Családi éneklés. Éneklés terhesség alatt Éneklés szülés közben

A keresztény istentisztelet kialakulásának korai szakaszában a szentatyák eltérő véleményt fogalmaztak meg a zene, a zsoltár- és himnuszok éneklésével kapcsolatban. Így Alexandriai Szent Atanáz úgy vélte, hogy a templomi éneklés nem segíti elő a lelki koncentrációt. Éppen ellenkezőleg, Szent Nagy Bazil és Aranyszájú János úgy tekintett az egyházi dallamokra, mint az egyházi költészet jobb megértésére. Valójában a különféle liturgikus rítusok kialakulásával együtt formálódnak és fejlődnek a kántáló szövegek különböző stílusai, és az egyházi zene a keresztény liturgikus szertartás egyik fő alkotóelemévé válik. Az évszázadok során a bizánci liturgikus hagyományhoz ragaszkodó egyházak különböző irányzatokat alakítottak ki az egyházzene területén. Ez mind a kultúra egészében bekövetkezett átalakulások hatására, mind az egyházi énekléssel kapcsolatos esztétikai elképzelések változása miatt történt. De a nézetek és megközelítések sokfélesége mellett a zene, a himnográfiai szövegek „megszólalása” az egyetlen egész - az egyházi istentisztelet - változatlan része.

Bizánci ének

A bizánci énekhagyomány elsősorban az ősi örökség alapján alakult ki. Így okkal feltételezhető, hogy az ógörög zenében létező különféle hangsorok (olyan felépített hangsorok, amelyek a dallam intonációs színezésében ez tükröződik) megmaradtak. Legalábbis ezt a modern görög énekhagyomány alapján lehet megítélni, amelyben a különböző énekeket más-más „hangszínben” éneklik.

E feltételezés ellenére azt kell mondani, hogy az egyházatyák valószínűleg nem támogatták bizonyos ősi módok „betörését” az egyházzenébe, a hallgatóra gyakorolt ​​hatásuk tanítása alapján. Így Alexandriai Szent Kelemen megjegyezte:

„Szenvedélytől és tisztaságtól átitatott dallamokat kell választanunk; a lelket lágyító és ellazító dallamok nem tudnak összhangban lenni bátor és nagylelkű gondolkodásmódunkkal és beállítottságunkkal.<…>Ezért a kromatikus zene lágyító hangjait biztosítjuk azoknak, akik piszkos mulatságokat szerveznek, és azoknak a heteroszexuálisoknak, akiknek kötelességük minden színes emberrel feldíszíteni magukat.”  Alexandriai Kelemen, Szent. Tanár. M., 1996.

De nagyobb biztonsággal kijelenthetjük, hogy a pogány kor olyan jellegzetes vonásait, mint az aulos és a cithara játéka határozottan elutasították.

Az egyházi zene fejlődése a legnagyobb liturgikus központokhoz - Jeruzsálemhez és Konstantinápolyhoz - kapcsolódott. Ott alakultak ki az egyházi költészet új műfajai, létrejöttek az egyházi dallamok rögzítésének formái, és kialakultak az énekszövegek különböző stílusai (egyszerű vagy bonyolultabb, hosszadalmas). Végül a 7. századra formalizálódott a bizánci ozmoglasiya rendszere, vagyis az egyházi szövegek nyolc különböző „dallamban” (szólamban) és dallamban való éneklésének rendszere. Sajnos még abban az időszakban sem lehet pontosan elképzelni, hogyan hangzottak el az énekek, amikor megjelent a dallamfelvétel formája, vagyis a X. századtól. Ennek az az oka, hogy az egyházi éneklés számos vonása hosszú ideig megmaradt szóban, és írásban nem tükröződött. Az egyházzene konzervativizmusa azonban óvatosan feltételezi, hogy a bizánci liturgikus gyakorlatot követő egyházak modern énekei a bizánci éneklési örökség alapján készülnek, és a Bizánci Birodalom egyházzenei hagyományait tükrözik.

Znamenny énekel

Az óorosz liturgikus hagyomány - az úgynevezett znamenny-ének (a név a jelekből, szláv „transzparensekből” származik, amelyekkel a zenét rögzítették) - az orosz megkeresztelkedés körülményei miatt, a bizánci templom alapján alakult ki. kultúra, annak ellenére, hogy a nyugati gregorián egyszólamú ének hagyományával lehetséges és részben beigazolódott – várt kapcsolat  gregorián ének- a római katolikus egyházban elfogadott liturgikus egyszólamú éneklés. Nevét I. Nagy Gergely pápának (590-604) köszönheti, aki összegyűjtötte a liturgikus rutin énekeit. nagyon korai szakaszában. Kezdetben az orosz egyházban az istentiszteleteket görögül és görög énekesek végezték. Az Elmúlt évek meséje a kereszténység hivatalos felvétele után Kijevbe érkezett „a cárnő papjából Korsun püspöke”, vagyis a görög származású papság és papság.

A 11. századig minden valószínűség szerint szóbeli formában fejlődött ki az óorosz egyházi éneklés. Mindenesetre az első kézirat, amely szláv nyelvű énekeket rögzít bizonyos dallamokat jelző jelekkel, csak a 11-12. század fordulójára nyúlik vissza.  A „Typográfiai charta: Charta Kondakarral” (XI. század vége – 12. század eleje) a legrégebbi szláv énekes kézirat.. Az óorosz egyházi éneklés a bizánci egyházi énekhagyomány főbb jellemzőit (az ozmoglázisz rendszerét, a lejegyzés formáját, a különféle ének- és szövegstílusokat és a speciális műfajokat) elfogadva és asszimilálva tartalmilag átalakult az idők során, mert egy időben alakult ki. eltérő kulturális környezet. Emiatt a 15. századra kialakult klasszikus Znamenny-ének (amelynek énekei az ősibb példákkal ellentétben megfejthetőek) jelentős eltéréseket mutatnak bizánci prototípusaihoz képest. Megjelentek például az orosz zenei hagyományban rejlő egyedi intonációk; Néhány jelölési jelet újragondoltak, vagy jelentésük megváltozott.

A bizánci hagyományból kölcsönzött znamenny-éneklés fontos jellemzője bizonyos dallamképletek - „énekek”, egy bizonyos hangra (ének) jellemző zenei kifejezések – használata volt. Belőlük, mint egy teljes egészében más versek soraiból álló versből (centon), saját énekkompozíciójuk alakult ki.

A 16. század közepéig a Znamenny ének minden műve névtelen maradt, azonban a 16-17. század során a Znamenny ének már kialakult hagyományos énekeinek különféle változatai jelentek meg, jelezve, hogy „in chant”, „in rozvod” (vagyis „egy másik ének”, „más értelmezés”) vagy akár az ének eredetének feliratával („Trinity”, „Kirillov”, „Usolsky”) vagy az énekes nevével („Christianinov”, hogy a pap, Theodore the Parast, „Varla-amovo”, azaz Varlaam archimandrita (Rogov), annak ellenére, hogy a szerző szerepe vagy a kompozíció változására csökkent az „énekek hagyományos sorozata”), vagy néhány dallamfordulat énekváltozata, ezek a változások az énekkultúrában a középkorból a modern időkbe való fokozatos átmenetet jelzik.

Utazási ének

Idővel a zene bonyolultabbá válik, tele van díszítéssel, és a 15. század végén új énekstílusokban ölt formát - nagy (tágas, minden szótag hosszú énekeiben gazdag), demesztiális (valószínűleg a „ hazai” - kórusvezető és egyházi énektanár, - hiszen a stílus a nagyhercegi és püspöki kórusok, az egyházi énekművészet ismerői körében keletkezett), utazás  A kifejezés pontos eredete nem ismert. Az egyik legelterjedtebb változat szerint az elnevezés annak tudható be, hogy az úton keletkezett – például amikor az uralkodó énekes hivatalnokai elkísérték a királyt a hadjáratokra. Az ilyen stílusú dalok rögzítésére használt úgynevezett kazanyi lejegyzés Rettegett Iván kazanyi hadjáratai során alakulhatott ki.. Ez talán nem a kalofonizmus virágkorának hatása nélkül történik, amely a 14. században kezdődött Bizáncban (gr. kalos- "gyönyörű és telefon- „hang, hang”) olyan művészet, amely az előadók nagyon magas szintű képzettségét igényli.

Így a Znamennyből kinőtt utazási ének jelentős kompozíciós hosszúságával és nagyszámú zenei dekorációjával tűnik ki.

Három sor

Az orosz egyház istentiszteletében már a 16. századtól, de legalább a 17. század első felében elterjedt egy sajátos többszólamú, kisbetűsnek vagy háromhúrosnak nevezett éneklési stílus: három alakból állt és rögzítették. dallamsorok, amelyeket egyszerre énekeltek. (Ne feledjük: előtte egyszólamú uralkodott.) A háromsoros verset a szólamok sajátos aránya jellemzi, amelyek nem alkotnak harmonikus akkordokat, hanem mintha összefonódnának, eredeti disszonánst alkotnak (a lat. disszonáncia- „kakofónia, diszharmonikus hangzás”) harmónia. Az orosz harangok harangzásához hasonlítható - hasonló fanyar, szokatlan harmóniák.

Partes koncert

Ez a stílus az „orosz barokk” korszakában alakult ki a nyugati zenei hagyomány hatására, amely a dél-orosz hagyományon, elsősorban Kijeven keresztül jutott el hozzánk. A 17. század végére az eredeti orosz többszólamú stílust (háromsoros) felváltotta a nyugati típusú polifónia - az úgynevezett partes stílus, vagyis a részekben éneklés. Érdekes, hogy az új stílus apologétái negatívan értékelték az azt megelőző háromsoros polifóniát, az „analfabéta férfiak által alkotott” hangok következetlenségéről beszélve.  „...A nézeteltérést egy bizonyos ősi ember állította össze, aki keveset tudott a nyelvtant. Ugyanaz a hang három, mindegyiknek rangja van: az alsó, az ösvény és a felső, és egy nézeteltérésben” (A. Rogov. Oroszország zeneesztétikája XI-XVIII. század. M., 1973)..

A parti éneklés két irányba fejlődött. Először a hagyományos egyszólamú énekek harmonizációit hozták létre: a dallam fő hangjához hangokat adtak - általában egy felsőt és két alsót. Sőt, nemcsak a znamenny, hanem a liturgikus gyakorlatban is használt dél-orosz kántálási módszerek – kijevi, bolgár, görög – is harmonizáltak. Másodszor, a szerzők úgynevezett a cappella partes concertókat írtak (3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 12 hangra), amelyek német, olasz és lengyel kompozíciók barokk kórushangversenyeinek hatására és mintájára jöttek létre. századi torok.

Fokozatosan megváltozott az esztétikai ízlés az előadásban. Így az antiókhiai pátriárkát Ukrajnán át Moszkvába kísérő aleppói Pavel a látottak és hallottak terjedelmes leírásában megjegyezte, hogy az ukránok, akiknek egyházi énekkultúrájában már kialakult egy új többszólamú stílus: édes és vontatott kántálással énekeltek”, míg az orosz énekeseknek „durva, vastag, basszus hangjuk van, ami nem okoz örömet a hallgatónak”  Macarius antiochiai pátriárka oroszországi utazása a 17. század közepén, fia, Pál aleppói főesperes által leírtak szerint. M., 1986.. Ennek az időszaknak a leghíresebb zeneszerzője Vaszilij Titov énekes jegyző volt, akinek kompozícióit különleges többszólamú nagyság és fenség jellemzi.

Szerzői szerzemények és egyházi énekharmonizációk a XVIII-XIX

A 18. század második felében az orosz egyház egyházi énekkultúrájára hatással volt az olasz többszólamú hagyomány, amely általánosságban az európai virágzáshoz és különösen minden európai orosz divathoz kapcsolódott.

Az Udvari Énekkápolnát – egy kórusiskolát, amely az uralkodó énekes hivatalnokai kórusából indult ki – több évtizeden át olasz zenészek vezették: Baltassare Galuppi, Giuseppe Sarti stb. Ezen kívül orosz zeneszerzők, például Makszim Berezovszkij, Dmitrij Bortnyanszkij , zenei oktatásban részesült Olaszországban. Mindez az olasz stílus kialakulásához vezetett az egyházi kóruszenében. E zeneszerzők és kortársaik munkásságában az uralkodó műfaj a kórushangverseny volt, amelyet például a liturgia alatt, az úrvacsora előtti szünetben lehetett előadni (az 1797-es Szent Zsinat rendelete ellenére, amely megtiltotta a énekek egy ilyen koncert műfajában a liturgián).

A 19. században a hagyományos egyszólamú - kijevi, görög - énekek harmonizálása (ne feledjük, ekkor adják hozzá a felső és alsó szólamokat a dallam fő hangjához) (például Fjodor Petrovics Lvov zeneszerző, majd később). , Nyikolaj Ivanovics) széles körben elterjedt Bahmetev).

A Zsinati Kórus énekeseit kiképző Zsinati Iskola utolsó igazgatója, Alekszandr Dmitrijevics Kastalszkij egyedülálló az ősi egyszólamú énekek harmonizálásának különleges stílusában. Elődeivel ellentétben ő az eredeti, ősi dallamra osztotta a főszerepet, anélkül, hogy megváltoztatta volna, vagy a hagyományos dallamot a kialakult harmonizációs normáknak megfelelően torzította volna.

A saját egyházi éneklés hagyományának kialakulása gyakorlatilag megtorpant, hiszen az Udvari Énekkápolna minden szellemi és zenei kompozíciót cenzúrázni jogosult.

A helyzet csak azután változott meg, hogy a Kapella pert indított Pjotr ​​Ivanovics Jurgenson kiadóval, aki Pjotr ​​Iljics Csajkovszkij Liturgiáját az általánosan elfogadott harmonikus nyelv megállapított szabályaitól mentesen, az udvari énekkápolna igazgatójának engedélye nélkül merte kiadni (Jurgenson nyert az ügy, és a Kapella monopóliuma véget ért ).

Énekstílusok a modern orosz egyházban

Az orosz egyházban jelenleg az egyházzenében az uralkodó irányzat a többszólamú éneklés, amely rendszerint a kijevi ének (a Znamenny ének dél-orosz ága, Ukrajna területén alakult) énekeinek harmóniáit képviseli, beleértve szerzői szerzemények.

Az elmúlt néhány évtizedben a hagyományos egyszólamú énekek ismét elterjedtek az egyházi éneklésben. Ezen a területen két irányzat létezik, amelyek közül az első teljesen a Znamennij-ének újjáélesztésére összpontosít az orosz egyházban (ezt a hagyományt az óhitű egyházak istentisztelete is megőrizte), míg a második az énekek átírásának tapasztalatait képviseli. a modern görög hagyományból egyházi szlávra. Ennek oka az egyházi kultúra története és különösen az énekhagyomány iránti érdeklődés, amely a Szovjetunió éveiben elveszett. Ezen túlmenően az egyszólamú stílus elmélyültebbnek tekinthető, elősegíti az imádságos állapotot, és az egyszólamú énekben énekelt szöveg érthetőbb, mint a többszólamú stílusban (egyes eredeti kompozíciókban, gyakran visszhangokkal) vagy szóismétlések).

Lásd még anyagok: "" és "" a tanfolyam "". 

„A szülés közbeni éneklés segít csökkenteni a fájdalmat” – mondják az olaszországi Mantua város szülészeti kórházában végzett kísérlet szervezői.

Az olasz szülészorvosok Elisa Benessi zenetudományi doktornővel közösen vizsgálták az éneklés hatását a fájdalom mértékére az összehúzódások során. Kiderült, hogy ha a vajúdás bármely szakaszában énekel, a fájdalom észrevehetően csökken.
Elisa Benassi szerint a vajúdó nők megfigyelése azt mutatta, hogy az éneklés igen jelentős mértékben enyhítheti a nők állapotát.

„Az éneklés során a szervezetben nagy mennyiségű endorfin, az úgynevezett „örömhormon” termelődik, amely nyugtató, kiegyensúlyozó hatással van a szervezetre, segíti az izmok ellazulását.

Az indiai és marokkói kultúrákban régóta használják a szülés közbeni éneklést.

Természetesen azoknak, akik rendszeresen énekelnek, vagy főleg hivatásszerűen énekelnek, valószínűleg nem lesz nehéz szülés közben előadni valamit. De mit tegyünk, ha hangi képességei cserbenhagynak? A tudósok úgy vélik, hogy ez nem akadály - az éneklés nagyon csendes lehet.

„A dallamválasztást azonban óvatosan kell megközelíteni – elvégre ezekkel a hangokkal köszönti az anya a világra érkező babát, és fontos, hogy ilyenkor mit hall.

Látod, az éneklés jó helyettesítője az érzéstelenítésnek! Sőt, a teljes repertoárt előre bepróbálhatja a kismamáknak erre a célra.

A tudósok egyébként az éneklés „orvosi” felhasználásának más lehetőségeit is tanulmányozzák: vannak hipotézisek a rák és az Alzheimer-kór megelőzésében játszott megelőző szerepéről.

Ezt a technikát a szülésznők javasolták vajúdó nőknek. Nem tudván a szülés hangkíséretének a szülõ testére gyakorolt ​​hatásának pontos technikáját, azt tanácsolták, hogy ne sikoltozzon, hanem énekeljen vagy imádkozzon. Ruszban az volt a hiedelem, hogy a terhes nőknek és a vajúdó nőknek egyáltalán nem szabad sokat beszélniük. A szülés alatti némasági fogadalmat különösen óvatosan követelték meg. De szívesen fogadták a szülés hangkíséretét recitativók, énekek vagy imák formájában.

Nincs zaj és por

Tudományos tények arról, hogy a sikoltozás hogyan hat a vajúdó nőre és a születési folyamatra, jól ismertek. Ugyanakkor a nők továbbra is szavazhatnak, de a sikoltozás (erősen, feszülten) erősen ellenjavallt. És ezért.

A szülés meglehetősen energiaigényes folyamat, amely jelentős erőt igényel egy nőtől. Valamint egy erős sírás. Ne pazarolja az értékes energiát a levegőbe. Ez létfontosságú a baba számára – segítened kell a szülési csatornán való mozgásban a tolás közben.
Ráadásul, amikor teljes erőből sikoltozik, további feszültség keletkezik a hasüregben, valamint a medenceizmokban, ami csak fokozza az összehúzódások okozta fájdalmat.

Ha a csecsemő tényleges születése közben továbbra is sír, megnehezítheti a koncentrációt és a szülésznő utasításainak hallgatását, amelyek célja a vajúdás mielőbbi befejezése, valamint a vajúdás Ön és a baba biztonságának biztosítása.

Azt mondják, hogy az elsőszülöttek félnek a szülési fájdalomtól, mert még nem ismerik, az újraszülők pedig - mert első kézből tudnak róla. A kellemetlen érzések elkerülésének vágya arra készteti a nőket, hogy különféle gyógyászati ​​fájdalomcsillapító eljárásokat végezzenek, beleértve a császármetszést is. De kevesen tudják, hogy a szülési képesség minden nőben könnyen benne rejlik. Használnod kell!

Énekelj, anya, énekelj!

A szülés hangkíséretének enyhe fájdalomcsillapító hatását a hangképzésben részt vevő izmok ellazítása biztosítja (mint hangos kilégzésnél, és nem erős kiáltásnál). Ez viszont a test ellazulásához vezet, ami elősegíti a szülőcsatorna ellazulását.

A szülés során nagyon fontos az emancipáció és a tudat megnyílása, ami segíti a test, jelen esetben a szülőcsatorna megnyílását. A hanggyakorlatok felé fordulás gyakran segít a testi feszültség oldásában és ezáltal a nagyobb felszabadulás elérésében.

Éles kiáltással úgy tűnik, hogy a rekeszizom (a tüdő és a hasüreg közötti membrán) nekiütközik a méhnek, ami az összehúzódások ritmusának megzavarásához vezethet, amit a szülészetben a szülés koordinációjának neveznek. De fokozatos, monoton énekléssel ez nem történik meg: a hang a méh feszültségére merőleges hang(mechanikai) folytonos hullámban kerül a térbe, gyengíti azt, és ezáltal csökkenti a fájdalmat.

A félelem és a stressz hozzájárulhat a vajúdás gyengeségének kialakulásához, ami stimulációt tesz szükségessé. A stimulánsok használatakor az összehúzódások gyakoribbá és fájdalmasabbá válnak.

Dallamok

Az énekhang – az általános éneklés – elsajátításához fontos tudni, hogy ennek összhangban kell lennie a test munkájával. Minden hangot énekelnek, amikor kilélegzel egy összehúzódás közben, amelyet egyetlen lélegzetnek neveznek. Egyszerűen fogalmazva, hanggal lélegzik. A maximális ellazulás elérése érdekében használja az „a-a-a”, „o-o-o”, „u-u-u”, „uh-uh” magánhangzó hangokat bármilyen testhelyzetben, amely kényelmes az Ön számára. Amikor énekli a hangot, irányítsa azt a teste mélyére. Mély, puha, vibráló lesz.

A légzés a gyomoron keresztül történik, nem a mellkason.
A bábaművészetben nemcsak az egyes magánhangzók, hanem a recitativók (bizonyos módon komponált rövid dalok - énekes-zenei műből származó dallamos beszédrészlet), valamint imaszövegek éneklését is javasolták, ill. a keleti gyakorlatban a mantrák. Utóbbiak is a szülés korszerű hangkíséretei közé tartoznak.

A relaxáció során a születési folyamat helyesen halad, csökken az oxigénhiány, amelyet a baba az összehúzódások során tapasztal, a hemodinamikai paraméterek és a nő érzelmi állapota normalizálódik. A születési folyamat helyes lefolyásával (és ez 80%-ban magától a nőtől függ!) csökken a szövődmények, köztük a születési sérülések valószínűsége.

A szülést szeretni kell

Pszichológiai szempontból az erős, hangos sikolyok a nő negatív hozzáállását jelzik a vajúdás fájdalmához, a félelem, a stressz és a szülés során a szervezetben lezajló természetes folyamatok elutasítása pedig még nagyobb feszültséget okoz, és ezáltal tovább fokozza a fájdalmat. A test mélyéből érkező lágy, de erőteljes, halk hangok ellazítják az arc-állcsont izmait és a gége izmait.
Ezek a hangok, amelyeket a nő spontán ad ki a szülés során, a bent zajló folyamatokra, az érzések áramlásába való belépésre, azok elfogadására való koncentrálást jelzik, és hozzájárulnak a sikeres szüléshez. Csökkenthetik a kényelmetlenséget és enyhíthetik a fájdalmat az összehúzódásokból.

Mondd: "Om!"

Ennek a születési mantrának a helyes végrehajtásához üljön le egy szék szélére úgy, hogy a lábait széttárja. Jobb, ha a kezét a térdére támasztja, enyhén előre billentve a laza testet.

Intenzív belélegzés után - "ó-ó-ó!" ezt követi egy hosszú lassú kilégzés alacsony mély mellkasi hanggal - „mm-mm”, még enyhe rekedtséggel is. Ügyeljen arra, hogy a hang ne az orrmelléküregekben összpontosuljon, hanem a szegycsont mögött. Ilyenkor jellegzetes kis rezgés lép fel a légcsőben. És ahogy simán és nyugodtan kilélegzel, tested ellazul és megnyugszik. Az az érzésed, hogy az egész tested lélegzik és énekel, minden centimétere.

Amikor úgy érzi, hogy a kilégzés véget ért, nyugodtan ismételje meg a belégzést - "ó-ó-ó!" utána pedig egy hosszú, akadálytalan, nyugodt, gyengéd kilégzés halk, mély, szabad mellkasi hanggal - „mm-mm!”

Jobb kórusban

"Mozgásszervi betegség"

A vokalizálást érdemes megtanulni a terhesség alatt. Nyugtató és ellazító hatásuk van. Ráadásul így kommunikálhat olyan gyerekkel, aki szereti az anyai nyugodt dalokat és a rendszeres hasdörzsölést.

Tetszett a kiadvány?

Természetesen nem arról van szó, hogy harc közben elénekeljük az orosz himnuszt, vagy részt veszünk a Csillaggyárban. A lényeg, hogy megtanuljuk a születés előtti éneklés segítségével olyan hangokat kiadni, amelyek pozitívan hatnak a terhesség és a szülés lefolyására.

Már az ókorban is széles körben használták az éneklést fájdalomcsillapítóként. Platón azt írta, hogy valamikor a szülésznők különleges dalokat énekeltek a szülés során, amelyek nélkül egyetlen terápiás eljárás sem hatott. Egyiptomban a nők zsoltárokat énekeltek vajúdás közben. De aztán ez a bölcsesség, mint sok más, feledésbe merült, és csak 1960-ban, Marie-Louise Oscher énekesnőnek köszönhetően fedeztük fel újra az éneklés jótékony hatásait.

A hangok emberi testre gyakorolt ​​hatásának hosszas tanulmányozása után Osher arra a következtetésre jutott, hogy a hang terápiás célokra használható. A helyzet az, hogy a hang által keltett rezgések a csontváz csontjain keresztül terjednek, amelyek ideális hangvezetők. Pszichofóniának nevezett módszere a kibocsátott hangok különböző testrészekre gyakorolt ​​hatásán alapul, és mind fizikai, mind pszichológiai hatással bír.

Chantal Verdier szülésznő, aki folytatta Osher munkáját, arra a következtetésre jutott, hogy az éneklés segíti a kismamát abban, hogy szorosabb kapcsolatot alakítson ki születendő babájával. Ezenkívül a terhesség alatti éneklés segít megbirkózni a toxikózissal vagy csökkenti a méh tónusát. További kutatásokkal sikerült megállapítani, hogy az éneklés a szülés lefolyására is jótékony hatással van. Ha egy nő tudja, hogyan kell megfelelően irányítani légzését és energiáját, egyre halkabb hangokat adva, könnyebb a szülés, hiszen az éneklés segít ellazítani a méh keresztirányú izmait, megkönnyíti a méhnyak nyílását és produktívabbá teszi az összehúzódásokat. Így az éneklés kiváló alternatívája a szülés gyógyszeres kezelésének, a homeopátia, aromaterápia, akupunktúra stb. mellett.

A foglalkozás relaxációval és könnyű önmasszázzsal kezdődik. Ujjbegyeivel masszíroznia kell a test csontterületeit, amelyek „rezonátorként” játszanak - az arc, a mellkas, a medence. A kismama ellazul és ásít. Ez serkenti a vérkeringést, és lehetővé teszi a hang jobb rezonanciáját. Ezután kezdődik a tényleges munka a hanggal: először énekhangokat énekelnek, amelyek lehetővé teszik az állkapocs ellazulását, majd a hangokat a test más részeibe küldik - úgy tűnik, hogy belülről „masszírozzák” a testet. A fő cél a légzés nyugodtabbá és mélyebbé tétele, elősegítve a méh izomzatának és magának a magzatnak a jobb oxigénellátását. Az ilyen gyakorlatok egyébként segítenek a nőknek megbirkózni a légszomjjal, amely gyakran a terhes nők velejárója. Ezen kívül még azt is megtanulhatod, hogyan „lerészegítsd” magad oxigénnel, ami segít kikapcsolni az összehúzódások alatt.

A foglalkozás utolsó része tényleges éneklésben zajlik, és a dalok teljesen eltérőek lehetnek. Az éneklés érzelmileg enyhíti a nőket, segít megbirkózni a gondokkal, félelmekkel és aggodalmakkal. Kiderült, hogy azok a nők, akik terhesség alatt énekelnek, érzelmileg kiegyensúlyozottabbak és kevésbé érzékenyek a hirtelen hangulatváltozásokra, mivel érzelmeiket éneklésbe ültetik át. A tény az, hogy az agyi szintű hangrezgés fokozza az endorfinok, a híres örömhormonok termelését.

A szülés előtti éneklést egyébként már a baba születése után is lehet gyakorolni, hogy a születés előtt kialakult érzelmi kapcsolat folytatódjon. Ez segít megőrizni azt a kapcsolatot a babával, amely akkor volt, amikor még a köldökzsinór kötötte össze.

A MÉLYEKET MEGÁLLÍTÓ ének

A világ misztikus kultúráiban nagy jelentőséget tulajdonítottak az énekeknek és a rituális énekeknek.

A lelki énekek és imaénekek előadását mindig is a különféle rítusok és rituálék végrehajtásának egyik legfontosabb összetevőjének tartották.

A hang, mint tudod, rezgés.

A kántálás során megszülető érzelmi hullám mellett az ima finom energiakomponense is fontos – a lelki himnuszok és imák éneklését kísérő rezgések jelentősen eltérnek az egyszerű énekek hasonló rezgéseitől.

Nem a különböző misztikus kultúrák és népek hangrituáléit elemezzük, hanem rögtön őseink énekhagyományaira koncentrálunk.

A legtöbb ember számára a Golden Ring együttes vagy más népszerű előadók által előadott orosz népdalok közönséges popszámok, amelyeket álnépviselettel és a modern popra nem jellemző hangtekercsekkel díszítenek. Olyan távol állnak a valódi népdalírástól, mint a hard rock a klasszikus zenétől.
Általában azt hiszik körtáncok, amely az ókorból érkezett hozzánk, sok a nő és a lány. Azokban az ókorban azonban a körtáncokat konkrét célok elérése érdekében használták. Férfiak vezették őket: harcosok, vadászok, szántók, bányászok. Körben állva hurkolták a kollektív vágy energiáját, energiahullámot hoztak létre, és ennek segítségével befolyásolták az őket körülvevő világot.

Szárazság idején esőt okozhatnak, vagy leállíthatják az esőt. Pszichoenergetikai impulzusokkal, a kerek táncgyűrűvel megerősítve felébresztették az elemek lelkét, és erejüket önmaguk megsegítésére fordították. Megteremtették a feltételeket a győzelemhez egy csatában, vagy megtöltötték a termőföldet a gabonatermesztés erejével. Egyszóval a körtánc a mindennapi problémák megoldásának egyik népi eszköze volt.

A nők is vezették saját körtáncukat, de a célok mások voltak. A női körtáncban betegségeket és meddőséget kezeltek, terhes nőket áldottak meg, hogy egészséges és erős utódokat szüljenek és szüljenek, megszelídített szenvedélyeket és fellángolt szerelmet.

Leírást kaptunk sebzés és boszorkányság eltávolítása nők által körtáncban. A modern felfogáshoz igazítva valószínűleg elgondolkodtató és kreatív elemzést ad:

„A lányok karöltve gyógynövényekkel és virágokkal jelentkeztek. Egy kupacba rakták, és hamarosan egy kis zöld fűdomb emelkedett a tisztás közepén... Két öregember hozott ki a templom kerítése mögül egy beteg boszorkányt, lábujjáig egyszerű fehér ingben. Segítettek neki felmászni a füves dombra, és lefektették a feje tetejére. A lány odalépett a beteg asszonyhoz, és kis kék virágokból álló koszorút tett a fejére. A fiatal lányok körbe álltak és rituális dalt énekeltek... Aztán az idősebb lányok az elsőnél szélesebb körbe álltak, és táncolni kezdtek a másik irányba. Aztán a fiatal nők elkezdték körtáncukat. Az utolsó kört erős nők tették meg...

A férfiak távol álltak, nem vehettek részt ebben a rituáléban. Csak a női anyai erő tudott megtisztítani az elküldött károktól.

Az első kör - a fiatalok - egyre gyorsabban haladtak, és hamarosan a lányok már rohangáltak a fűágyás körül. Az idősebb lányok gyors körtáncban rohantak feléjük. A harmadik kör ugyanabba az irányba forgott, mint az első. Asszonyok kerek táncai pörögtek egymás felé, mintha láthatatlan szemcséket őrölnének össze a malomkövekkel.

Az öregek a templom közelében mély mellkashangon énekelni kezdtek, ágakat hadonásztak, és egy fekete, kavargó labda lógott a beteg asszony fölött. Ezek az erdei szúnyogok, amelyeket egy ismeretlen erő golyóba hajtott, lógtak rajta. A szúnyoggolyó lassan leereszkedett a sérült nő felé, és lebegett fölötte. A szúnyogok széles csíkban szétterültek, belekapaszkodtak a boszorkányba, majd gyorsan felfelé szálltak és ismét labdává gyűltek össze. A szúnyogfelhő hirtelen lebegni kezdett, elolvadt a szemünk előtt és fekete olajos cseppekben ömlött a földre. Ahol a sötét cseppek hullottak, a föld megduzzadt és sziszegett."

Hisszük, hogy az olvasó megérti, milyen erő összpontosul a kerek táncgyűrűben. Elég, ha emlékezünk a gyűrűk gyakorlatára és arra az energiára, amelyet a gyűrűk összegyűjthetnek az űrből. De vajon csak a gyűrű volt az erős a körtáncokban? A körtánc energikus ereje mellett a rituális éneklést is alkalmazták. Énekek, amelyek ismeretlen erőket emeltek ki a belső tér mélyéről.
Sok ének hangzott el minden alkalomra. Egy kis részük eljutott hozzánk is. Azonban már ez az apróság is megmutatja, milyen erő rejlik a rituális éneklésben.
Mielőtt az énekekről beszélnénk, elmesélek egy valós történetet. Több évig dolgoztam az egyik déli nagyvárosban. Csoportokat vezetett a személyes önfejlesztés különböző területein. Feltárta az ősi énekek erejét is.

Az egyik hallgató, egy nagyon komoly nő, Ph.D., professzor, az egyik egyetem tanszékvezetője, miután megismerkedett az énekekkel, felkuncogott: "Tényleg így énekelt, és minden megváltozott? Nem hiszek. De mesélt a szomszédjának ezekről a technikákról, és elmagyarázta a kántálás technikáját. Igen, hamar megfeledkeztem a beszélgetésről. Nem volt rá idő.

Aztán körülbelül egy hónappal később meglátogatta a szomszédja, egy nő, aki távol áll az önszabályozástól és a belső önfejlesztéstől. Azt mondta, hogy komolyan vette az elhangzottakat, és naponta többször elénekelte a gyógyító éneket. Egy hét múlva megszűnt az ízületi fájdalom, majd általános egészségi állapotom javult, tónusom nőtt, és kevésbé zavartak a krónikus fájdalmak.

Ennek a szomszédasszonynak a tanúságtétele különösen értékes számunkra, mert ő soha nem csinált semmit, és az elért eredmény objektívebb, mint annak, aki az énekekkel együtt az öngyógyítás művészetének más területeit is elsajátítja.

Az ősi énekek ereje közvetlenül kapcsolódik a mentális képek létrehozásának és a testi érzetek generálásának képességéhez.
A fizikai egészség éneke "Zdrava".

Úgy tűnik, hogy ebben a szóban nincs semmi különleges vagy varázslatos. A modern nyelv szempontjából az „egészség” szó eltorzult, ókornak stilizált. Ne siessük el a következtetéseket. Ki tudja megmagyarázni az „egészség” fogalmát az összes olyan mély finomságban és árnyalatban, amelyet nem mondunk ki, mert megértjük, hogy az „egészség” fogalom mély szemantikai tartalmából következik.

Amikor azt mondjuk, hogy „egészség”, senki sem gondol arra, hogy ezt a bomlási és helyreállítási folyamatok egyensúlya, az anyagcsere-reakciók igazolt és egyértelműen működő rendszere, a szervezet összes rendszerének és belső szervének hibátlan működése biztosítja. , és sokkal-sokkal-sokkal többet értünk az „egészség” rövid szó alatt.

Ha szavakba öntjük mindazokat a folyamatokat, amelyek az emberi egészséget és jó közérzetet biztosítják, az egy napnál, de akár egy évnél is tovább tarthat. Az orvosi intézetek teljes oktatási gyakorlata arról szól, hogyan biztosítható az emberi egészség, milyen mélyreakciók felelnek meg az egészséges szervezetnek, milyen betegségek változtathatják meg a belső folyamatok menetét és hogyan kezeljük a negatív változásokat.

Ha azt mondjuk énekeld a "Hello" Csak arról van szó, hogy ahogy beszélünk egymással, akkor nagy valószínűséggel nem okoz belső érzéseket. Hát mondta és mondta. Soha nem tudhatod, milyen szavakat mondunk.

A trükk az, hogy az éneket el kell énekelni, és nem úgy, mint egy közönséges dal, hanem egy bizonyos mentális kép létrehozása.

Így, az első ének gyakorlata.

Kezdjük azzal, hogy minden érzelmi reakció nélkül mondjuk ki ezt a szót. Mondjuk a szokásos módon, például „helló” vagy „jó reggelt”. Figyelmesen hallgatunk belső érzéseinkre. Semmi nem történik.

Most ismételjük meg az éneket, de kinyújtva, simán, hosszan: "Helló...". Valami belül reagált, a mély vibráció homályos árnyéka támadt, de nehéz megmagyarázni.

Következő lépés. Simán és hosszan ismételjük újra az éneket, de már azt képzeljük, hogy nem a torokból szólal meg, hanem a has felső részén (az Erő üstjének tetején) születik.

Többszöri ismétlés után olyan érzés lesz, hogy a gyomorban megjelent egy támaszték, amelyről megszólal az ének. Most már nem mondhatod, hogy belül nem történik reakció. De a belső érzések még nem elég erősek ahhoz, hogy azonosítani lehessen őket.

A gyomorban való alátámasztás után ismételjük meg az éneklést, és közben képzeljük el, hogy nem a torkunkkal, hanem bőrünk minden sejtjével énekelünk. Mély és gyengéd vibráció áthatja az egész testet.

Ismételjük az éneket, és elképzeljük, hogy az izmokban és a csontokban remegés hullámai születnek. Belső remegés jelenik meg. Kellemes és nem okoz negatív érzelmeket. Éppen ellenkezőleg, úgy tűnik, hogy az egész testet áthatja a rezgések, amelyek helyreállítják a megzavart biológiai folyamatokat, összehangolják az energiaáramlásokat, és stabillá és egyenletessé teszik a véráramlást.

Ahhoz, hogy érezni tudd a kántálás jótékony hatását, sokszor meg kell ismételni, elérve azt az érzést, hogy a hang- és hanghullámok átjárják a testet. Elsőre nehéznek tűnhet a feladat, de amint a rezgésszint eléri a kívánt mélységet, minden úgy megy, mintha magától menne.

Természetesen lehetetlen azonnal felépülni vagy javítani a jóléten. Ez időt vesz igénybe. Aki jól érzi magát, gyorsan gyógyhatást érhet el. És ha valaki előrehaladott betegségben szenved, akkor időbe telik a kijavítása. Fontos elhinni, hogy a kántálás valóban segít, és nincs káros hatása, így az is kockázat nélkül próbálkozhat, akinek kétségei vannak.

Miután sikerült bekapcsolnunk az ének rezgését az izmokban, a csontokban és a belső szervekben, elkezdünk tudatosságunkkal mélyebbre ásni a belső világba, az élet gyűrűjébe. Ennek a behatolásnak a gyakorlatát fentebb leírtuk, és már olyan tapasztalatokat szereztünk, amelyek lehetővé teszik, hogy érezzük a gyűrű szerkezetét.

Kezdjük az éneklést, képzeljük el, hogy az életgyűrű belső teréből szól. Ez egy nagyon fontos szakasza az egész munkának.

Egyrészt az ének ereje sokszorosára növekszik, másrészt a test mélyenergia-struktúrái bekerülnek a rezgéstisztítás és pozitív korrekció folyamatába.

Amikor megszólal az ének az élet gyűrűjéből, olyan érzés lesz, hogy a test körül vibrál a tér, remegő felhő vesz körül bennünket, mint a köd egy nyári napon. Az ének rezgéseiben feloldódik minden negatív blokk, szorító, az életgyűrű ágainak vezetőképességének zavara, és helyreáll a normális élettevékenység.

Kár, hogy nem olyan gyors, mint szeretnénk. Egy hét, két, esetleg egy hónap – de jótékony változások mindenképpen megjelennek.

Türelmesnek kell lenned. Sőt, az ének mindennapi ismétlése hamarosan sürgős szükségletté válik, mivel megszünteti a letargiát, az álmosságot, és nem rosszabbul növeli a hangot, mint a biostimulánsok. De nem árt. Nem titok, hogy minden vegyszernek a terápiás hatásai mellett mellékhatásai is vannak. Az ének egyáltalán nem okoz mellékhatásokat, egyszerű, harmonikus, és a test természetes erőinek aktiválásával segíti az ember gyógyulását.

A belső struktúrák mélyére való behatolás minden egyes szakaszával az ének egyre magasabban és magasabban fog hangzani. Ez az ember vágyától függetlenül történik. Változik a rezgésszint, és változik a hang hangszíne is. Néha az ének olyan magasan szólhat, hogy az ember nem hiszi el magát: még soha nem énekelt így. Ez felfedi a nem igényelt belső képességeket.

Fentebb már elmondtuk Az ének rendszeres ismétlése hamarosan meghozza gyümölcsét.

A legjobb, ha reggel elkezded a kántálást, majd a könyv elején leírt komplexumból több gyakorlatot is elvégezhetsz, és akkor egész nap jól érzed magad. A nap folyamán annyiszor ismételheti az éneklést, amennyit csak akar. A lényeg, hogy ne erőltesd magad, ne erőltesd magad, hanem hogy természetesen, nyugodtan énekelj.

Először a Hatalom üstjének tetején lévő támaszról szól az ének. Ezután elmélyül, és magában foglalja a bőrt, az izmokat, a csontokat és a belső szerveket. Ezt követően tudatunkkal behatolunk az életgyűrű terébe. Az ének a gyűrű belső terében szólal meg, és egyben kitölti a test körüli energiateret. A héj benne van a rezgéskorrekcióban.

Csak egy sémát kínáltunk a „Zdravo” éneklésére. Miután kipróbálta a technikát magán, mindenki felfedez néhány jellemzőt, és képes lesz létrehozni valamit, és ez lesz a legfontosabb kántáló eszköz az ember számára.

Az általános testre gyakorolt ​​hatás mellett megtanulhatod az egyes szervek, testrészek befolyásolását kántálással. Ebben nincsenek nehézségek, fontos a tapasztalatszerzés, és akkor egy helyi területre vagy valamilyen belső szervre tudod koncentrálni az ének rezgéseit. A könyv írása közben órákig kellett ülnöm a monitor képernyője előtt, és elfáradt a szemem. A kántálás, átjutott a szemen, gyorsan helyreállította őket, enyhítette a fáradtságot, pihenést és megkönnyebbülést hozott.
A következő ének a test mélyebb szintjeit érinti, és közvetlenül érinti az erő energiáit, csatornáit, meridiánjait és üstjeit. Ez az „élő” ének.

Ismételjük meg mindazokat a lépéseket, amelyeket akkor tettünk, amikor megismerkedtünk az első énekléssel. Énekeljünk a hangunkkal, trükkök nélkül, majd támaszt hozunk létre a Hatalom üstjének felső részében. De nincs jelentős változás.

A tény az, hogy a „Zhivo” éneknek az Értelem üstjének alsó vezérlőközpontján kell alapulnia. A nyak alsó részén, a pajzsmirigy területén támasztékot építünk neki.

Azt énekeljük: "Alive and a", azt képzelve, hogy a hang közvetlenül a nyak tövéből árad. A szemek csukva vannak, és a figyelem az éneklés közben felmerülő érzésekre összpontosul. Az ének rezgései a nyak tövétől átterjednek a vállakon, majd felemelkednek és kitöltik a fej körüli teret. Alulról felfelé haladó mozgáshullámokat terjeszt, amelyek a tetején, a korona felett találkoznak, és a csontpáncélon keresztül behatolnak a koponya belsejébe.

Most mozgást érzünk a fejünkben. Az a benyomás, hogy van valami csillogó, mozgó, áramló, megkönnyebbülést és ellazulást hozó. Erre az énekre szinte mindig a fej, az agy reagál először. Megállítja az információáramlást, oldja a feszültséget, ellazítja az agy energiastruktúráit. Az éneklés többszöri ismétlése után a fej kiürül és kellemesen könnyed lesz.

Folytassuk. Az „Alive” ének új ismétlései áramlanak a testben, szelíd hullámokban gördülnek a válltól a sarkáig, és a mozgás során minden fiziológiai és energetikai durvaságot megszüntetnek.

Már mondtuk, hogy ez az ének a test erejének csatornarendszerére, meridiánjaira és üstjére hat. Az ének ismételt ismétlése blokkokat távolít el az energiapályákról, megnyitja az utat az életerő szabad áramlása előtt, és stabilizálja a test bojlereinek és energiatárolóinak működését.

Az „Élve” ének sajátossága, hogy előadása közben mentálisan támaszt hozunk létre az Elme üstjének alsó vezérlőközpontjában. Ne feledje, tlo-nak hívják. A mentális támogatás ezen a területen megváltoztatja a hangot. A személy váratlanul olyan magas, tiszta hangon kezd énekelni, amilyet korábban soha nem hallott. Mi az ilyen változások titka?

Véleményünk szerint a kántálás megváltoztatja az energiakölcsönhatások rendszerét, és feltárja a hangnak azokat a képességeit, amelyek megmaradnak, és az élet során kihasználatlanok maradhatnak. De ha rendszeresen gyakorolod a kántálást a tlo támogatásával, a hangod megváltozhat. És mondjuk egy tompa, zörgő hang helyett egy egyenletes, tiszta, erős hang fog előjönni.

Miután elénekelte a „Zhivo” éneket, jobbá teszi közérzetét, úgy érzi, hogy az énekek segítségével a test és a psziché mélyebb szintjeire hatolhat be.

Ha megpróbáljuk a „Zhivo” éneket az életgyűrűből énekelni, mint ahogy a „Zdravo” énekléssel, akkor hirtelen azt fogjuk érezni, hogy a hang nem a gyűrű síkjából jön, hanem valahonnan mélyről. Emlékezzünk arra, hogyan jutottunk át az életgyűrű síkján át egy másik térbeli dimenzióba, hogyan tisztítottuk meg a belső kozmosz energiájának átjáróját, amely megtöltötte a gyűrűt és megtisztította az egészségtelenség rétegeitől.

Az „Alive” ének a gyűrű mélyéről szól, egy másik dimenzióból, ahol tudathasadás és egyéb összetett technikák segítségével tettük meg az utat. Rögtön hangsúlyozni kell, hogy a korábbi technikák nem veszítenek hatékonyságukból, és belőlük kell elkezdeni az életgyűrűvel való munkát, hiszen egy nehéz és összetett úton először járva megnyílik az út mások felé. , egyszerűbb behatolási módszerek.

"Élve" ének- egyikük. Miután többször előadtuk az életgyűrű szintjén, érezni fogjuk, hogyan szól az ének egy másik dimenzióból. És az ének ismételt ismétlése az életgyűrűben összekapcsolja a belső kozmosz hatalmasságát a gyűrű szerkezetével, és állandó tápláló kapcsolat jön létre a mikrokozmosz és az életgyűrű között.

Annak érdekében, hogy ne szakadjon meg tovább, minden nap meg kell ismételnie az „Alive” éneket a ring szerkezetében. Az életünkre alapozott ilyen hatás kétségtelenül jótékony hatással lesz a jólétre, megszabadul a betegségektől, és hatalmas belső tartalékokat tár fel.

Az első két ének, a „Zdrava” és az „Alive” elsajátítása után készen állunk arra, hogy megismerkedjünk a ma elérhető utolsóval. Énekeljük a Mother of God is Alive c

És a végén énekelünk Lada - Lado , Lada Mother Theotokos, melegség és öröm hatol a szívcsakrába és gyógyulás és energia jut a szívbe. a Ladina-szerelem energiája hatol beléd.