje simbolističke književnosti. Primjeri uključuju operu "Pelias i Mélisande" C. Debussyja (prema drami M. Maeterlincka, 1902.), pjesme G. Fauréa prema pjesmama P. Verlainea. Utjecaj simbolizma na stvaralaštvo M. Ravela je neosporan (balet “Daphnis i Chloe”, 1912.; “Tri pjesme Stéphanea Mallarméa”, 1913. i dr.).

Simbolizam u slikarstvu razvijao se u isto vrijeme kao iu drugim oblicima umjetnosti, a bio je usko povezan s postimpresionizmom i modernizmom. U Francuskoj se razvoj simbolizma u slikarstvu povezuje s “Pont-Avenskom školom” okupljenom oko (E. Bernard, C. Laval i dr.) i skupinom “Nabi” (P. Sérusier, M. Denis, P. Bonnard, itd.). Kombinacija dekorativne konvencije, ornamentike, s jasno definiranim figurama u prvom planu kao obilježje simbolizma svojstvena je F. Knopfu (Belgija) i (Austrija). Programsko slikovno djelo simbolizma je “Otok mrtvih” A. Böcklina (Švicarska, 1883). U Engleskoj se simbolizam razvio pod utjecajem prerafaelitske škole 2. polovice 19. stoljeća.

Simbolizam u Rusiji

Ruski simbolizam nastao je 1890-ih kao kontrast pozitivističkoj tradiciji koja je prevladavala u društvu, a koja se najjasnije očitovala u tzv. populistička književnost. Osim izvora utjecaja zajedničkih ruskim i europskim simbolistima, na ruske autore utjecala je klasična ruska književnost 19. stoljeća, posebice djelo F.I. Tjutčeva, . Filozofija, posebice njegovo učenje o Sofiji, odigrala je posebnu ulogu u razvoju simbolizma, dok je sam filozof bio dosta kritičan prema djelima simbolista.

Uobičajeno je dijeliti tzv "stariji" i "mlađi" simbolisti. U "seniore" spadaju K. Balmont, F. Sologub. Mlađima (počeo izlaziti 1900-ih) -, V.I. Ivanov, I.F. Annensky, M. Kuzmin, Ellis, S.M. Solovjev. Mnogi “Mladi simbolisti” 1903.-1910. bili su članovi književne grupe “Argonauti”.

Programskim manifestom ruskog simbolizma smatra se predavanje D.S. Merezhkovsky "O uzrocima pada i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti" (Sankt Peterburg, 1893.), u kojem je simbolizam postavljen kao punopravni nastavak tradicije ruske književnosti; Tri glavna elementa nove umjetnosti proglašeni su mističnim sadržajem, simbolima i ekspanzijom umjetničke dojmljivosti. U 1894-1895 V.Ya. Brjusov objavljuje 3 zbirke “Ruski simbolisti”, gdje većina pjesama pripada samom Brjusovu (objavljeno pod pseudonimima). Kritika je hladno dočekala zbirke, videći u pjesmama oponašanje francuskih dekadenata. Godine 1899. Bryusov, uz sudjelovanje Y. Baltrushaitisa i S. Polyakova, osnovao je izdavačku kuću Scorpion (1899-1918), koja je objavila almanah "Sjeverno cvijeće" (1901-1911) i časopis "Vage" ( 1904-1909). U Sankt Peterburgu simbolisti su objavljivali u časopisima “Svijet umjetnosti” (1898-1904) i “Novi put” (1902-1904). U Moskvi je 1906.-1910. N.P. Ryabushinsky je izdavao časopis "Zlatno runo". Godine 1909. bivši pripadnici Argonauta (A. Bely, Ellis, E. Medtner i dr.) osnovali su nakladničku kuću Musaget. Jedno od glavnih "središta" simbolike smatra se stan V.I. Ivanov na Tavričeskoj ulici u Sankt Peterburgu (“Toranj”), gdje su gostovale mnoge istaknute ličnosti srebrnog doba.

U 1910-ima simbolizam doživljava krizu i prestaje postojati kao jedinstveni pravac, ustupajući mjesto novim književnim pokretima (akmeizam, futurizam i dr.). O krizi svjedoči i nesklad između A.A. Blok i V.I. Ivanov u razumijevanju suštine i ciljeva moderne umjetnosti, njezine povezanosti s okolnom stvarnošću (izvješća "O aktualnom stanju ruskog simbolizma" i "Testamenti simbolizma", oba 1910.). Godine 1912. Blok je simbolizam smatrao nepostojećom školom.

Razvoj simbolističkog kazališta u Rusiji usko je povezan s idejom sinteze umjetnosti, koju su razvili mnogi teoretičari simbolizma (V. I. Ivanov i drugi). Više puta se okretao simbolističkim djelima, najuspješnije u produkciji drame A.A. Blok “Balagančik” (Sankt Peterburg, Kazalište Komissarževskaja, 1906.). Plava ptica M. Maeterlincka u režiji K.S. doživjela je uspjeh. Stanislavski (M., Moskovsko umjetničko kazalište, 1908.). Općenito, ideje simbolističkog kazališta (konvencionalnost, redateljski diktat) nisu naišle na priznanje u ruskoj kazališnoj školi s njezinim jakim realističkim tradicijama i usmjerenošću na živi psihologizam glume. Razočaranje u sposobnosti simbolističkog kazališta događa se 1910-ih, istodobno s krizom simbolizma uopće. Godine 1923. V.I. Ivanov je u članku “Dioniz i preddionizijanstvo”, razvijajući kazališnu koncepciju F. Nietzschea, pozivao na kazališne izvedbe misterija i drugih masovnih događaja, ali njegov poziv nije bio realiziran.

U ruskoj glazbi simbolizam je imao najveći utjecaj na rad A.N. Skrjabin, koji je postao jedan od prvih pokušaja povezivanja mogućnosti zvuka i boje. Želja za sintezom umjetničkih sredstava utjelovljena je u simfonijama "Pjesma ekstaze" (1907.) i "Prometej" ("Pjesma o vatri", 1910.). Ideja o grandioznom "Misteriju", koji objedinjuje sve vrste umjetnosti (glazba, slikarstvo, arhitektura itd.) Ostala je nerealizirana.

U slikarstvu je utjecaj simbolizma najjasnije vidljiv u djelu V.E. Borisov-Musatov, A. Benois, N. Roerich. Umjetnička udruga "Grimizna ruža" (P. Kuznetsov, P. Utkin, itd.), koja je nastala kasnih 1890-ih, bila je simbolističke prirode. Godine 1904. u Saratovu je održana istoimena izložba članova grupe. Godine 1907., nakon izložbe u Moskvi, nastala je istoimena skupina umjetnika (P. Kuznjecov, N. Sapunov, S. Sudeikin i dr.), koja je postojala do 1910. godine.

Struja simbolizma bila je jedna od najsvjetlijih i najuočljivijih struja modernizma, koja je imala snažan utjecaj na razvoj umjetnosti, poezije, glazbe i književnosti. Posebnost je bila u tome što su umjesto toga počeli koristiti određeni simbol, koji je ukazivao na promjenjivost života i potragu za apsolutnom istinom.

Osobitosti

Simbolizam. Što se podrazumijeva pod tim pojmom? Posebnost ovog pokreta bila je u tome što se nije promijenila sama umjetnost, književnost ili glazba, već odnos prema tim kategorijama. Simbolisti su bili eksperimentatori, tražili su nešto novo, univerzalno i univerzalno. Da bi to učinili, koristili su određene zagonetke, tajne, savjete i podcjenjivanje.

Glavnu ulogu u režiji ima ljudska mašta. To je ono što stvara analogije ili određene veze između predmeta ili pojave i njegove slike. Simbolizam, akmeizam, futurizam i drugi trendovi ovog razdoblja imali su veliki razvoj u kasnijoj kulturi, književnosti, glazbi i umjetnosti.

Podrijetlo pojma

Smjer simbolizma pojavio se 60-70-ih godina 19. stoljeća u Francuskoj. Odatle se proširio u druge zemlje. Njezina estetska načela zacrtao je pjesnik Jean Moreanos u članku “Simbolizam”.

Što je predložio autor? Moreans je tvrdio da je simbol suprotan učenju, retorici i dugim opisima. Ideja mora biti predstavljena u posebnom osjetilnom obliku, koji se može postići uz pomoć mašte. Da bi to učinio, autor mora koristiti poseban stil koji uključuje tajne, složene tvorbe riječi, iluzije i suzdržanost.

Znakovi

Misterij i misterij nisu sve što simbolika ima. pravac stvarno? To se može vidjeti kroz njegove karakteristične karakteristike:

Želja za stvaranjem idealne slike svijeta.
Prijenos najsuptilnijih i najneprimjetnijih impulsa duše.
Visoka slikovitost, lakoća i muzikalnost.
Korištenje savjeta i otvorenih završetaka.
Visok stupanj korištenja zvučnih i ritmičkih sredstava književnosti i poezije.
Popunjavanje riječi raznim znakovima.
Estetizacija smrti.
Ciljanje na elitnog čitatelja.

Važna karakteristika bila je i ta da je riječ postala neka vrsta šifre, tajne koju je čovjek mogao odgonetnuti uz pomoć svoje mašte i duše.

Manifestacije pokreta u književnosti, poeziji i umjetnosti

Simbolizam, akmeizam i drugi pokreti imali su snažan utjecaj na književnost, umjetnost i poeziju. Ispunili su ih novim značenjem i omogućili da samu osobu pogledamo drugačije.

Što se tiče umjetnosti, ovo razdoblje karakterizira korištenje ženskih slika predstavljenih u obliku životinja, drveća ili prirodnih fenomena. To vam omogućuje stvaranje složenih asocijacija i alegorija. Istina je skrivena od ljudskih očiju, ali se može vidjeti osjetilima i povezivanjem uloge podsvijesti.

Književni simbolizam ima vrlo duboku i bogatu povijest. Djela autora ovog razdoblja stvaraju brojne iluzije i simbole koji su sjajno utkani u prozu. Primjeri za to su djela Johna Steinbecka i drugih autora.

Poezija je postala najveći i najopsežniji spremnik simbolizma. Razlog tome je činjenica da pjesme imaju manje opisa, pa postaju idealno tlo za povezivanje pojava i njihovih simbola, kao i za korištenje iluzija, metafora i tajni.

Razlike između simbolizma i drugih pokreta

Krajem 19. i početkom 20. stoljeća javljaju se mnogi pravci u modernizmu koji imaju slična obilježja, ali su jedinstveni i originalni pokreti. Važno je obratiti pozornost na sljedeće:

akmeizam. Izronio je iz simbolizma, ali mu se suprotstavio. Režija je predviđala materijalnost, jednostavnost slika i visoku preciznost riječi.
Futurizam. Temelj je bio odbacivanje različitih kulturnih stereotipa i njihovo uništavanje. Važno mjesto zauzimaju tehnologija i procesi urbanizacije, u čemu su vidjeli pjesnici
Kubo-futurizam. Karakterizira ga odbacivanje ideala prošlosti i usmjerenost prema budućnosti. Šokanti i okazionalizmi koriste se za poeziju.
Egofuturizam. Ovaj smjer karakterizira uporaba novih stranih riječi, njegovanje čistih osjećaja i senzacija te demonstracija ljubavi prema sebi.
Imažizam. Osnova za ovaj pokret je stvaranje određene slike. Glavno izražajno sredstvo koje je pri tome korišteno je metafora, kao i cijele metaforičke skupine i nizovi. Ovaj smjer karakterizira korištenje anarhističkih ideja i pozornica.

Simbolizam, akmeizam, futurizam i drugi pokreti s početka 20. stoljeća imali su snažan utjecaj na glazbu, umjetnost, poeziju, književnost i kulturu općenito.

Značajke ruskog simbolizma

Ruska inačica pokreta u početku je imala iste značajke i karakteristike kao i zapadnjačka, ali je s vremenom pokazala svoje karakteristike. Estetizacija života i panestetizam osnova su ruskog simbolizma. Što je to? To se shvaća kao želja da se postojeća logika i moral zamijeni raznim inovativnim oblicima.

Ruski simbolisti inspirirani su povijesnim razdobljima romantizma, antike i renesanse. Umjetnost se počinje doživljavati kao čuvarica svega lijepog i čistog. Posebno je važna veza kulture i naroda, države i tla. To je razlikovalo ruski simbolizam od trendova u drugim zemljama.

srebrno doba

Ovaj pojam odnosi se na figurativno razdoblje u ruskoj poeziji, koje se pojavilo početkom 20. stoljeća. Ovo razdoblje povezano je s imenima kao što su Nikolaj Gumilev, Alexander Blok, Vladimir Mayakovsky i druge izvanredne ličnosti.

Simbolika Srebrnog doba bila je heterogena i može se podijeliti u dvije faze:

Stariji. Pjesnici ovoga vremena simbolizam su doživljavali kao tvorevinu osjećaja i umjetničkih vrijednosti. Estetika ovdje igra važnu ulogu. U ovu skupinu spadaju Bryusov, Balmont, Merezhkovsky, Sologub i drugi.
ml. Simbolizam se počinje doživljavati kao filozofski i religijski fenomen. Ovo razdoblje je predstavljeno imenima Blok, Bely, Ivanov i drugi.

Simbolizam je živahan pokret modernizma koji je imao snažan utjecaj na glazbu, poeziju, književnost i umjetnost. Karakteristična značajka pokreta bila je uporaba slika misterija, nedorečenosti, koje se mogu otkriti uz pomoć mašte i osjećaja. Simbolizam je imao mnogo toga zajedničkog s drugim pokretima s početka 20. stoljeća, ali se razlikovao po svojoj originalnosti i jedinstvenosti.

Ovaj pokret zaslužuje posebnu pozornost u Rusiji, gdje je koristio zapadne ideje, ali je ponudio vlastita razlikovna obilježja i karakteristike. To uključuje povezanost s narodom i državom te pozivanje na druga povijesna razdoblja.

Srebrno doba. Simbolizam

Simbolizam (iz grčki simbolon - znak, simbol) - pokret u europskoj umjetnosti 1870-ih - 1910-ih; jedan od modernističkih pokreta u ruskoj poeziji na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Prvenstveno se fokusira na izražavanje kroz simbol intuitivno shvaćeni entiteti i ideje, nejasni, često sofisticirani osjećaji i vizije.

Sama riječ "simbol" u tradicionalnoj poetici znači "višeznačnu alegoriju", odnosno pjesničku sliku koja izražava bit pojave; u poeziji simbolizma prenosi pojedinačne, često trenutne ideje pjesnika.

Poetiku simbolizma karakterizira:

prijenos najsuptilnijih pokreta duše;
maksimalno korištenje zvučnih i ritmičkih sredstava poezije;
izvrsne slike, muzikalnost i lakoća stila;
poetika aluzije i alegorije;
simbolički sadržaj svakodnevnih riječi;
odnos prema riječi kao šifri nekog duhovnog tajnog zapisa;
podcjenjivanje, prikrivanje značenja;
želja za stvaranjem slike idealnog svijeta;
estetizacija smrti kao egzistencijalnog principa;
elitizam, usmjerenost na čitatelja-koautora, stvaratelja.

Prijelaz iz 19. u 20. stoljeće posebno je vrijeme u povijesti Rusije, vrijeme restrukturiranja života i promjene sustava moralnih vrijednosti. Ključna riječ ovog vremena je kriza. Ovo je razdoblje imalo blagotvoran učinak na nagli razvoj književnosti i nazvan je "Srebrnim dobom", po analogiji sa "Zlatnim dobom" ruske književnosti. Ovaj će članak ispitati značajke ruskog simbolizma koji je nastao u ruskoj kulturi na prijelazu stoljeća.

U kontaktu s

Definicija pojma

Simbolizam je smjer u književnosti, koja se u Rusiji formirala krajem 19. stoljeća. Zajedno s dekadencijom bila je produkt duboke duhovne krize, ali je bila i odgovor na prirodno traženje umjetničke istine u smjeru suprotnom od realističke književnosti.

Taj je pokret postao svojevrsni pokušaj bijega od proturječja i stvarnosti u područje vječnih tema i ideja.

Rodno mjesto simbolizma postala Francuska. Jean Moreas u svom manifestu “Le symbolisme” prvi daje ime novom pokretu od grčke riječi symbolon (znak). Novi pravac u umjetnosti temeljio se na djelima Nietzschea i Schopenhauera, te “Duša svijeta” Vladimira Solovjeva.

Simbolizam je postao nasilna reakcija na ideologizaciju umjetnosti. Njegovi su se predstavnici rukovodili iskustvom koje su im ostavili njihovi prethodnici.

Važno! Ovaj se trend pojavio u teškim vremenima i postao svojevrsni pokušaj bijega iz surove stvarnosti u idealan svijet. Pojava ruskog simbolizma u književnosti povezana je s objavljivanjem zbirke ruskih simbolista. Uključivao je pjesme Brjusova, Balmonta i Dobroljubova.

Glavne značajke

Novi književni pokret oslanjao se na djela poznatih filozofa i pokušavao pronaći u ljudskoj duši mjesto gdje bi se čovjek mogao sakriti od zastrašujuće stvarnosti. Među glavnim obilježja simbolizma u ruskoj književnosti razlikuju se:

Prijenos svih tajnih značenja mora se vršiti putem simbola.
Temelji se na misticizmu i filozofskim djelima.
Višeznačnost riječi, asocijativna percepcija.
Za uzor se uzimaju djela velikih klasika.
Predlaže se razumijevanje raznolikosti svijeta kroz umjetnost.
Stvaranje vlastite mitologije.
Posebna pozornost na ritmičku strukturu.
Ideja transformacije svijeta kroz umjetnost.

Značajke nove književne škole

Prethodnici nove simbolike opće je prihvaćeno A.A. Fet i F.I. Tjutčeva. Oni su postali oni koji su postavili nešto novo u percepciji poetskog govora, prve značajke budućeg pokreta. Stihovi iz Tyutchevljeve pjesme "Silentium" postali su moto svih simbolista u Rusiji.

Najveći doprinos razumijevanju novog smjera dao je V.Ya. Brjusov. Simbolizam je smatrao novom književnom školom. Nazvao ju je “poezijom nagovještaja”, čija je svrha bila navedena na sljedeći način: “Hipnotizirati čitatelja”.

Književnici i pjesnici dolaze do izražaja osobnost umjetnika i njegov unutarnji svijet. Oni uništavaju koncept nove kritike. Njihovo učenje temelji se na domaćim pozicijama. Osobita pozornost posvećena je prethodnicima zapadnoeuropskog realizma, poput Baudelairea. U početku su ga i Brjusov i Sologub oponašali u svom stvaralaštvu, ali su kasnije pronašli vlastitu književnu perspektivu.

Predmeti vanjskog svijeta postali su simboli nekih unutarnjih iskustava. Ruski simbolisti uzimali su u obzir iskustvo ruske i strane književnosti, ali ono je bilo prelomljeno novim estetskim zahtjevima. Ova je platforma upila sve znakove dekadencije.

Heterogenost ruskog simbolizma

Simbolizam u književnosti srebrnog doba u nastajanju nije bio unutarnje homogena pojava. Početkom 90-ih u njemu se ističu dva pokreta: stariji i mlađi pjesnici simbolisti. Znak starijeg simbolizma bio je njegov poseban pogled na društvenu ulogu poezije i njezin sadržaj.

Tvrdili su da je ovaj književni fenomen postao nova faza u razvoju umjetnosti riječi. Autori su se manje bavili samim sadržajem poezije i smatrali su da joj je potrebna umjetnička obnova.

Mlađi predstavnici pokreta bili su pristaše filozofskog i religijskog shvaćanja svijeta oko sebe. Suprotstavljali su se starijima, ali su se slagali samo u tome da su prepoznavali novi dizajn ruske poezije i da su nerazdvojni jedni od drugih. Opće teme, slike jedinstvenog kritičkog stava do realizma. Sve je to omogućilo njihovu suradnju u okviru časopisa Libra 1900. godine.

ruski pjesnici imali različita shvaćanja ciljeva i ciljeva ruska književnost. Stariji simbolisti smatraju da je pjesnik stvaralac čisto umjetničke vrijednosti i osobnosti. Mlađi su književnost tumačili kao živototvornu, vjerovali su da će svijet, koji je nadživio svoje, propasti, a zamijenit će ga novi, izgrađen na visokoj duhovnosti i kulturi. Brjusov je rekao da je sva dosadašnja poezija bila "poezija cvijeća", a nova odražava nijanse boja.

Izvrstan primjer različitosti i sličnosti ruskog simbolizma u književnosti prijelaza stoljeća bila je pjesma V. Brjusova “Mlađi”. U njoj se obraća svojim protivnicima, mladim simbolistima, i žali što ne vidi mističnost, sklad i mogućnosti pročišćenja duše u koje oni tako sveto vjeruju.

Važno! Unatoč sučeljavanju dviju grana jednog književnog pokreta, sve su simboliste ujedinile teme i slike poezije, njihova želja za bijegom.

Predstavnici ruskog simbolizma

Među starijim pristašama posebno se istaknulo nekoliko predstavnika: Valerij Jakovljevič Brjusov, Dmitrij Ivanovič Merežkovski, Konstantin Dmitrijevič Balmont, Zinaida Nikolajevna Gipius, Fjodor Kuzmič Sologub. Idejni tvorci i idejni inspiratori ove skupine pjesnika Razmatrani su Brjusov i Merežkovski.

"Mlade simboliste" predstavljali su pjesnici kao što su A. Bely, A.A. Blok, V. Ivanov.

Primjeri novih simbolističkih tema

Za predstavnike nove književne škole postojao je karakteristična tema usamljenosti. Samo u daljini i potpunoj samoći pjesnik je sposoban za stvaralaštvo. Sloboda je u njihovom shvaćanju sloboda od društva uopće.

Tema ljubavi je promišljena i sagledana s druge strane – „ljubav je uzavrela strast“, ali ona je prepreka stvaralaštvu, slabi ljubav prema umjetnosti. Ljubav je osjećaj koji dovodi do tragičnih posljedica i tjera vas da patite. S druge strane, to se prikazuje kao čisto fiziološka privlačnost.

Pjesme simbolista otvarati nove teme:

Tema urbanizma (proslava grada kao središta znanosti i napretka). Svijet se pojavljuje kao dvije Moskve. Onaj stari, mračnih staza, novi je grad budućnosti.
Tema antiurbanizma. Glorifikacija grada kao svojevrsnog odbacivanja starog života.
Tema smrti. Bio je vrlo čest u simbolizmu. Motivi smrti razmatraju se ne samo na osobnoj, već i na kozmičkoj razini (smrt svijeta).

Valerij Jakovljevič Brjusov

Teorija simbola

Na području umjetničke forme poezije simbolisti su pokazali inovativan pristup. Imao je očite veze ne samo s prethodnom književnošću, već i s drevnom ruskom i usmenom narodnom umjetnošću. Njihova se kreativna teorija temeljila na konceptu simbola. Simboli su uobičajena tehnika kako u narodnoj poeziji tako i u romantičnoj i realističkoj umjetnosti.

U usmenoj narodnoj umjetnosti simbol je izraz čovjekovih naivnih predodžbi o prirodi. U stručnoj literaturi to je sredstvo izražavanja društvenog položaja, odnosa prema svijetu koji ga okružuje ili određenoj pojavi.

Pristaše novog književnog pokreta preispitali su značenje i sadržaj simbola. Shvaćali su ga kao neku vrstu hijeroglifa u drugoj stvarnosti, koju stvara mašta umjetnika ili filozofa. Ovaj konvencionalni znak prepoznaje se ne razumom, već intuicijom. Na temelju te teorije simbolisti smatraju da vidljivi svijet nije vrijedan umjetnikova pera, on je samo neupadljiva kopija mističnog svijeta, prodorom u koji postaje simbol.

Pjesnik je djelovao kao kriptograf, skrivajući smisao pjesme iza alegorija i slika.

Slika “Viđenje mladiću Bartolomeju” (1890.) M. V. Nesterova često ilustrira početak simbolističkog pokreta.

Značajke ritma i tropa koje koriste simbolisti

Pjesnici simbolisti smatrali su glazbu najvišim oblikom umjetnosti. Težili su muzikalnosti svojih pjesama. Za ovo korištene su tradicionalne i netradicionalne tehnike. Unaprijedili su tradicionalne i okrenuli se tehnici eufonije (fonetskim mogućnostima jezika). Simbolisti su njime pjesmi dali osobitu dekorativnost, slikovitost i milozvučnost. U njihovoj poeziji zvučna strana dominira nad semantičkom, pjesma se približava glazbi. Lirsko je djelo namjerno zasićeno asonancijom i aliteracijom. Melodičnost je glavni cilj stvaranja pjesme. U svojim kreacijama simbolisti, kao predstavnici srebrnog doba, okreću se ne samo, već i uklanjanju prijeloma redaka, sintaktičke i leksičke podjele.

Aktivno se radi i na području ritma pjesme. Simbolisti se usredotočuju na narodni sustav versifikacije, u kojoj je stih bio pokretljiviji i slobodniji. Poziv na slobodni stih, pjesma koja nema ritma (A. Blok "Došao sam rumen od mraza"). Zahvaljujući eksperimentima na području ritma stvoreni su uvjeti i preduvjeti za reformu pjesničkoga govora.

Važno! Simbolisti su muzikalnost i melodioznost lirskog djela smatrali osnovom života i umjetnosti. Pjesme svih tadašnjih pjesnika svojom melodioznošću vrlo podsjećaju na glazbeno djelo.

Srebrno doba. Dio 1. Simbolisti.

Književnost srebrnog doba. Simbolizam. K. Balmont.

Zaključak

Simbolizam kao književni pokret nije dugo trajao; konačno je propao 1910. Razlog je bio taj Simbolisti su se namjerno isključili iz života oko sebe. Bili su pobornici slobodnog pjesništva i nisu priznavali pritisak, pa je njihov rad bio nedostupan i nerazumljiv narodu. Simbolizam se ukorijenio u književnosti i stvaralaštvu nekih pjesnika koji su odrasli na klasičnoj umjetnosti i tradiciji simbolizma. Stoga su u književnosti još uvijek prisutna obilježja nestale simbolike.

Simbolizam je književni pokret s kraja 19. i početka 20. stoljeća. Nastao je u Francuskoj kao protest protiv buržoaskog života, filozofije i kulture, s jedne strane, te protiv naturalizma i realizma, s druge strane. U "Manifestu simbolizma", koji je napisao J. Moreas 1886. godine, tvrdilo se da izravna slika stvarnosti, svakodnevnog života, samo letimično prelazi površinu života. Samo uz pomoć simbola nagovještaja možemo emocionalno i intuitivno shvatiti “tajne svijeta”. Simbolizam je povezan s idealističkim svjetonazorom, s opravdavanjem individualizma i potpune osobne slobode, s idejom da je umjetnost viša od “vulgarne” stvarnosti. Taj se trend raširio u zapadnoj Europi i prodro u slikarstvo, glazbu i druge oblike umjetnosti.

U Rusiji je simbolizam nastao početkom 1890-ih. U prvom desetljeću vodeću ulogu u tome igrali su "stariji simbolisti" (dekadenti), osobito moskovska skupina na čelu s V. Ya Bryusovim i koja je objavila tri izdanja zbornika "Ruski simbolisti" (1894–1895). . Dekadentni motivi dominirali su i poezijom peterburških autora objavljenih u časopisu “Sjeverni vestnik”, a na prijelazu stoljeća - u “Svijetu umjetnosti” (F.K. Sologub, Z.N. Gippius, D.S. Merezhkovsky, N.M. Minsky). Ali pogledi i prozaična djela simbolista iz Sankt Peterburga također su odražavali mnogo toga što će biti karakteristično za sljedeću fazu ovog pokreta.

“Stariji simbolisti” oštro su poricali okolnu stvarnost i rekli “ne” svijetu:

Ne vidim našu realnost
Ne znam naše stoljeće...
(V. Ya. Bryusov)

Ovozemaljski život je samo “san”, “sjena”. Svijet snova i kreativnosti suprotstavljen je stvarnosti - svijet u kojem pojedinac dobiva potpunu slobodu:

Ja sam bog tajanstvenog svijeta,
Cijeli svijet je u mojim snovima.
Neću sebi praviti idola
Ni na zemlji ni na nebu.
(F.K. Sologub)

Ovaj svijet je lijep upravo zato što “nije na svijetu” (Z. N. Gippius). Stvarni život se prikazuje kao ružan, zao, dosadan i besmislen. Simbolisti su posebnu pozornost posvetili umjetničkoj inovaciji - transformaciji značenja pjesničke riječi, razvoju ritma (vidi Ritam stihova i proze), rime itd. "Stariji simbolisti" još nisu stvorili sustav simbola; oni su impresionisti koji nastoje prenijeti najsuptilnije nijanse raspoloženja i dojmova.

Novo razdoblje u povijesti ruskog simbolizma (1901.-1904.) poklopilo se s početkom novog revolucionarnog uspona u Rusiji. Pesimistični osjećaji inspirirani erom reakcije 1880-ih - ranih 1890-ih. i filozofije A. Schopenhauera, ustupaju mjesto slutnjama grandioznih promjena. U književnu arenu stupaju “mlađi simbolisti” - sljedbenici idealističkog filozofa i pjesnika Vl. S. Solovjova, koji je zamišljao da je stari svijet zla i prijevare na rubu potpunog uništenja, da božanska Ljepota (Vječna Ženstvenost, Duša svijeta) silazi u svijet, koja mora “spasiti svijet” povezujući nebeski (božanski) princip života sa zemaljskim, materijalnim, stvaraju “kraljevstvo Božje na zemlji”:

Znajte ovo: Vječna ženstvenost je sada
U neraspadljivom tijelu odlazi na zemlju.
U nezalaznoj svjetlosti nove boginje
Nebo se stopilo s vodenim ponorom.
(Vl. S. Solovjev)

Kod “mlađih simbolista” dekadentno “odbacivanje svijeta” zamjenjuje utopističko očekivanje njegove buduće preobrazbe. A. A. Blok u zbirci “Pjesme o lijepoj dami” (1904.) veliča isti ženski princip mladosti, ljubavi i ljepote, koji ne samo da će donijeti sreću lirskom “ja”, nego će promijeniti i cijeli svijet:

Imam osjećaj u vezi s tobom. Godine prolaze -
Sve u jednom obliku predviđam Te.
Cijeli horizont gori - i nepodnošljivo jasan,
I čekam tiho, čeznući i ljubeći.

Isti motivi nalaze se u zbirci A. Belya "Zlato u azuru" (1904.), koja veliča herojsku želju ljudi iz snova - "Argonauta" - za suncem i srećom potpune slobode. Tijekom tih istih godina, mnogi "stariji simbolisti" također su oštro odstupili od osjećaja prošlog desetljeća i krenuli prema veličanju svijetle, snažne osobnosti. Ova osobnost ne raskida s individualizmom, ali sada je lirski “ja” borac za slobodu:

Želim pocijepati azur
Mirni snovi.
Želim zapaljene zgrade
Želim vrišteće oluje!
(K. D. Balmont)

S pojavom “mlađih” pojam simbola ulazi u poetiku ruskog simbolizma. Za Solovjevljeve učenike ovo je višeznačna riječ čija su neka značenja povezana sa svijetom “neba” i odražavaju njegovu duhovnu bit, dok druga oslikavaju “kraljevstvo zemaljsko” (shvaćeno kao “sjena” kraljevstva nebeskog) :

Slijedim malo, savijajući koljena,
Krotak izgledom, tih u srcu,
Plutajuće sjene
Mučne svjetske stvari
Među vizijama, snovima,
Glasovi drugih svjetova.
(A. A. Blok)

Godine prve ruske revolucije (1905.-1907.) ponovno su značajno promijenile lice ruskog simbolizma. Većina pjesnika reagira na revolucionarne događaje. Blok stvara slike ljudi novoga, narodnoga svijeta (“Ustajanje iz tame podruma...”, “Šlep života”), boraca (“Krenuli su u juriš. Pravo u prsa...”). ). V. Ya. Bryusov piše poznatu pjesmu "Dolazeći Huni", gdje veliča neizbježni kraj starog svijeta, u koji, međutim, uključuje i sebe i sve ljude stare, umiruće kulture. Tijekom godina revolucije, F. K. Sologub je stvorio knjigu pjesama "Za domovinu" (1906), K. D. Balmont stvorio je zbirku "Pjesme osvetnika" (1907), objavljenu u Parizu i zabranjenu u Rusiji, itd.

Još je važnije da su godine revolucije restrukturirale simboličko umjetničko shvaćanje svijeta. Ako se ranije Ljepota shvaćala (osobito kod “mlađih simbolista”) kao sklad, sada se ona povezuje s “kaosom” borbe, sa stihijom naroda. Individualizam je zamijenjen potragom za novom osobnošću, u kojoj je procvat "ja" povezan sa životom naroda. Simbolika se također mijenja: prethodno povezana uglavnom s kršćanskom, antičkom, srednjovjekovnom i romantičnom tradicijom, sada se okreće nasljeđu drevnog "nacionalnog" mita (V.I. Ivanov), ruskom folkloru i slavenskoj mitologiji (A.A. Blok, S. M. Gorodecki). Struktura simbola također postaje drugačija. U njoj sve važniju ulogu imaju njezina “zemaljska” značenja: društvena, politička, povijesna.

No, revolucija također otkriva "unutarnju", književno-kružovanjsku prirodu pokreta, njegov utopizam, političku naivnost i njegovu udaljenost od prave političke borbe 1905.-1907. Glavno pitanje za simbolizam je veza između revolucije i umjetnosti. Prilikom njegovog rješavanja formiraju se dva krajnje suprotna smjera: zaštita kulture od razorne sile revolucionarnih elemenata (časopis V. Brjusova "Vage") i estetski interes za probleme društvene borbe. Samo A. A. Blok, koji ima veći umjetnički uvid, sanja o velikoj nacionalnoj umjetnosti, piše članke o M. Gorkom i realistima.

Sporovi 1907. i sljedećih godina uzrokovali su oštru podjelu između simbolista. Tijekom godina Stolipinske reakcije (1907.–1911.) to dovodi do slabljenja najzanimljivijih tendencija simbolizma. “Estetski revolt” dekadenata i “estetska utopija” “mlađih simbolista” iscrpljuju se. Zamjenjuju ih umjetnički stavovi “intrinzičnog estetizma” – oponašanja umjetnosti prošlosti. Do izražaja dolaze stilizatori (M.A. Kuzmin). I sami vodeći simbolisti osjetili su krizu smjera: njihovi glavni časopisi ("Vage", "Zlatno runo") zatvoreni su 1909. godine. Od 1910. simbolizam kao pokret prestaje postojati.

Međutim, simbolizam kao umjetnička metoda još nije iscrpljen. Tako je A. A. Blok, najtalentiraniji pjesnik simbolizma, krajem 1900-ih - 1910-ih. stvara svoja najzrelija djela. Poetiku simbola nastoji spojiti s temama naslijeđenim iz realizma 19. stoljeća, s odbacivanjem moderne (ciklus “Strašni svijet”), s motivima revolucionarne odmazde (ciklus “Jamp”, pjesma “Odmazda”). ”, itd.), s razmišljanjima o povijesti (ciklus “Na Kulikovskom polju”, predstava “Ruža i križ” itd.). A. Bely stvara roman "Petersburg", kao da sažima doba koje je rodilo simbolizam.

Posljednji ispad aktivnosti ruskih simbolista bili su listopadski dani, kada je grupa "Skiti" (A. A. Blok, A. Beli, S. A. Jesenjin, itd.) ponovno nastojala spojiti simbolizam i revoluciju. Vrhunac tih traganja, Blokova pjesma "Dvanaestorica", nalazi se u ishodištu ruske poezije.