Raymond Pauls életrajza. Raimond Pauls családja Lettországból emigrált Raimond Pauls önéletrajza

Ojar Raimonds Pauls (lett: Ojārs Raimonds Pauls) - szovjet és lett zeneszerző, karmester, zongoraművész, politikus. A Szovjetunió népművésze (1985). A Lett Tudományos Akadémia tiszteletbeli doktora.

Számos popsláger és filmdallam zenéjének szerzője. Raimonds Paulst joggal nevezhetjük a lett popzene megalapítójának. Neki köszönhető, hogy a kezdetben „könnyű” műfaj komoly művészetté vált. A fiatal popénekesek mai rangos nemzetközi versenyeinek, a „Jurmala” és a „New Wave” kiindulópontja is.

Raymond Pauls 1936. január 12-én született Rigában, az Ilguciems kerületben, Voldemar és Alma-Matilda Pauls, üvegfúvó és gyöngyhímző munkások családjában. Édesapja amatőr zenész volt: a Mihavo amatőr zenekarban ütős hangszereken játszott.

Raymond Voldemarovich már gyerekkorában zongorázott. Három éves korától az I. Zeneművészeti Intézetbe járt óvodába, ahol a leendő zeneszerző zenei képzése kezdődött. Középiskolában zenét tanult, Darzin E. irányítása alatt.

1958-ban Raymond Pauls felsőfokú tanulmányait a Lett Állami Konzervatóriumban szerezte meg Herman Braun professzornál, zongora szakon. Már akkoriban kiváló zongoraművésznek mutatta magát. Tanulmányaival párhuzamosan Pauls szakszervezeti klubok popzenekarában dolgozott zongoristaként. Játszott éttermekben, jazz klasszikusokat és kortárs dalokat tanult. A kurzus 1958-as befejezése után Raymond Pauls a Rigai Popzenekarban dolgozott, és koncertezett Grúziában, Örményországban és Ukrajnában. 1964-től a zenekar zenei vezetője.

Ekkor írta Pauls első dalait, amelyek széles körben ismertté váltak hazájában - „Márciusban találkoztunk”, „Téli este”, „Öreg nyír”. Ezzel egy időben megkezdődött a moziban végzett munkája - a zeneszerző számos filmhez készített zenét - "Az ördög szolgái", "Robin Hood nyilai", "Halál vitorla alatt" és mások, valamint számos előadáshoz.

Már az 1960-as években megjelent Pauls első dallemeze, amely óriási sikert aratott és több millió példányban kelt el. Ebben az időszakban Raymond körülbelül 100 teltházas eredeti koncertet adott. Elsőként hívta fel a közönség figyelmét a helyi előadókra, Lettországban azelőtt főleg német popzenét hallgattak.

Az 1970-es évek elején Pauls létrehozta a Modo együttest, amely hihetetlen sikerrel turnézott szerte az Unióban. De az 1975-ös „Yellow Leaves” és a „Blue Flax” dalok különös hírnevet hoztak a zeneszerzőnek a Szovjetunióban. A későbbi slágerek támogatták népszerűségét. 1979-ben megalkotta a Sister Carrie és Sherlock Holmes című musicalt.

Pauls és Alla Pugacheva kreatív uniója óriási sikert aratott: az egész ország tapsolt a „Maestro”, „A Million Scarlet Roses”, „Without Me”, „Hey You Up There” és még sok más dalnak. Dalait V. Leontyev, L. Vaikule, S. Rotaru, E. Piekha, L. Dolina, A. Malinin, T. Bulanova... és számos csoport is előadta. Raymond I. Reznikkel, A. Voznesenskyvel és J. Petersszel együttműködve írta leghíresebb dalait, amelyek változatlanul slágerekké váltak.

Az 1980-as évek közepén nagy népszerűségre tett szert a „Nagyapa és nagymama” című dal, amelyet a Pauls által létrehozott „Kukushechka” gyermekegyüttes adott elő. Az ő kezdeményezésére egy dalversenyt is szerveztek fiatal előadók számára „Jurmala”.

Raymond aktív politikai személyiségként is ismert. 1985-ben Lettország Legfelsőbb Tanácsának helyettese lett, majd a kulturális minisztériumot vezette, Lettország elnökének tanácsadója volt kulturális kérdésekben, és többször beválasztották a Seimasba. Pauls 1999-ben még Lettország elnöki posztjáért is indult, de visszavonta jelöltségét. De Raymond még kormányzati munka közben is hű maradt a zenéhez.

Ugyanezekben az években a Maestro a Lett Rádió kórusának kísérőjeként dolgozott, a Big Band jazz zenekar művészeti vezetője és vezető karmestere volt, valamint dalciklusokat és koncertműsorokat írt. Számos színházi produkcióhoz és filmhez alkotott zenét.

1962-től 1965-ig zeneszerzést tanult a Lett Konzervatóriumban, J. Ivanov vezetésével.
1973-tól 1978-ig - a "Modo" hangszeregyüttes művészeti vezetője.
1978-tól 1982-ig - a Lett Rádió és Televízió Zenekarának karmestere.
1982-től 1988-ig - a Lett Rádió zenei műsorainak főszerkesztője.
1986-ban R. Pauls kezdeményezésére megrendezték a jurmalai versenyt fiatal előadók számára.
1988-tól 1991-ig - az LSSR kulturális minisztere.
1991 és 1993 között Lettország kulturális minisztere Valdis Birkavs kabinetjében.
1993 óta - Lettország elnökének tanácsadója a kultúrában.
1998-ban az Új Párt listáján a Seimasba, 2002-ben és 2006-ban a Néppártból újraválasztották.
1999-ben indult Lettország elnöki posztjáért, de az első fordulóban kikapott.

Raymond Pauls Ilya Reznikkel, Robert Rozhdestvenskyvel és Janis Petersszel közösen írta leghíresebb dalait.

A legtöbb híres orosz nyelvű dalnak lett a szövege.
Sárga levelek
Kiválasztom a zenét
Kék vászon
Dobtánc
Kettő
Mester
Antik óra
Millió skarlát rózsa
Isten mentsen!
Nélkülem
A napsütéses napok eltűntek
Napfogyatkozás
Kabaré
Szeresd a zongoristát
Vernissage
Még nem este
Sherlock Holmes
Nagyszülők
Régi csembaló
Fájdalomcseppek

Az utóbbi időben a Maestro gyakorlatilag nem ír, elsősorban zongoristaként lép fel, játszik szimfonikus zenekarral, és színészekkel lép fel, köztük a Rigai Orosz Drámai Színház művészeivel. Ma Raymond Voldemarovich Pauls Rigában (Lettország) él és dolgozik.

Apa - Voldemar Pauls, szerelő, dobos a "Mihavo" amatőr zenekarban.
Anya - Alma-Matilda, gyöngyhímző.
Nővér – Edite Paula-Vignere (lett), gobelinművész
Feleség - Svetlana Epifanova, nyelvész.
Lánya - Aneta (született 1962), LGITMIK, televíziós rendező szak.
Unokák: Anna-Marie (született 1989) és Monique-Yvonne (született 1994).

Minden kortárs ismeri a híres zongorista és zeneszerző, Raymond Pauls nevét. A Szovjetunió és számos külföldi ország legjobb koncerttermei hallhatták a híres lett zeneszerző műveit. Popdalok, mozi- és színházi miniatúrák szerzője. Kompozíciói harmonikusan tartalmazzák a jazz, a folklór, a blues és a modern ritmus jegyeit. Raymond Pauls nagyon érdekes ember. Ennek a hírességnek az életrajza és személyes élete különös figyelmet érdemel.

Kis zseni

1936-ban a kis Raymond Rigában született. Apja, Waldemar üvegkészítő, édesanyja, Alma Matilda hímző volt. A család szerényen élt. Szülei már egészen korán észrevették fiuk zenei képességeit, és elkezdték fejleszteni őket. Az első zenei intézetben egy speciális óvoda nyílt, ahová a kis Oyar-Raymondot (kezdeti név) küldték. A fiú ekkor még csak három éves volt. Raymond négy évesen már elsajátított egy olyan összetett hangszert, mint a zongora. 10 éves korában a fiút a róla elnevezett zeneiskolába küldték tanulni. Darzinya, a télikertben található, itt tartott neki leckéket Dauge professzor. Raymond már 15 éves kora előtt is mesterien tudott előadni jazzkompozíciókat, így könnyedén bekerült a Lett Állami Konzervatórium előadói osztályába.

Első lépések a zenében

Honnan indult Raymond Pauls? A zeneszerző életrajza igen gazdag. Még a konzervatórium diákjaként zongoraművészként dolgozott az egyik klubban. Hamarosan megtanulja megírni első kreatív remekművét. Az első zenés miniatúrákat a Lett Szovjetunió báb- és drámaszínházai számára írták. A konzervatóriumban osztálytársai popszextettjének szervezője lett. A rigai rádióban egyre gyakrabban hallatszottak fiatal Pauls szerzeményei szextett és más profi énekesek előadásában. Az akkori leghíresebb dalok: „Téli este”, „Márciusban találkoztunk”, „Öreg nyír”. A zongoraművész kétszer került be a konzervatóriumba, másodszor a zeneszerzés szakra, ahol Ivanov professzornál tanult.

A fiatal Paulok koncertezni kezdtek szerte a szovjet országban. Aztán rábízták a Lett Popzenekart. Itt zenét ír a "Three Plus Two" filmhez, és együttműködik Alfred Crookleys költővel. Íme a zenész híres szerzeményei: „Ősi csembaló”, „Esőcsepp”, „Nyughatatlan pulzus”.

Politikai karrier

A 90-es évek elején Pauls érdeklődni kezdett a politikai kérdések iránt. Tagja Lettország Legfelsőbb Tanácsának. 1990-ben a zenészt a Szovjetunió népi képviselőjévé választották. Ezzel egy időben az LSSR Kulturális Minisztériumának vezetője lett, és Lettország függetlenné válása után is vezette. Pauls 1993-ban távozott posztjáról, miután ezt a döntést maga hozta meg. A következő öt évet kulturális tanácsadóként töltötte. A 90-es évek végén politikai erőt hozott létre Lettországban - az Új Pártot, amelynek ő lett a vezetője. Aztán négy évig Raymond Pauls a Néppárt képviselője volt, sőt Lettország elnöki posztjáért is indult, de az utolsó pillanatban visszavonta magát. 2009-ben a politikus úgy dönt, hogy többé nem vesz részt a választási versenyben, és csak a művészetnek szenteli magát.

Egy zenész tevékenysége ma

A művészethez és a balti államok fejlődéséhez való nagy hozzájárulásáért 2008-ban Raymond Pauls Baltic Star-díjat kapott. A zeneszerző munkájának fő iránya egy verseny szervezése volt Jurmalában a fiatal tehetségek számára, amelyet „Új hullám”-nak neveztek. Igor Krutoy és Alla Pugacheva aktív asszisztensek lettek a zenész rendezvényének megszervezésében. Az orosz nyelv lettországi terjesztéséért és a két ország kulturális kapcsolatainak erősítéséért a díjat Dmitrij Medvegyev volt orosz elnök adta át a művésznek.

A maestro ma is együttműködik a róla elnevezett Fiúkórus csapatával. Darzinya. A zeneszerző továbbra is új musicalekhez és filmekhez készít zenét. 2014-ben Oroszországban került sor az „All About Cinderella” szenzációs musical premierjére. Sokan tudják, hogy Pauls írta a zenei témát az időjárás-előrejelzéshez a Vremya programban. A fiatal előadók közül, akikkel a mester együtt dolgozott, megemlíthetjük Valeria, Kristina Orbakaite, Ani Lorak.

Ojārs Raimonds Pauls (lett: Ojārs Raimonds Pauls). 1936. január 12-én született Rigában (Lettország). Szovjet lett zeneszerző, karmester, zongoraművész, politikus. A Szovjetunió népművésze (1985). Lettország kulturális minisztere (1989-1993).

Raymond Pauls 1936. január 12-én született Rigában, az Ilguciems mikrokörzetben, Voldemar és Alma-Matilda Pauls üvegfúvó és gyöngyhímző családjában. Édesapja amatőr zenész volt: a Mihavo amatőr zenekarban ütős hangszereken játszott.

Raymond már gyerekként zongorázott. Három éves korától az I. Zeneművészeti Intézetbe járt óvodába, ahol zenei képzése is megkezdődött. 10 évesen a Lett Konzervatórium zeneiskolájába, a Rigai Zeneiskolába lépett. E. Darzinya. Az iskola elvégzése után 1953-1958-ban a Lett Konzervatóriumban tanult. J. Vitola (ma Jazeps Vitola Lett Zeneakadémia), G. Brown professzorral zongoraórán.

1962-től 1965-ig ismét a Lett Konzervatóriumban tanult, már a zeneszerzés szakon J. Ivanov irányításával.

Már akkoriban kiváló zongoraművésznek bizonyult. Tanulmányaival párhuzamosan dolgozott közúti munkások és egészségügyi dolgozók szakszervezeti klubjainak popzenekarában zongoristaként, valamint a Filharmóniában kísérőként. Éttermekben játszott, jazz klasszikusokat és modern dalokat tanult. Első zenéjét a Lett SSR Bábszínháza és a Lett SSR Drámaszínháza számára írta. A. Upita (ma Lett Nemzeti Színház).

A konzervatóriumi diploma megszerzése után 1958-ban a Lett Filharmonikusok Rigai Varietéjében dolgozott, és koncertezett Grúziában, Örményországban, Ukrajnában és külföldön. 1964 és 1971 között a zenekar művészeti vezetője.

1973 és 1978 között a "Modo" hangszeregyüttes művészeti vezetője.

1978-tól 1982-ig a Lett Rádió és Televízió Könnyű- és Jazzzenekarának karmestere.

1982 és 1988 között a Lett Rádió zenei műsorainak főszerkesztője.

1986-ban R. Pauls kezdeményezésére megrendezték a „Jurmala” Fiatal Népzenei Előadók Nemzetközi Versenyét, amely 1992-ig tartott.

1994 és 1995 között a Lett Rádió és Televízió jazz zenekarának (big bandának) művészeti vezetője és vezető karmestere.

2002-ben I. Krutoyval közösen kezdeményezte a Fiatal Népzenei Előadók Nemzetközi Versenyét „New Wave” (Jurmala).

1967 óta a Lett SSR Zeneszerzői Szövetségének tagja. A Lett SSR Operatőrök Szövetségének tagja.

A Lett Szovjetunió Legfelsőbb Tanácsának helyettese (1985-1989), a Szovjetunió népi képviselője (1989-1991).

1988 óta - a Lett SSR Állami Kulturális Bizottságának elnöke, 1989 és 1991 között - a Lett SSR kulturális minisztere. 1991 és 1993 között Lettország kulturális minisztere I. Godmanis kabinetjében. 1993 és 1998 között Lettország elnökének kulturális tanácsadója.

1998-ban az Új Párt listáján beválasztották a Seimasba, 2002-ben és 2006-ban pedig a Néppártból.

1999-ben Lettország elnöki posztjára jelölték, de visszavonta jelöltségét.

Raymond Pauls sokat dolgozott együtt szovjet és orosz popművészekkel, valamint költőkkel, és számos szovjet filmhez írt zenét. Sok művész a zeneszerzőnek köszönheti népszerűségét és halhatatlan slágereit. Ugyanakkor a Pauls körüliek mindig felfigyeltek Raymond Voldemarovich összetett jellemére és elszigeteltségére.

Ilya Reznik évek óta Raymond Pauls partnere. A "Pauls-Reznik" kreatív duett Alla Pugacheva, Valerij Leontyev, Laima Vaikule, Irina Ponarovskaya, Tamara Gverdtsiteli, Masha Rasputina és mások leghíresebb slágereit birtokolja.

Raymond Pauls és Ilya Reznik együttműködése 1980-ban kezdődött.

Alla Pugacheva és Raymond Pauls - Maestro

A „Pauls-Reznik-Pugacheva” tandem 5 éves fennállása alatt csak 10 dalt hoztak létre, de mindegyik annyira híres, hogy ma Alla Pugachevát gyakran ezekkel a dalokkal társítják. Ilja Reznik mellett más költők is írtak verseket Pauls dallamaira. Köztük Andrej Voznesensky. A költő verseket írt Pauls lett dalához - "Dāvāja Māriņa". Így született meg Alla Pugacheva leghíresebb dala, az „A Million Scarlet Roses” című dal.

Pauls és Pugacheva kreatív együttműködése során sokan azt hitték, hogy viszonyuk van. A Raymond Pauls és Ilya Reznik által írt Maestro című dalt valójában Konstantin Orbeljannak ajánlják, akivel Alla Pugacsovának a pletykák szerint viszonya volt karrierje elején. De az egész Szovjetunió másként fogta fel a dalt, és Pugacsova felhívását Paulshoz intézte. Valójában nem volt romantika, ahogy Pauls és maga Reznik is mondja. 1985-ben Pugacheva és Pauls együttműködése fokozatosan véget ért. A tandem utolsó dala az „It’s Time” volt. Az 1980-as évek végén megújult az együttműködés Raymond Pauls, Ilya Reznik és Alla Pugacheva között. Számos dalt írtak, de ezek már nem lettek szövetségi slágerek.

Raymond Pauls legjobb dalai

Raymond Pauls családi és magánélete:

Apa - Waldemar Pauls, üvegfúvó, dobos a "Mihavo" amatőr zenekarban
Anya - Alma-Matilda, gyöngyhímző
Nővér - Edite Paula-Wignere (sz. 1939), gobelinművész.

Feleség - Svetlana Epifanova, nyelvész
Lánya - Aneta (sz. 1962), az LGITMIK-en szerzett televíziós rendezői diplomát, családjával Moszkvában él
Unokák - Anna-Marie (sz. 1989), Monique-Yvonne (sz. 1994) és Arthur Pauls (sz. 1995)

Raymond Pauls és Svetlana Epifanova

Raymond Pauls dalai:

Nem tudtad (I. Reznik) - Laima Vaikule
Ábécé (G. Rachs) - „Cuckoo” együttes, Laima Vaikule
Angyal (V. Dozorcev) - Maria Naumova
Angyalpilóta (S. Patrushev) - Laima Vaikule
Ó, micsoda zene (M. Tanich) - Laima Vaikule
Pillangók a hóban (N. Zinovjev) - Valerij Leontyev, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Velvet Season (M. Tanich) - Valerij Leontyev, Rodrigo Fomins
Nélkülem (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Aya Kukule
Fehér templom (V. Dozorcev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Egy elhagyott kocsmában (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Vernissage (I. Reznik) – Laima Vaikule duettben Valerij Leontievvel, Dainis Porgantsszal
Verooka (I. Reznik) - Valerij Leontiev, VIA „Dalderi”
Visszatérés (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Aya Kukule
Mindegy (V. Serova) - Laima Vaikule
Hol vagy, szerelmem? (I. Reznik) - Sofia Rotaru, Aya Kukule
Hypodynamia (I. Reznik) - Valerij Leontyev, Aya Kukule és Victor Lapchenok
A vándorlás évei (I. Reznik) - Valerij Leontyev, Georges Siksna
Hollywood Samba (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Dalok városa (I. Reznik) - Valerij Leontyev, Viktor Lapcsenok
Házasodjunk össze (L. Rubalskaya) - Laima Vaikule és Jay Stiver (Janis Stibelis), Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Isten úgy akarja! (E. Jevtusenko) - Alekszandr Malinin, Margarita Viltsane
Adj szerencsét (I. Reznik) - Mila Romanidi, Harijs Spanovskis és Janis Paukshtello
Két perc (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
A lány az étteremből (V. Dozorcev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Üzlet - idő (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Georges Siksna
Párbeszéd (N. Zinovjev) - Valerij Leontyev, Aja Kukule
Eső Jurmalában (M. Tanich) - Maria Naumova, Normund Rutulis
Doo-bee-doo (G. Vitke) - Laima Vaikule
Duett (zenész) (A. Voznesensky) - Aya Kukule
Ha elmész (A. Dementyev) - Valerij Leontyev, Ingus Petersons
Még nincs este (I. Reznik) – Laima Vaikule
Kastély a homokon (V. Dozorcev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Szívfogyatkozás (A. Voznyeszenszkij) – Andrej Mironov, Valerij Leontyev, Viktor Lapcsenok
Green Coast (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule
Zöld fény (N. Zinovjev) - Valerij Leontyev, Georges Siksna
Tükör (V. Dozorcev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Aranylakodalom (I. Reznik) - „Cuckoo” együttes, Siksna György
A napsütéses napok eltűntek (R. Gamzatov, E. Nyikolajevszkaja fordítása) - Valerij Leontyev, Viktor Lapcsenok
Kabaré (N. Denisov) - Valerij Leontiev, Aya Kukule
Körhinta (M. Tanich) - Valerij Leontyev, Rodrigo Fomins
A király tangót komponál (M. Tanich) – Laima Vaikule, Harijs Spanovskis és Inta Spanovska
Kakukk (I. Reznik) - Jay Stiver (Janis Stibelis) és Laima Vaikule, Maria Naumova és Normunds Rutulis
Legenda (Anno Domini) (N. Zinovjev) - Valerij Leontyev, VIA "Dalderi"
A szerelem gyógymódja (V. Dozorcev) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Stairway to Heaven (V. Dozorcev) – Laima Vaikule, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Laima lombhullása - Vaikule, Richard Leper
Sárga levelek (I. Shaferan) - Galina Bovina és Vladislav Lynkovsky, Nora Bumbiere
Moonlight blues (S. Patrushev) - Laima Vaikule
Szeretlek (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis)
Megjött a szerelem (R. Rozhdestvensky) - Roza Rymbaeva, Renat Ibragimov, Olga Pirags, Ludmila Senchina
Maestro (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
Egy pillanat szép (I. Reznik) - Pirags Olga
Pillanatok (R. Fomins) - Rodrigo Fomins
A nyári kert dallama (I. Reznik) - Laima Vaikule
Egymillió skarlát rózsa (A. Voznesensky) - Alla Pugacheva, Aya Kukule, Larisa Mondrus
Szeretnék egy félénk nőt (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Normunds Rutulis
Jurmaláról álmodom (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Victor Lapchenok
Még lehet menteni (E. Jevtusenko) - Intars Busulis, Anze Krause
A szerelem tengere (I. Reznik) - "Gems" csoport, Ieva Plaviniece
Tengerész (M. Tanich) – Laima Vaikule
Múzsa (A. Voznyesensky) - Valerij Leontyev, Ingus Petersons
Zenészek (V. Serova) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Takarja be a vállaimat egy kabáttal (M. Tanich) - Laima Vaikule
Isten egymásnak teremtett minket (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
A mi városunk (O. Gadzhikasimov) - Renat Ibragimov, Mirdza Zivere és Aya Kukule
Szánjon rá időt, kedves (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule
Ne csapd be az ajtót (M. Tanich) – Laima Vaikule
Újévi látványosság (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
Az éjszaka sötét (V. Dozorcev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Éjszakai tűz (I. Reznik) - Laima Vaikule, Rita Trenz
Fények (V. Serova) - Laima Vaikule
Orgona az éjszakában (D. Avotynya, L. Azarova fordítása) - VIA „Ariel”, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
Hajnaltól hajnalig (V. Serova) - Laima Vaikule
Levél (V. Dozorcev) - Laima Vaikule, Margarita Viltsane
Az új évszázad alatt (A. Voznesensky) - Bēgšana, Ayia Kukule
Kiválasztom a zenét (A. Voznesensky) - Jaak Joala, Ingus Petersons
Vonatok Laima Vaikule Vilcieni - Laima Vaikule
Szeresd a zongoristát (A. Voznyesensky) - Andrej Mironov, Valerij Leontyev, Laima Vaikule
A csütörtöki eső után (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), Anze Krause és Normunds Rutulis
Az ünnep után (I. Reznik) - Valerij Leontyev, Georges Siksna
Éneklő pantomim (I. Reznik) - Valerij Leontyev, Georges Siksna
A szerelem vonzása (M. Tanich) - Valerij Leontiev, Aya Kukule
Madárijesztő (I. Reznik) - Laima Vaikule, Hariy Spanovskis
Út a fényhez (I. Reznik) - Rodrigo Fomins
Örülj (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Mirdza Zivere
Sebek (E. Jevtusenko) - Intars Busulis, Laima Vaikule
Római ünnepek (I. Reznik) - Laima Vaikule és Boris Moiseev
Tücsök (Aspasia) (a „Hosszú út a dűnékben” című tévésorozatból) - „Cuckoo” együttes
Hetedik mennyország (M. Tanich) – Maria Naumova
Angry song (R. Rozhdestvensky) - Sofia Rotaru, Aya Kukule, "Credo" csoport
Kék vászon (A. Dmokhovsky) - Larisa Mondrus, Margarita Viltsane és Ojar Grinbergs
Havazás (M. Tanich) - Maria Naumova, Harij Spanovskis
Ősi óra (I. Reznik) - Alla Pugacheva, Imants Skrastins
Régi barát (E. Jevtusenko) - Intars Busulis, Martins Ruskis
Régi barát (V. Serova) - Laima Vaikule
Tangó a fal mögött (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Tánc a dobon (A. Voznesensky) - Nikolay Gnatyuk
Telegram (M. Tanich) - Laima Vaikule, Nora Bumbiere
Három jegy (V. Dozorcev) - Maria Naumova, Khariy Spanovskis
Három cseresznye (V. Dozorcev) - Maria Naumova, Arturs Skrastins
Te vagy a szél (E. Sigova) - Intars Busulis, Maria Naumova
Felejts el engem (V. Dozortsev) - Laima Vaikule, Mirdza Zivere
Ne hagyj el (A. Voznesensky) - Valentina Legkostupova, Aya Kukule
Szeretni fogsz (R. Rozhdestvensky) - Andrej Mironov, Victor Lapchenok
Pedro (V. Pelenyagre) Amerikába ment - Laima Vaikule, Harijs Spanovskis
Színes álmok (M. Tanich) - Laima Vaikule, Margarita Viltsane
Charlie (I. Reznik) - Laima Vaikule, Ugis Roze
Man-szalagos magnó (A. Voznesensky) - Valerij Leontyev, VIA "Dalderi"
Fekete Gyöngy (E. Sigova) – Jay Stiver (Janis Stibelis), Maria Naumova
Mi vonzza a madarat - Laima Vaikule, Normunds Rutulis
Play around (I. Reznik) - Laima Vaikule
Sherlock Holmes (I. Reznik) – Laima Vaikule
Szélesebb kör (I. Reznik) - Renat Ibragimov, VIA "Ariel", Aya Kukule
Hiszem (E. Sigova) - Jay Stiver (Janis Stibelis), „Cuckoo” együttes
Elmentem a Piccadillybe (V. Pelenyagre) - Laima Vaikule, Harijs Spanovskis
Még nem vagyok veled (V. Dozorcev) - Laima Vaikule, Victor Lapchenok
Rajzolok (A. Dementiev) - Jaak Joala, Georges Siksna
Nem búcsúzom tőled (I. Reznik) – Valerij Leontyev
Én is szeretlek (V. Serova) – Laima Vaikule, Nora Bumbiere és Victor Lapchenok
„Ó, bárcsak újrakezdhetném az életet” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Fehér ködök” (L. Fadeev) - a Bazykin nővérek
„Fehér álom” (T. Pospelova) - Laima Vaikule
„Szőke” (L. Rubalskaya) - Mila Romanidi
„Vihar stílusában” (N. Zinovjev) - Valerij Leontyev
„Hirtelen” (A. Kovalev) - Jaak Joala
„A szél reggelig” (S. Patrushev) - Laima Vaikule
„Elegem van az összes problémából” (E. Shiryaev) - Mila Romanidi
„Minden vissza fog térni” (I. Reznik) - Renat Ibragimov
„Gránitváros” (I. Reznik) – VIA „Jolly Fellows”
„Felejtsük el a bánatokat” (M. Pljatskovszkij) – Andrej Lichtenbergs
„Two Swifts” (A. Voznesensky) – Olga Pirags, Alla Pugacheva
„Két csillag” (D. Taiganov) - Dimir Taiganov
„Kettő” vagy „régi barát” (I. Reznik) - Valentina Legkostupova, Alla Pugacheva
„Business Woman” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Esőgyűrűk” (A. Kovalev) - Olga Pirags
„Eső” (A. Dementyev) - Renat Ibragimov
„Minden bűnért” (V. Dozortsev) - Maria Naumova
„Van boldogság a küszöbön túl” vagy „Van boldogság valahol a küszöbön túl” (I. Reznik) – Laima Vaikule, Mila Romanidi
„Függöny” (M. Tanich) - Valerij Leontyev
„Téli mese” (S. Patrushev) - Laima Vaikule
"Mi a neved?" (S. Patrushev) - Laima Vaikule
„Ha a pénztárcád tele van lyukakkal” (L. Prozorovsky) - Victor Lapchenok
„Halley üstököse” (N. Zinovjev) - Valerij Leontiev
„Jobb menj el” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Mambo” (I. Reznik) – Laima Vaikule
„Világítótorony” (M. Tanich) - Valerij Leontyev
„Drágám, viszlát” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Az utolsó Ádámom” (S. Patrushev) - Laima Vaikule
„Sok fehér madár van a föld felett” (L. Prozorovsky) - Aya Kukule
„Nem telefonbeszélgetés” (I. Reznik) - Stella Gianni és Ilya Reznik
„Egyszerű úriember” (V. Dozorcev) - Maria Naumova
„Soha ne mondd, hogy soha” (V. Dozorcev) - Maria Naumova
„Night Cafe” (I. Reznik) – Stella Gianni
„Különleges barát” (A. Voznesensky) – Sofia Rotaru
„Nino Rota emlékére” (V. Dozorcev) - Laima Vaikule
„Encore Song” (A. Voznesensky) - Alla Pugacheva
„Vadvirágok” (A. Kovaljov) - Ljudmila Senchina
„Eljött a hóvirág ideje” (A. Kovalev) - Edita Piekha
„Elhivatottság” vagy „A barátok iránti elkötelezettség” (M. Tanich) - Laima Vaikule
„A szerelem utolsó márciusa” (E. Sigova) - Evgeniy Shur
„Utolsó kérés” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Majdnem olyan, mint Riga” (M. Tanich) - Laima Vaikule
„Meghívás táncolni” (V. Dozortsev) - Laima Vaikule
„Menj át az életen” (A. Kovalev) - Olga Pirags
„Az évszázad átka a kapkodás” (E. Jevtusenko)
„Bocsáss meg, hullámok” (A. Kovaljov) - Valerij Leontyev
„Viszlát, viszlát...” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Phoenix Bird” (I. Reznik) - Tatyana Bulanova
„Féltékenység” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Rodnya” (I. Reznik) – VIA „Jolly Fellows”
„A leglassabb vonat” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„A szív” (A. Kovalev) - Jaak Joala
„Szerelem sziluettje” (A. Kovalev) - Jaak Joala
„Kék tenger” (I. Reznik) - Tatyana Bulanova
„Hegedűs a háztetőn” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Alkalmi ismeretség” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Teljesen más” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Sunny Bunny” (A. Kovalev) - Valentina Legkostupova
„Köszönöm, ellenségek vagytok” (I. Reznik) – Mila Romanidi
"Régi gitár"
„Régi barátok” (R. Rozhdestvensky) - Andrej Mironov
„Régi esernyő” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Telefonhívás” (A. Kovalev) - Jaak Joala
„Tornádó” (V. Dozorcev) - Maria Naumova
„Három perc” (M. Tanich) - Valerij Leontyev
„Mondd, kérlek, mondd el” (I. Reznik) - Philip Kirkorov
„A csodálatos teve” (I. Reznik) - „Kukushechka” együttes
„Okos ember nem megy felfelé” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Gyengéd suttogás” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Ez az én nőm” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Oly régóta várok rád” (I. Reznik) - Alla Pugacheva
„Imádkozom érted” (I. Reznik) - Laima Vaikule
„Elfelejtettem az arcod” (I. Reznik) – VIA „Eolika”
„Jobban szeretlek, mint a természetet” (E. Jevtusenko) - Intars Busulis
„Mosolygok” (A. Voznesensky) - Valentina Legkostupova
„Olvastam a gondolataidat” (N. Zinovjev) - Larisa Dolina

A Szovjetunió népi művésze (1985)









Becsületrend (Grúzia, 2017)

Ojars Raimonds Pauls 1936. január 12-én született Rigában, Lettországban. A fiú kora gyermekkorától kezdett zenét tanulni. 1952-ben beiratkozott a Lett Konzervatóriumba zongorát tanulni, majd zeneszerzést tanult. Tanulmányaival párhuzamosan Pauls zongoristaként dolgozott popzenekarokban és éttermekben.

Raymond a Rigai Zenekarral koncertezett Grúziában, Örményországban és Ukrajnában, 1964-től pedig évekig ennek a zenekarnak a vezetője. Ekkor írta Pauls első dalait, amelyek széles körben ismertté váltak hazájában: „Márciusban találkoztunk”, „Téli este”, „Öreg nyír”. Aztán elkezdődött a moziban végzett munkája. A zeneszerző számos filmhez készített zenét: „Az ördög szolgái”, „Robin Hood nyilai”, „Halál vitorla alatt”.

Már az 1960-as években megjelent Pauls első dallemeze, amely óriási sikert aratott és több millió példányban kelt el. Ebben az időszakban Raymond körülbelül száz teltházas eredeti koncertet adott. Elsőként hívta fel a közönség figyelmét a helyi előadókra, Lettországban azelőtt főleg német popzenét hallgattak.

Az 1970-es évek elején Pauls létrehozta a Modo együttest, amely hihetetlen sikerrel turnézott szerte az Unióban. Az 1975-ös „Yellow Leaves” és a „Blue Flax” dalok azonban különös hírnevet hoztak a zeneszerzőnek az országban. A későbbi slágerek támogatták népszerűségét. 1979-ben elkészítette a „Sister Carrie” és a „Sherlock Holmes” című musicalt.

Pauls és Alla Pugacheva kreatív uniója óriási sikert aratott: az egész ország tapsolta a „Maestro”, „A Million Scarlet Roses”, „Without Me”, „Hey You Up There” című dalokat. Dalait Valerij Leontyev, Laima Vaikule, Sofia Rotaru, Edita Piekha, Larisa Dolina, Alekszandr Malinin, Tatyana Bulanova is előadta.

A leghíresebb dalokat, amelyek változatlanul slágerekké váltak, Raymond írta Ilya Reznikkel és Andrej Voznesenskyvel együttműködve. Az 1980-as évek közepén nagy népszerűségre tett szert a „Nagyapa és nagymama” című dal, amelyet a Pauls által létrehozott „Kukushechka” gyermekegyüttes adott elő. Szintén az ő kezdeményezésére rendezték meg a fiatal előadók „Jurmala” dalversenyét és a „New Wave” nemzetközi fiatal előadók versenyét.

Raymond aktív politikai személyiségként is ismert. 1985-ben Lettország Legfelsőbb Tanácsának helyettese lett, majd a kulturális minisztériumot vezette, Lettország elnökének tanácsadója volt kulturális kérdésekben, és többször beválasztották a Seimasba. Pauls 1999-ben még Lettország elnöki posztjáért is indult, de visszavonta jelöltségét.

De Raymond még kormányzati munka közben is hű maradt a zenéhez. Ugyanezekben az években a Maestro a Lett Rádió kórusának kísérőjeként dolgozott, a Big Band jazz zenekar művészeti vezetője és vezető karmestere lett, valamint dalciklusokat és koncertműsorokat írt. Számos színházi produkcióhoz és filmhez alkotott zenét.

2019 januárjától a maestro továbbra is zenét ír, zongoraművészként koncertezik, szimfonikus zenekarral játszik, színészekkel lép fel, köztük a Rigai Orosz Drámai Színház művészeivel, és tanít a Lett Konzervatóriumban.

Raymond Pauls díjai és címei

A Fiatal Zeneszerzők Szövetségi Versenyének díjazottja (1961)
A Lett SSR tiszteletbeli művésze (1967)
A Lett SSR népművésze (1976)
A Szovjetunió népi művésze (1985)
Lenin Komszomol-díj (1981) - a fiatalok zenei kreativitásáért
Lett Szovjetunió Állami Díja (1977)
A Lett Szovjetunió Lenin Komszomol-díja (1970)
A Három Csillag Érdemrend parancsnoka (Lettország, 1995)
A Három Csillag Érdemrend nagytisztje (Lettország, 2016)
Elismerés Kereszt (Lettország, 2008)
A Sarkcsillag-rend 1. osztályú lovagja (Svédország; 1997)
Becsületrend (Oroszország; 2010) - az orosz-lett kulturális kapcsolatok erősítéséhez és fejlesztéséhez, valamint az orosz nyelv Lettországban történő népszerűsítéséhez nyújtott nagy hozzájárulásáért
Becsületrend (Örményország) (2013) - az örmény-lett kulturális kapcsolatok erősítéséhez és fejlesztéséhez való hozzájárulásért, valamint a világ zenei művészetében nyújtott nagyszerű szolgálatokért
Becsületrend (Grúzia, 2017)
Nagy lett zenei díj - a „Minden fát Isten adta” verselőadásért, a „Swing Time” koncertért és a „Christmas” CD-ért (1994)
Nagy Lett Zenei Díj – életre szóló hozzájárulásért (2000)
Nemzetközi díj a humanitárius kapcsolatok fejlesztéséért és erősítéséért a balti régió országaiban „Baltic Star” (Szentpétervár, 2008) (a díjat 2004-ben alapította az Orosz Föderáció Kulturális és Tömegkommunikációs Minisztériuma, az Unió az Orosz Föderáció Színházi Dolgozói, a Szentpétervári Kulturális Bizottság, a Szentpétervári Világklub és a Balti Nemzetközi Fesztiválközpont Alapítvány)
Lett Minisztertanács kitüntetése - az Iskolaifjúsági Dal- és Táncfesztivál hagyományának megőrzéséhez és fejlesztéséhez való hozzájárulásért, valamint a gyermekek és fiatalok számára készült zenei repertoár létrehozásában végzett sokéves munkáért (2010)
"Aranylemez" díj a Melodiya-tól
A Lett Tudományos Akadémia tiszteletbeli tagja
Jurmala díszpolgára (2010).

A tehetséges emberek számára a szerelem állapota a kreativitás állandó eleme. A zsenik számára a kreatív alkotóelem a szerelem. Raymond Pauls mesternek felesége, Svetlana Epifanova lett a múzsája és őrangyala. E két ember elegáns tartalékában és fél évszázados boldogságában feltűnően hasonlít egymásra.

szerelmi dallam

Amikor Raimonds Pauls a Lett Konzervatóriumban végzett zongora szakon, nem is sejtette, hogy ez a hangszer lesz a sorsa. A leendő mester a Riga Pop Orchestra mellett döntött. Megkezdődtek a véget nem érő turnék, új városok tapssal fogadták a tehetséges fiatal zongoristát. Odesszában szólalt meg Raymond számára a szerelem örök dallama.

A koncert alatt egy kicsit késve lépett be a terembe, és a hátsó sorokban ült, és próbálta messziről látni a zongoránál ülő férfit. Ő volt – a férfi, aki a sorsa lett. De azon a napon, amikor bemutatkoztak egymásnak, senki sem gondolhatta, hogy az Odesszai Egyetem fiatal hallgatója, Szvetlana Epifanova hamarosan szülőhazájából, Odesszából a távoli Rigába költözik, hogy a Nagy Maestro múzsája és felesége lesz.

Nem lesz könnyű megszoknia a visszafogott balti fővárost az érzelmes, színes tengeri gyöngy után. De mit jelenthet bármilyen nehézség, ha szeretett Raymond a közelben van? A szerelem gyengéd és szenvedélyes zenéje pedig vég nélkül szólt neki.

"A szerelem nem sóhajt a padon..."

Már Lettországban éltek, de hivatalosan még nem lettek férj és feleség. A szerelmétől megrészegült Lanának akkor még fogalma sem volt, hányszor kell majd megmentenie férjét. A kreatív és bohém hangulat vonzotta a fiatal zenészt. A koncertek után nem haza, hanem az Opera melletti „Shkaf” bárba sietett, ahol kollégáival, barátaival folyamatosan ünnepelt valamit. Sokat ittak, több-kevesebb értékes holmikat hagytak fedezetül a későbbi fizetéshez. A hűséges Lana valami elképzelhetetlen módon mindig a megfelelő pillanatban érte jött, és hazavitte.

Család születése

1962. augusztus 31-én ők ketten léptek be a párdaugavai anyakönyvi hivatal ajtaján. Aztán kiderült, hogy ők ketten teljesen elégtelenek a házassághoz. Még legalább két tanúra van szükség, akik készek támogatni önkéntes vágyukat, hogy férj és feleség legyen. A női recepciós, látva, hogyan néznek egymásra, úgy döntött, hogy szembemegy a hatályos szabályokkal. Segítségül hívta a házmestert, és be is írta a nevét a regisztrációs könyvbe.

Az élettel eléggé elégedett ifjú házasok kimentek az utcára. Közös készpénzükből két mozijegyre volt elég, valamint három és öt kopejkás finom fánkra is, amit a Palladium bemutatója után vásároltak. A lényeg az, hogy férj és feleség lettek, és mindenféle konvenció, mint egy esküvői menet vagy egy fényűző bankett, semmiképpen sem befolyásolhatta egymás iránti érzéseiket.

A nagy zeneszerző múzsája

Okos és gyönyörű Svetlana sikeres karriert futhat be. De jobban szerette a hűséges feleség, a családi kandalló őrzőjének szerepét. Egy nap megpróbált elmenni dolgozni, de a férje kategorikusan ellenezte. Lana úgy döntött, hogy a családi kapcsolatok sokkal fontosabbak, mint a karrierje. Ő lett az a múzsa, aki állandóan zseniális alkotásokra inspirálta a mestert. Az új párok újra és újra találkoznak és beleszeretnek ebbe a zenébe, sírni fognak a boldogságtól és megfulladnak tőle a szerelemtől.

Sikerült nekik. Raymond Pauls hírnevet szerzett, és megérkezett a családi gazdagság. A hűséges Lana segített egy meglehetősen szoros baráti kör kialakításában, amely sok éven át folytatódott. Két házaspár - a költő Janis Peters és felesége Barbara, valamint a híres szobrászművész, Albert Terpilovsky és felesége, Tina, a bábszínház főrendezője - évekig a Maestro család legközelebbi barátai lesznek. Velük élvezni fogja a pisztrángfogást és a laza filozófiai beszélgetéseket.

"Ismét a napot a szerető szemek boldog fénye fogja megvilágítani..."

A Nagy Maestro úgy véli, hogy sok évvel ezelőtt a napfényes Odesszában a fiatal, ragyogó odesszai származású Lana adta neki élete legdrágább ajándékát. Ő adta neki magát, és vele együtt - szeretetet, inspirációt és boldogságot, hogy szeressen és szeretve legyen.

Mindig is divatos volt, és még a szűkös időkben is tudta, hogyan kell csodálatosan kinézni. Megtanította ezt a művészetet kiváló férjének, és mindig gondosan figyelte a megjelenését.

Maga a Maestro úgy gondolja, hogy elviselhetetlen karaktere van, és egyszerűen lehetetlen néha a közelében lenni. Bár valójában az ő Lanája pontosan tudja, hogy nincs szüksége másra az életben. Mellette a világ legjobb férfija, van egy csodálatos lánya és két felnőtt unokája.

Raymond Pauls maga is egészen komolyan a feleségét egyszerűen szentnek tartja. Tudja, hogyan kell kezelni a háztartást, nyomon követni a számlákat, gondoskodni a családról, és ihletet adni neki, hogy ragyogó alkotásokat készítsen. És tudja, hogyan kell zenét írni és boldoggá tenni.

Több mint fél évszázada minden reggel ugyanazt a kérdést teszi fel nagyszerű férjének. És minden reggel ugyanazt a választ kapja. Nem, ez egyáltalán nem a szerelemről szól. Nem a boldogságról. Csak azt kérdezi, hogy kávézik-e. Természetesen kávé lesz. És lesz reggeli. És minden, amit kínál neki, az lesz. Kávét főz neki, ő pedig hangosan felolvas neki újságcikkek vicces főcímeit. Nem ez a boldogság?

Raymond Pauls és Svetlana Epifanova gondoskodik boldogságukról, ahogyan gondosan elrejtették érzéseiket a kíváncsi szemek elől.