A 21. század legjobb zenei albumborítói az NME szerint. A világ rockzene történetének legjobb albumborítói

Nem nehéz kitalálni, hogy ki készítette az amerikai The Velvet Underground debütáló albumának borítóját Nico énekesnő - a pop art kultúra királya, Andy Warhol közreműködésével. Világossárga banán található rajta, Warhol aláírásával és egy kis felirattal: „Peel lassan és lásd”, ami azt jelenti, hogy „hámozd meg lassan és nézd”. A korai kiadásokban a banán egyszerűen egy matrica volt, és amikor lehúzták róla, egy meghámozott rózsaszín banán került magára a borítóra festve.

2. Beefheart kapitány és a Magic Band – Doki a radarállomáson

Don Van Vliet, akit rockkörökben Beefheart kapitányként ismernek, gyakran szerepelt munkái saját albumainak borítóján. Projektje soha nem aratott nagy kereskedelmi sikert, de általánosan elfogadott, hogy a punk és a post-rock új hullámára nagyon nagy hatással volt. A Doc at the Radar Station című album borítója a férfi és nő közötti kommunikáció nehézségét szimbolizálja. A kapitánynak tucatnyi egyéni kiállítása van az USA-ban és Európában, festményeinek árverési árát több tízezer dollárban mérik.

3. Kanye West – My Beautiful Dark Twisted Fantasy

Az eredeti borítón egy meztelen West látható egy kék kanapén, jobb kezében egy palackot tartva, a tetején pedig egy szárnyas nő fekszik, karok nélkül - miatta a boltok megtagadták az album eladását. Ennek eredményeként George Condo akár öt borítót is készített a My Beautiful Dark Twisted Fantasy albumhoz. 2011-ben az albumborítót a 34. helyre sorolták a MusicRadar online kiadvány olvasói minden idők legjobb lemezborítóinak listáján.

4. Sonic Youth - Goo

Az egyszerűnek tűnő borító alapja Maureen Hindley és David Smith fényképe volt, amint a „mocsári gyilkosok” Myra Hindley és társa, Ian Brady meghallgatására tartanak. A rajzon a lenyűgöző felirat is szerepel: „Elloptam a húgom barátját, megöltük a szüleinket és elmentünk.” Raymond Pettibon szerző elsődleges technikái a grafika és a kollázs, korai munkáinak többsége pedig fekete tintával készült. Ez alól a Goo borítója sem volt kivétel: ehhez a művész két monokróm illusztrációt készített az albumra ragasztószalaggal. A fő rajz azonnal nagy közfelháborodást váltott ki a hozzá kapcsolódó drámai háttér miatt.

5. King Crimson - A Crimson King udvarában

A színes borító külső oldalán az úgynevezett Schizoid Man, a belső oldalon pedig a Bíbor király látható, akinek szeme a zenekar tagjai szerint hihetetlen szomorúságot rejt, ami az album hangulatát tükrözi. A borítót Peter Sinfield barátja, Barry Godberg programozó készítette. Sajnos ez lett az egyetlen művészi munkája: Barry 5 hónappal az album megjelenése után, 24 évesen szívrohamban halt meg.

6. Pink Floyd - The Piper at the Gates of Dawn

A teljes egészében Syd Barrett által rögzített album borítóján a zenekar tagjairól Vic Sain által stroboszkóppal és prizmás lencsével készített fotó látható, ami a borító teljesen egyedi jellemzője. Az objektív lágyítja a kép színeit, és világos, élénk színekre van szükség, hogy a fénykép ne legyen fénytelen.

7. Bob Dylan – Önarckép

Az 1970-es album a híres bárd önarcképét örökíti meg. Bob Dylan művészként nem ismeretlen: galériájában sok festmény a zenész által 1989 és 1992 között készített vázlatok és vázlatok alapján készült, az „Ázsiai sorozat” című kiállítás pedig komoly izgalmat keltett, mert Dylant azzal vádolták. plágium és „kisajátítás” . Ironikus módon az album az úgynevezett kreatív válság idején jelent meg, és kereskedelmi kudarcnak bizonyult.

8. Led Zeppelin - Anyahajó

A Led Zeppelin slágerek Anyahajó című válogatásának borítóját Shepard Fairey készítette, aki köztéri művészetre és graffitire specializálódott. Ez egy kissé módosított és újrarajzolt pop art fénykép az 1937-es Hindenburg léghajóról, amely a banda legelső albumának előlapján is látható. A zenészek nem tudtak nem figyelni erre a népszerű szerzőre, aki a Barack Obama választási kampányához készült HOPE plakátnak köszönhetően vált híressé. Manapság Fairey elismert tehetség, mind a populáris kultúrához, mind az undergroundhoz kötődik. Művei a Modern Művészeti Múzeumban és a Smithsonian Intézetben találhatók.

9. Little Feat - Sailin' Shoes

A rendkívül szürreális borító szerzője Martin Müller, a Nyon Park néven ismert rendkívüli művész. Ismeretes, hogy ihletője Rossellini XIV. Lajosról szóló filmje volt. Ezt követően a Nyon Park a Little Feat bluesegyüttes összes borítóján dolgozott, amely egyébként Jimmy Page egyik kedvenc bandája volt.

10. Iggy Pop - Előzmények

A híres művész albumát a jazz nyilvánvaló hatása alatt rögzítették, beleértve Louis Armstrong és Jelly Roll Morton munkáit. Maga Iggy Pop elmondása szerint a lemez felvételéhez Michel Houellebecq „A sziget lehetősége” című regénye ihlette. És persze az ilyen trendek nem tükröződhettek magán a lemezen és a borítón is. Ezeket az eredeti francia-iráni művész, Marjane Satrapi tervezte.

11. The Rolling Stones – Csendélet

Ez egy brit banda élő albuma, amelyet egy 1981-es amerikai turné során vettek fel. Kazuhide Yamazaki művész nemcsak a borítót készítette el, hanem egy hasonlóan markáns dizájnt is kidolgozott a színpadra, ahol a zenészek koncerteztek.

A világ egyik legrégebbi és legelismertebb zenei magazinja, a British New Musical Express (NME) összeállította a 21. század legjobb zenei albumborítóinak listáját. Maga a zene és a zenész személyisége nem játszott szerepet a választásban, csak a borító esztétikai összetevője, csak a művészi érték. Az eredmény a 22 album csúcsa, amelyben Kendrick Lamar és Bjork, Kanye West és David Bowie a legfurcsább módon élnek együtt.

1
Csikó. Szent tűz album

2
Kendrick Lamar. Album To Pimp a Butterfly

3
Az utcák. Album Eredeti Kalózanyag

4
Szelíd Impala. Album Currents

5
Fuss a Jewels. Album Run the Jewels 2

6
A Strokes. Album Is This It

7
Kanye West. Album My Beautiful Dark Twisted Fantasy

Szerző – George Condo fotós. Kezdetben a borító közepén látható Kanye West fotója valóban erotikus volt, de a cenzúra nem engedte át. Aztán George elkezdte „elmosni” a képet, és a bizottságnak egy egyre cenzúrázottabb verziót adott. Tehát ez a borító világossá teszi, hogy egy „pornográf” fotóból milyen ponton válik azzá, amely kérdés nélkül megjelenhet a Walmart polcon.

8
David Bowie. Album A következő nap

9
Frank Ocean. Album Blonde

A szerző Wolfgang Tillmans fotós. Kezdetben Frank Ocean fotóját a Fantastic Man magazinnak szánták, de maga Ocean megtiltotta a használatát, és azt javasolta az új album borítójának alapjául.

10
Rádiófej. Album Üdvözlet a tolvajnak

A művész Stanley Donwood, egy tervező, aki a The Bends óta dolgozik a Radiohead borítóin. Annak érdekében, hogy átérezhesse a zenekar zenéjét, Stanley mindig jelen volt az album felvételekor, mielőtt elkészítette volna a borítót.

11
Fiatal gengszter. Jeffery album

12
Elhomályosít. Album The Magic Whip

13
Interpol. Album Kapcsolja be a fényes fényt

14
Grimes. Album Visions

15
Lorde. Melodráma album

16
Gorillaz. Album Demon Days

17
Kurt Vile. Album Wakin on a Pretty Daze

Szerző - Steve Powers, utcai művész. A helyi graffitisek számára ez a hely kultikussá vált, a falakon a rajzok száma pedig megtízszereződött a környéken. Aztán az egyik helyi lakos kitörölte Powers rajzát, mert azt hitte, hogy vandálokat vonz, amit később megbánt, sőt bocsánatot is kért érte.

18
Utca. Vincent. Album St. Vincent

19
Bjork. Volta album

20
John Misty atya. Album Pure Comedy

A szerző Edward Steed, aki korábban a The New Yorker karikaturistájaként vált híressé. Ironikus módon a Pure Comedy című albumhoz készítette a leghangsúlyosabban nem humoros és apokaliptikus alkotását.

21
M.I.A. Kala album

A szerző egy újabb példa arra, hogy egy zenész úgy döntött, külső segítség nélkül elkészíti lemezborítóját. Mathangi "Maya" Arulpragasam, ismertebb nevén M.I.A., mindent egyedül csinált, és az a tény, hogy ezen a listán szerepel, azt jelenti, hogy jól csinálta.

22
Viharos. Album Gang Signs & Prayer

Azok számára, akik nem értenek egyet az így kapott listával, vagy csak valami konvencionálisabb, de mégis avantgárdabbba szeretnének mártogatni, ott van Storm Thorgerson munkája, aki a Pink Floyd, Offspring, Black Sabbath, Styx klasszikus feldolgozásaiért felelős. , Shpongle, Muse és Pendulum.

A zenei borítók világa mókás és bonyolult. Egész száz érdekes és jelentős dolgot gyűjthet össze. De amikor ezt az anyagot írtam, úgy döntöttem, hogy kizárólag a saját véleményem vezérel. Igen, ez szubjektív, de őszinte. Csak azokat a borítókat választottam ki, amelyek akkoriban lenyűgöztek.

Hogy őszinte legyek, percekig haboztam, amikor a címképet választottam. között voltak ingadozások"A bogarak"És"Rózsaszín Floyd" Sőt, ezeknek a csoportoknak mindegyike több albummal rendelkezik kiváló grafikával. Úgy döntöttem, hogy korlátozom magam, és egyetlen előadótól csak egy borítót választok. Végül úgy döntöttem, hogy "Állatok» y «Rózsaszín Floyd"Megérdemli, hogy az első helyen álljon. Egy hatalmas felfújható disznó egy komor épület hátterében erős. A malacot egyébként később koncerteken használták, és többször elrepült. Az erőmű épülete pedig végül egyfajta mérföldkő lett. Az album 1977-ben jelent meg.

A címfotóról általában minden világos, de az alábbi borító „A bogarak» « Őrmester. Bors ͗ s Magányos Szívek Klub Zenekar" Felvétel 1967-ből.

VAL VEL "király Karmazsinvörös„Furcsa kapcsolatom van. Régóta ismerem ennek a csoportnak a nevét, de csak pár napja jutottam hozzá, hogy meghallgatjam őket! Tetszett, bár helyenként nehéz volt. Eszembe jutott egy vicc is egy barátomtól, hogy igazából nem metalt nehéz hallgatni, hanem az ilyen zenéket. Teljesen egyetértek. A borító a debütáló albumrólBan ben a Bíróság nak,-nek a Karmazsinvörös király" 1969

Ez érdekes. Ha a borítók szerint"A bogarak"vagy"Rózsaszín Floyd– Akkor jó irányérzékem van.A Gördülő Kövek„Valahogy elment mellettem. Több albumot is meghallgattam tőlük információs céllal, de az egész nem jött be. Ennek a lemeznek a borítója mégis szilárdan bevésődött az emlékezetembe. album "Tetoválás te"folytatja azoknak a lemezeknek a listája, amelyek dizájnja nagyon tetszik. 1981-es év.

4

« Hálás Halott» meghatározott csoport. Soha nem találkoztam senkivel, aki igazán szerette volna ezeknek a srácoknak a munkáját. És én magam sem vagyok rajongó. De egy borító megragadt az emlékezetemben. Ez az album borítója"Aoxomoxoa" Egy másik érdekesség, hogy a terv hátoldalán egy Courtney Harrison nevű kislány található. Ott még csak 5 éves. Később a világ elismeri ezt a lányt Courtney Love-nak. Az album 1969-ben jelent meg.

« Királynő„híres csapat, meghallgatásuk nélkül is céltudatosan nehéz elkerülni a slágereik megismerését. Soha nem rajongtam ezért a bandáért, de a második lemezük borítója miatt.Királynő II„Valamiért emlékszem rá. Talán azért, mert sokszor láttam ezt a képet a pólókon. 1974-ben jelent meg egy lemez ezzel a borítóval.

David Bowie érdekes ember. És rengeteg érdekes borítója van. Úgy döntöttem, hogy az 1974-es albumot választomgyémánt Kutyák" Ennek az albumnak a kialakítása kínos volt. Tekintettel arra, hogy Davidet emberi kutyaként ábrázolták, akinek látható nemi szerve volt, nem akarták terjeszteni az albumot. Ennek eredményeként a lemez hátoldalát retusálták. Az eredeti borító pedig most több mint ezer dollárba kerülhet.

"A Mamák és a Papák"És az övék album 1966 az év ... ja"Ha tudsz hinni a szemednek és a fülednek"alapvetően volt gyönyörű borító. Véleményem szerint természetesen. Néhány polgárt megzavart a WC. Ennek eredményeként az album nélküle jelent meg.

Elton John persze sokak számára kétes rockzenész, de a lelkiismeretem nem engedi, hogy ne is említsem 1975-ös albumának zseniális dizájnját. "Kapitány Fantasztikus és a Barna Piszok Cowboy"Fantasztikusan sikerült. Aki ezt a lemezt a kezében tartotta, az érteni fogja, miről beszélek. És ezt biztosan értékelni fogja. Az ottani terjedést sokáig lehet nézni, pedig nem dupla albumról van szó.

1970. június 3-án megjelent a „Mély Lila ban ben Szikla" Mivel az albumok tartalmáról nem írok, hanem csak a borítókat nézem, ezért eltekintünk attól, hogy milyen hatással volt a zene világára. De a borító is gyönyörű. A csoportnak vannak más érdekes albumai is, de úgy döntöttem, hogy erre koncentrálok. Szerény véleményem szerint az egyik legfelismerhetőbb formatervezési szempontból, nem csak egy csoportnál, hanem úgy általában a zenetörténetben.

U "Vezette Zeppelin"gazdag történet. Beleértve a borítókat is. Őszintén szólva három lehetőség között tépeltem. Ugyanez volt a "A bogarak"és azzal"Rózsaszín Floyd" Voltak, akik tudták, hogyan kell hozzáértően megközelíteni az albumtervezést. Igen, és ugyanaz"A Gördülő Kövek„A fenti albumon kívül számos más figyelemre méltó terv is volt. De mivel egy keretbe hajtottam magam, azon belül maradok.

A csoport debütáló és saját elnevezésű albuma 1969-ben jelent meg. A terv a Hindenburg léghajó lezuhanásának valódi fényképét használja.

Imádom a csoportot"A Ajtók" De itt van, ami érdekes. Az 1967-es album kivételével abszolút minden lemezborítón szerepelnek a zenekar zenészei.Furcsa Napok».

Jim később így beszélt a tervezésről: „Legalább jobb, mint a mi csúnya arcunk.” Hogy miért jelentek meg az arcok a többi borítón, az rejtély. A fénykép egyébként nem kollázs, hanem egy cirkuszi előadás színpadi felvétele. Igaz, a keretben lévők felének semmi köze a cirkuszhoz.

Szerintem, "Fekete szombat"A legjobb alkotás az albumon volt"menny és Pokol» 1980. Ez egyébként az első album, amelyet Ozzy Osbourne távozása után rögzítettek. A dohányzó angyalok nagyszerűek. Ez a kép nagyon humanizálja ezeket a lényeket.

Jól. Nézzük a kedvenc punkjaim. Nos, vagy helyesebb lenne elődeiknek mondani. "A Stooges"az albummal"Szórakozás Ház„Egyértelműen megelőzték korukat. 1970-ben kevés embernek volt szüksége ilyen zenére. De ez nem a zenéről szól, hanem a dizájnról. Véleményem szerint nagyon sikeres. Iggyt olyan világosan elkapták. Vagy lebeg valahol, vagy elpusztít valamit.

Ugyanebben az időszakban Iggyvel együtt volt egy másik nagyszerű zenekar is, amely a rock and roll és a később punk rock között játszódott. Az „MS5” csoport debütáló albuma „Rúgás Ki A Jams"1969-ben jelent meg. Természetesen kereskedelmileg nem lett sikeres. De a borítója érdekes. Az arcok valamiféle őrült kaleidoszkópja. Az album megjelenéséhez a trágár nyelvezet miatti botrány társult, de ma már persze mindezt viccesnek tartják. Az elmúlt közel fél évszázad során a zene világa sokat változott.

Véleményem szerint az egyik legegyszerűbb és egyben emlékezetes borító Andy Warhol pártfogoltja volt. Debütáló lemez a "A Bársony Föld alatt és Nico", amely 1967-ben jelent meg, külsőleg felismerhető és fülbemászó. Érdekesség, hogy az első kiadásokban banánt ragasztottak a borítékra, alatta pedig egy másik, de már hámozott és rózsaszínű banánt lehetett találni.

« Ramones"az egyik fő punk rock bandának tartják. De sosem szerettem őket. Valamiért nem jöttek be. De az album borítója"Rakéta nak nek Oroszország„1977-et figyelemre méltónak tartom. Egyszerű felvétel, de nagyon felismerhető.

Íme a kedvenc punk borítóm. Éppen És ismert. "Ne törődj a Bollockokkal, itt a Sex Pistols."1977 Ma már klasszikusnak számít. Ahogy a biztosítótű, a kócos haj, a szakadt farmer és a Union Jacks divatja is klasszikussá vált. Mindez korábban volt"Szex Pisztolyok“, de ők népszerűsítették ezt az egész karitatív munkát.

Öröm Osztály albummal "Ismeretlen Örömök„1979, az egyik legnagyobb megrázkódtatásom akkoriban. Igaz, nem én tartottam a kezemben a lemezt. Volt egy hangkazettám, amit lemezről másoltam. Vajon tényleg így nézett ki? A híres rajz, és igazán híres – még a mai napig is készítenek ehhez hasonló tetoválásokat, egy csillagászati ​​enciklopédia illusztrációja. Ez az első felfedezett pulzár több száz rádióimpulzusának terve. Felfedezése előtt azt hitték, hogy ezek az impulzusok intelligens lényektől származhatnak. Kiderült, hogy nem. Az űr sokkal ravaszabb, mint az emberek.

Általában nagyon szimbolikus borító. Érdekes módon ez az egyetlen album, amely Ian Curtis életében jelent meg. 1980-ban felakasztotta magát, a második album pedig halála után jelent meg. Nos, akkor kiadtak egy csomó más gyűjteményt.

A csoport "Halott Kennedys„Csak az első albumot szeretem. Nagyjából nem kellett mást kiadniuk. De a nyughatatlan Jello Biafra egy csomó más albumot, gyűjteményt és ki tudja mit vágott. Tetszik az 1987-ben megjelent gyűjtemény borítója. És ezt az egészet úgy hívjákAdni Nekem Kényelem vagy Adni Nekem Halál" Ugyanakkor ez nem csak a legjobb dolgok gyűjteménye. Ez inkább a korábban kiadatlan számok összeállítása. Az ínyencek általában tudják. Nos, ami itt érdekel, az a borító.

« A Kihasználva"nagyszerű csoport. Nem viccelek. Persze sokáig hallgatni őket unalmas, de ha megnézed a régi videókat, láthatod, milyen komoly energia sül ki ezekből a srácokból. Ami engem illet, ez az egyik legfontosabb punk rock banda. Ismét ők hozták divatba az irokézeket és velük együtt mindenféle koponyát. Nagyon sok jó borítójuk van, amelyek ikonikusak számomra. De úgy döntöttem, hogy az 1983-as album dizájnja mellett döntök.Gyerünk’ s Rajt a Háború" Talán ő rakta le az alapjait ezeknek a csontvázaknak és irokézeknek. Ez kétségtelenül mérföldkő a punk kultúra számára.

Egy kőhajításnyira van a punk rocktól a sokkal nehezebb zenéig. Bár vitatható, melyik a nehezebb. De ez nem a zenéről szól. A csoport 1986-os borítójáról beszélünk.Metallica». « Fő nak,-nek Bábuk„Önmagában is mérföldkő a zenetörténetben, és természetesen a dizájn is méltó helyet foglal el ott.

« UA 2 mint zenekar sosem vonzott igazán, de az biztos, hogy van egy figyelemre méltó borítójuk. Talán sokak számára az 1991-es album grafikája "Achtung Baba"Unalmasnak tűnhet, de személy szerint szeretem. Feltételezem, hogy a probléma a „Nautilus Pompilius” csoportunk albuma és az „At Random” albumuk dizájnjának hasonlósága.

« Depeche Mód"és az album"TörvénysértőAz 1990-ben megjelent, szigorú dizájnnal rendelkezik. A borítót Anton Corbijn tervezte. Az előző lemezt is részben ő tervezte.U2"

A csoport albuma "Nirvána» « Nem fontos"1991-ben került a polcokra, és örökre megváltoztatta a zene világát. Véleményem szerint általában ez az egyik leghíresebb feldolgozás a zene világában.

A fiú, aki ma a borítón volt, művész. És a neve Spencer Elden. Egyébként nem ez az egyetlen borító a képével. Már a 2000-es években megjelent vele az egyik résztvevő szólólemeze.Sovány Kölyökkutya».

Az album borítója"Mellon Collie és a Végtelen Szomorúság„Lehet, hogy 1995 nem a legkapósabb a rockzene történetében, de személy szerint számomra mindenképpen fontos. Ez egy jó album. És egy csodálatos képet használtak a tervezésben. A csoport albuma "A Hatalmas Sütőtök» dupla. Ez ma már ritka.

A banda saját elnevezésű debütáló kiadványa "Düh Ellen A Gép"1992-ben jelent meg. A terv egy valódi fényképet használ egy buddhista szerzetes önfelgyújtásáról. A fénykép természetesen már jóval az album megjelenése előtt ismert volt. De véleményem szerint ez a design mégis figyelmet érdemel.

Marilyn Manson híres provokátor. Bár általában, ha hallgatod az albumait, és figyelmen kívül hagyod a dalszövegeket, akkor semmi olyan lenyűgözőt nem játszik. Nos, ez hogyan? Nagyon szeretem az első albumait. Ők érdekesek. De ha Manson nem hajlott volna a felháborodásra, nem tény, hogy egyáltalán híres lett volna. Nagyon szeretem a videóit. Nagyon sok remekmű van ott. De a borítók dizájnjával szerintem annyira-sok a dolgok vele. Az egyetlen kivétel az album "Mechanikai Állatok" 1998-ban jelent meg. A borítón egyébként csak Manson arca látható. A szerkesztés során az egyik nőtől a melleket, a másiktól a csípőt vették el. Az igazi mellekért látogasson el a Pea Orange-ba.

A csoport "Koénn"Nagyon szeretem az 1998-as albumot"Kövesse a Vezető" Nem csak tartalomban, de dizájnban is. Talán azért, mert ez az animáció is szerepel a csapat videóiban.

Miután majdnem megírtam az anyagot, eszembe jutott még egy érdekes borító. Számomra Bruce Springsteen 1984-es albumának grafikája az Egyesült Államok egyik megszemélyesítője. "Született ban ben a U. S. A." véleményem szerint nagyon felismerhetően készült.

Egyébként meglepetten olvastam, hogy még ehhez a borítóhoz is botrány társult. Néhányan azt hitték, hogy Bruce az amerikai zászlóra vizel. De végül úgy tűnt, ez az ügy elhallgatott, és ezzel a dizájnnal adták ki a lemezt.

A válogatást a csoport borítójával zárom"Lynyrd Skynyrd" album "utca Túlélők"1977-ben adták ki. Első pillantásra semmi különös nincs ebben a borítóban. De három nappal az album megjelenése után a banda turnéra indult, és repülőbalesetben lezuhant. A két pilótán kívül meghalt a csoport útkezelője és a csapat három tagja is. Az albumot azonnal újra kiadták, de más dizájnnal. Minden láng nélkül. Valamiért ez a történet nagyon lenyűgözött.

Most tulajdonképpen egy rövid utószó a kimaradt borítókról és erkölcsi alapokról. U "Vezette Zeppelin"Eredetileg a borítót szerettem volna választani"Házak nak,-nek a Szent" De meztelen gyerekeket mutat be. Habozás után úgy döntöttem, hogy valaki pedofíliát vagy gyermekpornográfiát láthat itt. Ugyanezen okból a válogatás nem tartalmazza a „Szűz Gyilkos» csoportok «Skorpiók" Valójában nagyon meglepett, hogy ezek a srácok ilyen borítót készítettek 1976-ban.

U "A Jimi Hendrix Tapasztalat"Érdekes ötlet volt a borítóval"Elektromos Ladyland" Meztelen gyönyörű nők. 19 darab. De természetesen ez a terv nem ment át a cenzúrán.

“Jó volt a tervezés”A Fekete Varjak"az albumon"Amorica" De úgy döntöttem, hogy nem publikálom.

A meztelenség alapján elvileg nyugodtan lehet külön válogatni. A borító gyönyörűen meg van csinálvaPixies" tovább "Szörfös Rosa" Igen és ugyanazRoxy Zenenem vetette meg ezt a megközelítést.

Nos, külön megemlítem a csoportot "Pantera"az albummal"Messze Túl Hajtott" Akinek szüksége van rá, az nélkülem is tudja, mi van ott ábrázolva. És persze emlékezni fogok a bootlegre"Hajnal nak,-nek a Fekete Szívek»parancsok «Súlyos testi sértés" Komor borító.

Elvileg más nehéz csoportok is használtak holttesteket, feldarabolt testeket, górét és egyéb szépségeket dekorációikban, de ez nem fog megtéveszteni. Rendőrként dolgoztam egy ideig, és sokat láttam. Abban az esetben "Súlyos testi sértés„Érdekes, hogy a terv egy fényképet használ, amely a zenekar énekesének holttestét ábrázolja öngyilkosság után. Ehhez a tevékenységhez vadászpuskát használt. Megérti, hogy etikai okokból nem teszek be ilyen fényképet.

Meglepett az izgalmas borítók hiánya olyan csoportoktól, mint a „Rammstein» « NIN"És"Eszköz" Ezeknek a srácoknak sok jó videójuk van, de egyik borító sem ragadt meg bennem. Ami furcsa.

Nos, ez minden. Köszönöm a figyelmet. Remélem érdekes volt. És persze érdekes tudni a véleményed a külföldi csoportok borítóiról. Csak egy kérés! Nem kell semmilyen holttestet beszúrni a borítókból a megjegyzéseim közé. Már írtam, hogy ez nem fog lenyűgözni, de minden esetre megismétlem. Nincs szükség nyílt pornográfia bemutatására sem. Inkább valami szép és szokatlan iránt érdeklődik. Még ha pop is. Ennyi biztos.

20 évvel azelőtt, hogy a The Clash ugyanazt a színkombinációt használta volna, Elvis Presley tudta, milyen lenyűgöző lehet egy zöld és rózsaszín betűtípus. A sztár debütáló albumának fotója 1955. július 31-én készült egy koncerten a floridai Tampában. Egy fiatal művész képe, aki készen áll a világra, azonnal magával ragad, megtestesíti a nyers rock 'n' roll nyers erejét. És felkészíti az 50-es évek közepének gyanútlan Amerikáját egy ifjúsági kulturális forradalomra, még azelőtt, hogy a hangszedő toll hozzáért volna a bakelithez. Két évtizeddel később a brit punkok, a The Clash ugyanezt a betűtípust használta London Calling című albumuk borítójára.

A The Beatles legőrültebb albumának felvételén a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, 50 000 fontba kerül, majdnem hat hónapnyi munka és 700 stúdióóra. A borítóhoz a fényes egyenruhába öltözött zenészeket 1967. március 30-án fényképezték le a maguk számára fontosnak tartott hírességek kartonból készült kivágásainak hátterében. Az Sergeant Pepper borítóján Carl Gustav Jung, Edgar Poe, Bob Dylan, Oscar Wilde, Albert Einstein, Lewis Carroll, Aleister Crowley és mások láthatók. A felvétel történetében először az album dalszövegei kerültek a tok hátuljára. A csodát létrehozó tervezőt nagy kitüntetésben részesítették: 2002 júniusában a 70 éves Peter Blake-et lovaggá ütötte Őfelsége.

A borongós amerikai antihippik debütáló albuma, a The Velvet Underground nem aratott kereskedelmi sikert, ami nem akadályozta meg abban, hogy megtisztelő helyet foglaljon el a rock történetének legfontosabb lemezei között. A legenda szerint a kincses bakelit minden tulajdonosa, aki 1969-ben hallotta ezt a furcsa, sötét és viszkózus zenét, megalapította saját csoportját. Az album borítóján egy hatalmas sárga banán látható, a következő felirattal: „Lassan hámozd le a bőrt és nézd meg.” Ez a híres pop art mester, Andy Warhol munkája, aki a The Velvet Underground menedzsere és producere volt. A lemez korai préselésekor egy banánmatricát helyeztek a hüvelyre, amelyen magára a hüvelyre nyomtatott hámozott banán képe volt látható.

Hová megy minden Beatlemániás, amikor Londonba érkezik? Természetesen az Abbey Roadra, ugyanarra, ahol az azonos nevű stúdió található, és amelyet a The Beatles keresztez az utolsó, szintén Abbey Road névre keresztelt albumuk borítóján. Az ikonikus fotózásra 1969. augusztus 8-án, egy forró napon került sor. A fotósnak tíz perce volt a fotózásra: a forgalmas utca egy szakaszát kifejezetten a zenészek kedvéért zárták le a rendőrök. A járókelők a mai napig előszeretettel sétálnak végig a híres zebrán, ami nyugtalanítja a londoni sofőröket. Egyszerűen számtalan paródiája létezik a híres borítónak. A leghíresebbet a Red Hot Chili Peppers csinálta, akik meztelenül, zokniban mentek át az úton.

Andy Warhol ismét! 1969-ben egy New York-i bulin a pop art guru lazán utalt a The Rolling Stones énekesének, Mick Jaggernek, hogy jó lenne egy igazi farmercipzárt tenni a következő lemez borítójára. Egy évvel később az őrült ötlet a Sticky Fingers album dizájnjában valósult meg. Az egész borítékot egy férfi legyének fényképe foglalta el, amely szorosan illeszkedik a csípőjéhez – valódi, kicipzározható cipzárral. Egy ilyen radikális kialakításnál persze gondok adódtak: szállítás közben a cipzár benyomódott az albumba, megkarcolva a kötegben heverő bakelit és lemezeket. A botrányos légy mellett először a lemezhüvelyen volt a csoport új logója - egy szemtelenül kiálló skarlát nyelv.

A születésről, az őrületről és az időről szóló szvit, a The Dark Side Of The Moon brit rockvarázslók, Pink Floyd előadásában már régóta klasszikussá vált. A CD borítója örökre belépett a modern dizájn kánonjába. A Hipgnosis stúdió látnokai egy prizmát helyeztek rá, amely megtöri a fénysugarat (és a tervezés egyszerűsítése érdekében az indigó színt szándékosan eltávolították a spektrumból). A hátoldalon egy prizma képe látható, amely spektrumkonvergenciát produkál (ez a természetben nem fordul elő, de mit lehet tenni a nagyobb hatás érdekében!) A fényűző hüvelyen kívül két plakátot is mellékeltek a lemezhez. Az egyiken a zenekar koncertfotói, a másikon a gízai piramisokról készültek telihold alatt készült fotók. A Pink Floyd tagjai ragaszkodtak ahhoz, hogy a plakátok beépítése a tervbe nem növelné a lemez árát.

Bob Marley 1973-as Catch A Fire című albuma nemzetközi sztárokká tette őt és The Wailers együttesét. Az album hüvelye passzolt a címhez: a borító teljes terét egy Zippo öngyújtó képe foglalta el. De ez még nem minden. A kartonból készült öngyújtó teteje visszahajtva, mint egy igazi szivargyújtóé, felfedve magát a lemezt. Egy ilyen burkolat előállítása persze nem volt olcsó, mert az „öngyújtó” két elemét kézzel kellett összekötni. Ezért a lemez teljes példányszámát nem lehetett így rendezni. Csak az első 20 ezer példányt adták ki a „könnyebb” borítóban. A további nyomatokat egy normál borítékba csomagolták, amelyen Bob Marley hatalmas portréja látható, amint egy hatalmas ízületet szív.

A Pink Floyd tizedik albuma az Animals, azaz „Animals” nevet viseli. Az album grafikájának ötletét Roger Waters basszusgitáros készítette. Minden nap elhajtott a londoni Battersea erőmű mellett, és azt javasolta, hogy a borítón használják. Az épület azonban nem volt elég. Az albumot „Animals”-nak hívták, ezért kellett valamilyen állatot is beletenni a borítékba. 10 méter magas felfújható malacot rendeltek. Felfújták héliummal, és fellőtték az égbe az állomás felett. Nem először, de a szükséges fotó elkészült. Az egyik felvételnél a disznó Kentbe repült, és elriasztotta az egyik farmer teheneit. A feldühödött gazda nem tudta, hogy a történelem egyik legkiemelkedőbb lemezborítójának megalkotásában vesz részt!

Létezik-e punkosabb annál, mint hogy a férfi nemi szerveket egy albumborítóra helyezzük? A Nirvana ezt tette, bár egy medencében úszó gyerekről mintázták. A vitatott Nevermind albumborító értelmezhető a mindenható dollár utáni hajsza allegóriájaként, de valójában (a Geffen Records művészeti igazgatója, Robert Fisher szerint) egyszerűen Kurt Cobainnek a tenger alatti születési dokumentumfilm iránti rajongásának az eredménye. Körülbelül ötévente ugyanaz a fiú (1991-ben a négy hónapos Spencer Elden) készíti újra a borítót az utókor számára, és a Nevermind borítóterve számtalan paródiát és tisztelgést ihletett, köztük Homer Simpsont is.

Hetedik albumuk borítójára a britpop-hősök Blur az (akkoriban) titokzatos street art művészt, Banksyt kérték fel, akinek szellemes stencilmunkái a világ falait borítják be szülővárosától, Bristoltól Palesztináig és Los Angelesig. A Think Tank projekthez Banksy graffiti sorozatot készített London falaira és ajtóira, amelyek kissé eltérnek attól, amit a közönség általában elvár tőle. Ezek a művek nem tartalmaznak provokatív üzeneteket, hőseik gyerekek és szerelmespárok. Igaz, mindegyikük vaskos búvársisakot visel a fején. Banksy elveihez híven nem vett fel pénzt a munkáért, de 2007-ben az eredeti borítót 75 ezer fontért aukción eladták.

Ha elírást vagy hibát talál, válassza ki az azt tartalmazó szövegrészletet, és nyomja meg a Ctrl + ↵ billentyűkombinációt