Slikanje na drvu akrilnim bojama: dekorativne i narodne tehnike za početnike.

Mnoge zanatske radnje prodaju neobojene drvene ploče i predmete koje možete sami obojiti. Iako uvijek možete odmah početi s ovim poslom, korisno je prvo naučiti nekoliko tehnika koje će vam omogućiti da postignete uredniji i dugotrajniji rezultat. Prethodnom obradom drva brusnim papirom uklonit ćete sve neravnine, dok će temeljni premaz pomoći da se boja bolje zalijepi za površinu. Sloj zaštitnog laka zaštitit će vaš rad i sačuvati ga dugi niz godina.

Koraci

Priprema drva za bojanje

Površinu drvenog predmeta izbrusite brusnim papirom granulacije 140 do 180. U ovom slučaju možete koristiti ne samo komad brusnog papira, već i abrazivnu spužvu za brušenje, ali spužva je prikladnija za obradu zakrivljenih površina. Dok radite, pazite da brusite drvo u smjeru vlakana, a ne poprijeko.

• U nekim su slučajevima drveni predmeti kupljeni u obrtničkoj trgovini već brušeni. Ako je površina vašeg predmeta potpuno ravna, preskočite ovaj korak.

1. Obrišite prašinu od brušenja krpom za brisanje. Krpa za brisanje je posebna tehnička tkanina koja se koristi za uklanjanje prašine s površine predmeta koji se obrađuju. Može se naći na istom mjestu kao i brusni papir – u trgovinama željezarijom i zanatskim radnjama. Ako ne možete pronaći posebnu krpu za čišćenje, pokušajte upotrijebiti običnu vlažnu krpu.

   • Dobro je obrisati predmet, čak i ako to radite sami Ne uglancao ga. Ponekad su predmeti kupljeni u trgovini prekriveni prašinom, što može spriječiti prianjanje temeljnog premaza i boje na drvenu površinu.

2. Premažite predmet temeljnim premazom. Primer se može nanijeti na površinu četkom ili raspršiti sprejom. Impregnira površinu drva i potiče bolje prianjanje boje. Također, boja bolje pokazuje svoju boju na temeljnom premazu, pogotovo ako je svijetlog tona.

   • Prvo premažite prednju i bočne strane predmeta, a zatim prijeđite na stražnju stranu.

3. Pustite da se temeljni premaz osuši prije nastavka. Da biste dobili još glađu površinu, možete najprije pobrusiti prvi sloj temeljnog premaza, a zatim ponovno premazati predmet temeljnim premazom. Učinite to još nekoliko puta dok na predmetu ne ostanu grubi rubovi.

   Crtanje na drvu i naknadna obrada zaštitnim lakom

   Ulijte malo akrilne boje u svoju paletu. Odaberite boju pozadine za svoj crtež i ulijte malo te boje u svoju paletu. Akrilna boja se brzo suši, stoga nemojte još dodavati druge boje svojoj paleti. U svom radu možete koristiti i jeftine dekorativne akrilne boje u limenkama i skuplje umjetničke akrilne boje u tubama. U potonjem slučaju, boja se mora otopiti s nekoliko kapi vode do kremaste konzistencije.

   • Umjesto palete možete koristiti mali tanjurić, plastični poklopac ili jednokratni papirnati tanjur.

4. Nanesite prvi sloj pozadinske boje na predmet. Nanesite boju na predmet pomoću spužvaste četke ili običnog širokog ravnog kista. Pustite da se boja osuši i po potrebi nanesite još jedan sloj. Također ostavite da se drugi sloj boje osuši. Prvo obojite prednju i bočne strane predmeta, pričekajte da se osuše na dodir, a zatim prijeđite na stražnju stranu.

   Pustite da se prvi sloj boje osuši i zatim nanesite drugi sloj ako je potrebno. Duljina vremena potrebnog da se boja osuši ovisit će o određenoj marki. U većini slučajeva akrilne boje se suše oko 20 minuta. Ako se boja vidi, premažite predmet drugim slojem boje i pustite da se i on osuši.

   • Odvojite vrijeme i operite svoju četku(e) u vodi. Nemojte dopustiti da se boja osuši na vašim četkama.

5. Nacrtajte slike na objektu i nacrtajte njihove detalje. Možete koristiti šablone ili prenijeti konture potrebnih uzoraka na drvo. Uzorke možete crtati i rukom. Uvijek prvo nanesite osnovni ton elementa koji se boji pa tek onda ucrtajte detalje. Na primjer, ako trebate nacrtati nasmiješeni emoji, prvo nacrtajte žuti krug, pustite da se osuši, a zatim dodajte osmijeh i oči.

   Neka se crtež potpuno osuši. Točno vrijeme sušenja boje možete pronaći na naljepnici tube ili posude. Suha boja na dodir ne znači da se predmet može koristiti ili obrađivati ​​lakom. Različite marke akrilnih boja razlikuju se, ali obično im treba oko 24 sata da se potpuno osuše.

   Predmet premažite jednim ili dva sloja zaštitnog laka. Zaštitni lakovi mogu imati različite teksture, uključujući mat i sjajne. Odaberite sami što vam se najviše sviđa. Na predmet nanesite tanak sloj laka u spreju ili upotrijebite jednostavan lak i četku, a zatim ostavite da se osuši. Ako je potrebno, predmet premažite drugim slojem laka i ostavite da se također osuši.

   Korištenje drugih tehnika crtanja

   Preskočite korak temeljnog premaza ako želite nanijeti dizajn izravno na drvo. Umjesto toga, razmislite o prethodnom bojenju ili lakiranju drva. Pričekajte da se boja ili lak osuši i zatim nanesite dizajn na vrh. Ne zaboravite sve ponovno lakirati kada se boja osuši.

   Nanesite dizajn pomoću šablone. Kupite ili napravite šablonu i nanesite je na drvenu površinu. Ispunite proreze šablone decoupage ljepilom. Ljepilo će zasititi drvo i također spriječiti da boja teče ispod šablone. Ostavite da se ljepilo osuši, a zatim nanesite boju na vrh. Uklonite šablonu dok je boja još svježa. Dizajn zaštitite slojem spreja ili običnog laka koji se mora nanositi četkom.

Izbor i obrada obratka

Crtanje

slika

U modernoj umjetnosti široko se koristi slikanje na drvu akrilnim bojama, gvašom, uljem i anilinskim bojama. U povijesti je oslikavanje drveta drevni narodni zanat. Drvo je stoljećima dominiralo svakodnevnim životom zbog svoje dostupnosti i lakoće obrade. Prije nego što su ljudi naučili obrađivati ​​metal, sav namještaj i kuhinjsko posuđe, škrinje, kutije, kolovrati, da ne spominjemo vrata, vrata i drvene kapke bili su izrađeni od drveta. Uz stolariju i drvorezbarstvo razvile su se posebne tehnologije obrade drva i ornamentalnog oslikavanja proizvoda.

Vrste umjetničkog slikarstva

Sredinom 20. stoljeća vrste slikanja na drvu prelaze iz zanatske u umjetničku umjetnost te se izučavaju iu školama likovnih umjetnosti. Različite vrste tehnika karakteriziraju jedinstveni i prepoznatljivi uzorci, koji su se kroz povijest razvijali u korak s vremenom i evolucijom boja i materijala.

Danas je dovoljno koristiti posebne boje za drvo i kupiti drvene proizvode, lakove i sredstva za ojačavanje za obrte. Mnogi moderni majstori ne samo da donose novosti u svoj rad, već i nastavljaju tradiciju slikanja drvenih proizvoda.

Prve lekcije za umjetnike početnike sastoje se od učenja principa crtanja svake vrste. Oslikavanje drveta u Gorodetsu karakteriziraju cvjetni uzorci u jarkim bojama, uglavnom na žutoj podlozi, ali danas se manje pažnje pridaje pozadini u ovoj vrsti slikanja, budući da dizajn dobro izgleda na čistoj drvenoj teksturi.

Elementi crteža izrađuju se u nekoliko jednostavnih koraka, sjenčanjem primarnim bojama, sjenčanjem tamnijim tankim potezima i posvjetljivanjem bijelom ili žutom bojom.

Također se koriste idealizirane slike ptica, životinja, posebno crnih konja, i drveća. U davnim vremenima slika Gorodetsa također je prikazivala seljački i trgovački život tog vremena. Na slikama u nastavku prikazan je primjer.

Khokhloma slika, koja postoji u masovnoj proizvodnji do danas, postala je zaštitni znak Rusije. Ovo nije samo slikanje, već cijela tehnologija za proizvodnju drvenih proizvoda, čija obrada koristi ulje za sušenje, glinu, aluminijski prah i lak. Kao rezultat višestupanjskih radnji, proizvodi prvo dobivaju srebrnu boju, obojani su uglavnom crnom i crvenom bojom, a ponekad su listovi obojeni zelenom bojom. Na kraju rada lakiraju se, a srebrna boja postaje pozlaćena. Ova tehnologija slikanja došla je od slikara ikona.

Elementi Khokhloma slikarstva uglavnom su gusto raslinje, veliki cvjetovi, kovrče, lišće, bobice rowan, jagode, tu su i ukrasne ptice, pijetlovi i labudovi, ali glavni simbol Khokhloma je vatrena ptica.

Također, ova vrsta slikanja dijeli se na dvije vrste tehnika - vrh i pozadinu. Slikanje konja uključuje primjenu uzorka na pozadinu, a slikanje pozadine uključuje primjenu kontura i primjenu crne ili crvene pozadine.

Slika Mezen prikazuje crne i crvene ornamente, koji više podsjećaju na slike na pećinskim stijenama.

Slikarstvo Gzhel također se ne može zamijeniti s drugom umjetnošću, s njegovim plavim bujnim cvjetovima na bijeloj pozadini.

U modernoj umjetnosti oslikavanja drva majstori umjetnici koriste različite tehnike za izradu ukrasnih stilova i suvenirskih setova posuđa. Poklanjaju se osobno oslikani tanjuri, zdjele za slatkiše, zdjele za salatu i daske za rezanje.

Priprema stabla

Slikanje na drvu akrilnim bojama jednostavan je zadatak za iskusne umjetnike, jer je materijal skup, iako pogodan za rad s drvetom.

Za početak bojanja na drvenoj površini potrebno je uzeti gotov proizvod, koji se prodaje kao ukras za dekoraciju, očistiti ga najfinijim brusnim papirom i premazati površinu odgovarajućom bojom, nakon čega možete početi bojati.

Povijest koja seže u 2. stoljeće pr. e., kada su ljudi naučili izrađivati ​​željezo, a od njega razne noževe, strugala, pile i druge alate za rezanje.

Međutim, nije bilo dovoljno samo izrezbariti proizvod od drveta, čovjek je želio da rezultat njegovog rada izgleda lijepo. Tako su se pojavile drevne drvene slike, primitivne i daleko od umjetničkog, ali rođenje umjetnosti dogodilo se. U tim dalekim vremenima boje su već postojale; preostalo je samo pravilno ih nanijeti.

Umjetničko slikanje na drvetu

Narodni zanati koji danas postoje za izradu predmeta za kućanstvo temelje se na različitim tehnikama. Drveni proizvodi predstavljeni su u nekoliko kategorija: prije svega posuđe i kuhinjski pribor. Drugi popis uključuje predmete koji predstavljaju likovnu umjetnost. To su oslikane ploče, unutarnji ukrasi i razni kućanski predmeti. I konačno, treća kategorija je drveni namještaj u vintage stilu, oslikan na poseban starinski način. Umjetničko slikanje na drvu kao takvo koristi se u sva tri slučaja. Vrijednost proizvoda je nedvojbena, jer na njima rade profesionalci.

Sorte

Drvene slike postoje u nekoliko vrsta i razlikuju se po pripadnosti određenoj regiji, kao i po stilu. Crtež može biti parcela ili ukrasni.

Vrste slikanja na drvetu:

• Mezenskaya;
• Polkhovskaya;
• Khokhloma;
• Gorodets;
• Palekh;
• Severodvinskaya;
• Petrikovskaja

Navedene su glavne vrste slikanja drva. Svaka sorta sadrži "markirane" značajke koje proizvodu daju dodatnu atraktivnost.

Mezen slika

Mezen slikarstvo (ili kako ga još nazivaju - palaschelskaya) je slikanje kućanskih predmeta: kutlača, kutija, kotača, klupa i kuhinjskih stolova. Ove umjetničke tradicije pojavile su se u donjem toku rijeke Mezen oko 1815.

Mezensko slikarstvo sastoji se uglavnom od ornamentiranih slika šumskih stanovnika: jelena i losova, vukova, lisica i medvjedića. Sve slike su bezlične i nose pečat statičnosti. Frizovi sastavljeni od višestruko ponavljajućih figura obojenih jarkim bojama odaju dojam svečanosti i prkosne raskoši, budući da se šarene pruge ukrasa nikako ne uklapaju u bijedni namještaj ruskog doma. Primitivni kolovrat, oslikan u mezenskom stilu i svjetlucav bojama u mračnom kutu, samo je naglašavao pustoš gornje sobe.

Palekh

Palekh slikarstvo je narodni umjetnički zanat koji se pojavio u predpetrinskim vremenima. U to je vrijeme selo Palekh u Ivanovskoj pokrajini bilo poznato po svojim ikonopiscima. Svoj najveći procvat ova je umjetnost doživjela krajem 18. stoljeća. Palešani su se, osim slikanja ikona, bavili restauracijom katedrala i crkava, sudjelovali su u projektiranju kapela Trojice-Sergijeve lavre i Novodjevičkog samostana.

Sve do početka 20. stoljeća cvjetao je slikarski obrt Palekh; Budući da su nakon 17. godine sve crkve ukinute od strane neukih predstavnika komunističke vlasti, nije se imalo što slikati, te su poljski umjetnici stvorili artel za proizvodnju umjetničkih proizvoda od drva.

Ubrzo je u moskovskoj radionici nastao prvi rad u palekh stilu. Na drvenoj kutiji prekrivenoj crnim lakom, Ivan Tsarevich, koji je izašao iz kraljevskih odaja u slobodu, susreće Žar pticu. Cijela je slika bila obojena zlatom i cinoberom - bilo je nemoguće odvojiti pogled od crteža.

Trenutno je slikanje drva Palekh duboko tradicionalna umjetnost, s jedinom razlikom što je prirodno drvo zamijenjeno papier-mâchéom. Sada proizvodi s Palekhovim slikarstvom nisu samo lijepi, već i lagani.

Khokhloma

Drevni narodni zanat koji se razvio u selima pokrajine Nižnji Novgorod u 17. stoljeću. Središte je postalo selo Khokhloma, gdje su se okupljali starovjerci, progonjeni zbog svoje vjere. Među doseljenicima bilo je mnogo ikonopisaca koji su sa sobom donijeli izvrsne slikarske vještine, kaligrafsko pisanje i mnoge primjere cvjetnih uzoraka.

Mještani koji žive u Khokhlomi i obližnjim selima poznavali su tehnike tokarenja drveta, ali nisu znali crtati. Tako se pokazalo da su drveno posuđe, okrenuto na licu mjesta, oslikali gostujući umjetnici. Tako se pojavila umjetnost Khokhloma slikarstva, koja se pretvorila u jedan od najpoznatijih umjetničkih zanata u Rusiji.

Drvorezbari nisu samo tokarili posude i tanjure, već su ubrzo naučili rezbariti žlice i kutlače, klasičnu “braću”. Obično se kutlača pravila u obliku labuda, a sa strane je visilo desetak lopatica. Materijal je bilo lipovo drvo koje po svojoj prirodi nema vlakana i lako se reže u svim smjerovima.

Khokhloma slika sastoji se od četiri osnovne boje: crne, zlatne, crvene i zelene. Crna i zlatna koriste se kao pozadina, a crvena i zelena, zajedno sa svojim nijansama, čine stvarni dizajn. Tema za crtež u stilu Khokhloma najčešće su bobice rowan, jagode, razno cvijeće i biljne biljke. Ponekad umjetnik koristi slike ptica, riba i malih životinja.

Rezbarenje i crtanje

Ruski narodni zanati (kao što su gorodets ili khokhloma) su proizvodi od drveta prekriveni uzorkom. Najprije stolari od odabranog drva izrađuju praznine, takozvane "lanene tkanine", a zatim ih umjetnici oblažu dizajnom. Drvorez i slikanje u ovom su slučaju neodvojivi - nadopunjuju se. Najčešća vrsta oslikanih praznina je ruska lutka za gniježđenje. Za njegovu proizvodnju koristi se tokarska metoda rezbarenja, kada se proizvod tokari, polira i zatim boji. Ovaj suvenir poznat je u cijelom svijetu i već dugi niz godina vrlo je tražen.

Je li moguće naučiti slikati drvo?

Narodna umjetnost i obrt pripadaju likovnim umjetnostima i zahtijevaju određenu pripremu, ali svatko tko ima strpljenja i upornosti može savladati osnovne principe bojanja proizvoda. Postoje posebne tehnike pod nazivom "Oslikavanje drva za početnike", koje uključuju upoznavanje s procesom i praktičan rad. U početku, nastava je opće prirode, a nakon stjecanja vještina možete prijeći na određeni umjetnički stil, na primjer, Gorodets. U svakom slučaju, slikanje na drvu je fascinantan kreativni proces za početnike.

Metode bojanja

Prirodno drvo je materijal koji zahtijeva pažljivu prethodnu obradu. Površina za slikanje mora biti glatka, bez ljuštenja i pukotina. Izradak se najprije brusi šmirglom, a zatim premazuje posebnim temeljnim premazom, koji ispunjava sve mikroskopske pukotine i izravnava sitne neravnine. Veći nedostaci mogu se ukloniti pomoću kita. Nakon predobrade, obradak se mora temeljito osušiti.

Drveni proizvodi narodne umjetnosti odlikuju se svijetlim, intenzivnim bojama. Dizajni su obično u kontrastu s pozadinom, crnom ili jarko crvenom. Za oslikavanje proizvoda koriste se tempere ili umjetnički gvaš boje koje imaju dobru pokrivnost. Najtrajniji rezultati postižu se akrilnim slikanjem na drvu, osobito ako je dizajn na vrhu prekriven prozirnim nitro lakom. Proizvodi nakon ovog tretmana postaju otporni na abraziju i ne mijenjaju boju.

Slikarstvo na drvu (fotografije gotovih proizvoda prikazane su na stranici) je vrsta likovne umjetnosti koja ima svoje korijene u dalekoj prošlosti, ali živi i cvjeta u sadašnjosti.

Bojit ćemo kuhinjsku dasku. Nacrtajmo ružu.

Mi ćemo trebati:

Ovo je kuhinjska ploča koju sam kupio:

Mali je, 20x15 cm, izrađen od neke vrste gustog, nesmolastog drveta. Dobro brušena, tako da nije potrebna prethodna obrada.

Nacrtajte crtež olovkom. Pokušajte ne pritiskati prejako dok crtate, jer... ne pere se dobro. Ne brinite, olovka će se vidjeti ispod boje. Ako niste sigurni u svoje sposobnosti, možete prevesti sliku koja vam se sviđa; mislim da je bolje pritiskom duž kontura.

Počnimo bojati. Nakon lakiranja kist odmah temeljito isperite, jer ako se boja na kistu osuši, samo bacite kist nakon što se prethodni potpuno osušio. Možete je sušiti fenom, ali u principu se boje dosta brzo suše. Prvo nanosimo opću pozadinu gustom četkom i razrijedimo boju vodom na paleti. (na slici ispod listovi su sjajni jer se boja nije osušila)

(Boju razrijedimo vodom samo da bismo nanijeli opću pozadinu slike, a zatim bojimo gustom bojom, samo malo navlaživši vrh kista kako se boja ne bi raširila). Zatim tankim kistom crtamo tamnije dijelove cvijeta. Nacrtajte linije u smjeru vena latica, od baze.

Što je bliže bazi, to su nijanse tamnije. Na kraju nanesite bijelu boju na krivulje latica. Tako će cvijet izgledati voluminoznije.

Na listovima prvo nacrtajte vene - od stabljike, od središnje vene, zatim - zube na rubovima, pokušavajući crtati tankom četkom od ruba, zaokružujući prema venama. Na kraju nanesite žutu boju tamo gdje (po vašem mišljenju) pada sunčev odsjaj).

Ako je potrebno, tankim kistom dodatno nacrtajte konture latica tamnijom nijansom.

Sada nacrtajmo ornament markerom. Ako nemate marker, možete ga nanijeti tankim kistom.

Ako imate uređaj za snimanje, možete ga spaliti. Htio sam učiniti upravo to, ali nisam mogao pronaći plamenik (sakrio sam ga negdje na sigurno). Općenito, više mi se sviđa spaljeni ukras, ali... sada dodajmo malo volumena ukrasu bijelom bojom. Obojimo obod ploče.

Da bismo crtež pouzdanije fiksirali, sve ćemo pokriti s 2-3 sloja akrilnog laka ili akrilnog ljepila, što je, po mom mišljenju, ista stvar, samo u različitim koncentracijama.

Akrilni lak nije otrovan (napominjemo da to nisam rekla).