In welchen Ländern ist der Gesellschaftstanz bekannt? Tanzstile lernen: vollständige Liste

Die Wahrscheinlichkeit, dass Sie zu einem geselligen Ball eingeladen werden, ist gering; die Wahrscheinlichkeit, dass Sie in einem Club oder auf einer Party mit Freunden in einem anderen demokratischen Umfeld landen, ist viel größer.

Die Fähigkeit zu tanzen wird überall nützlich sein. Wenn Sie die Technik beherrschen, werden Sie sich sicher fühlen, Ihr Selbstwertgefühl steigern, Ihre Haltung und Figur verbessern, sich innerlich verändern und unvergleichliches Vergnügen verspüren. Finden Sie heraus, welche modernen Tänze für Mädchen am beliebtesten sind und wo Sie modische Tanzbewegungen lernen können.

Tanzen als nützliches Hobby

Die Kontrolle über den eigenen Körper wird im Tanz fast allen Menschen gegeben, aber viele werden durch übermäßige Bescheidenheit daran gehindert, sich selbst zu verwirklichen. Wenn Sie in Gesellschaft schüchtern sind und Männer ablehnen, die Sie zum Tanzen einladen, strukturieren Sie sich innerlich neu. Besonders bescheidene Mädchen können versuchen, zu Hause das Tanzen moderner Tänze zu erlernen, indem sie ihre Lieblingsmusik einschalten und vor einem Spiegel improvisieren.

Dieses Hobby ist für Frauen jeden Alters, Gewichts und Körpertyps geeignet. Seien Sie nicht schüchtern, wenn Sie eine ungewöhnliche Figur, kurvige Hüften, große Brüste oder einen hervorstehenden Bauch haben.

Tanzen ist nicht nur gut für Ihre Stimmung und Schönheit, sondern auch für gute Gesundheit. Dank Tanzbewegungen erhöht sich die Durchblutung, die Lungenfunktion verbessert sich und das Herz wird gestärkt. Nach regelmäßiger Bewegung verbessert sich die Körperhaltung, die Bewegungskoordination und die Funktion des Vestibularapparates werden normalisiert.

Für jedes Mädchen und jede Frau gibt es eine passende Form des modernen Tanzes, bei der es leicht ist, Nachteile in Vorteile umzuwandeln. Durch regelmäßiges Tanzen werden Mädchen weiblicher, ihr Gang und ihre Gesichtsbewegungen verändern sich. Choreografie lehrt die Kunst der Verführung und Koketterie, Verspieltheit und einen selbstbewussten Blick. Gleichzeitig wissen Tänzer, wie man Abstand hält und sind niemals Spielzeug in den Händen eines Mannes.

Wo man schnell und schön tanzen lernen kann

Essen Zwei Möglichkeiten, tanzen zu lernen– selbstständig und unter Anleitung eines Lehrers. Die erste Option ist ideal für diejenigen, die einmal Choreografie studiert haben und nun einfach einen neuen Stil beherrschen möchten. Der zweite garantiert den Erfolg für alle.

Homeschooling und seine Funktionen

Für das eigenständige Training können Mädchen Videokurse zum Thema Modern Dance nutzen, Bücher über Choreografie lesen, Filme schauen und Theorie in Zeitschriften studieren.

Es ist wichtig, die Empfehlungen des virtuellen Choreografen nicht zu vernachlässigen, sondern diese strikt zu befolgen. Umso wichtiger ist es, gute Kurse und Materialien für das Selbststudium zu finden. Es ist besser, ein paar auszuwählen und erst dann die zusätzlichen auszusortieren und die Nuancen zu verstehen.

Natürlich kann man zunächst einmal auf einen Anzug verzichten, aber ein Anzug hilft, sich in die richtige Stimmung zu bringen und gewöhnt einen sofort an Bewegungen unter Berücksichtigung der Kleidung. Sie benötigen auf jeden Fall die passende Musik; Übungsstunden und eine Beschreibung des Tanzes helfen Ihnen bei der Auswahl.

Für Anfänger ist es besser, Richtungen zu wählen Improvisation ist erlaubt. In der Regel handelt es sich hierbei um „Originale“ aus dem Streetstyle, sie bedürfen keiner besonderen Vorbereitung, Kostüme oder eines Partners. Wenn Sie die Technik der freien Tanzstile beherrschen, werden Sie sich auf der Tanzfläche sicher fühlen.

Schwieriger ist es, klassische Stile zu beherrschen, die das Erlernen der Körper-, Kopf-, Armhaltung, Grundpositionen und Schritte erfordern. In solchen Bereichen ist Unterricht bei einem Lehrer zu Hause oder in der Schule erforderlich.

Ausbildung in Schulen und Studios

Wenn Sie es gewohnt sind, alles ernst zu nehmen und nicht nur Teilnehmer, sondern auch zentrales Bindeglied auf der Tanzfläche sein möchten, dann melden Sie sich besser an einer Schule für modernen Tanz an.

Vorteile des Studierens im Studio:

  1. Erfahrene Lehrer, in guten Schulen - professionelle Choreografen.
  2. Sie müssen nicht darüber nachdenken, wo Sie einen Partner oder ein Team für Paar- und Gruppentänze finden.
  3. Professioneller Tanzsaal mit Spiegeln, nötiger Musik.
  4. Eine besondere Atmosphäre und neue Freunde mit ähnlichen Interessen.
  5. Für Mädchen ist dies eine Gelegenheit, einen Partner nicht nur für einen Walzer, sondern fürs Leben zu finden.

Um herauszufinden, welche Dienstleistungen solche Schulen anbieten, haben wir im Studio angerufen Modetanz, der in Moskau arbeitet, und stellte ein paar Fragen.

Welche Tanzstile kann man einem Anfänger beibringen?

Wir haben viele Stilrichtungen, von Walzer und Tango über Gesellschaftstänze und moderne, modische lateinamerikanische und orientalische Tänze bis hin zu Go-Go und Erotikstilen für besondere Anlässe.

Na und, kann man jedem Mädchen das Tanzen beibringen?

Für jeden Kunden finden wir unter Berücksichtigung persönlicher Daten und Wünsche den für ihn am besten geeigneten Stil. Es gibt keine Menschen, die nicht tanzen können, das ist dem Menschen von Natur aus gegeben, Hauptsache, man öffnet sich richtig.

Mit welchen Wünschen kommen Menschen am häufigsten zu Ihnen?

Der beliebteste Trend bei Jungen und jungen Mädchen ist moderner Tanz, ältere Frauen wollen Bauchtanz lernen und Damen, die im Ruhestand Freizeit haben, zieht es zum Walzer.

Das globale Problem der modernen Jugend ist die Hochzeit. Speziell für Frischvermählte haben wir einen Kurs eröffnet Vorbereitung vor der Hochzeit, bei dem wir einen Tanz von Braut und Bräutigam, Vater und Tochter, Freunden und Freundinnen inszenieren.

Was brauchst du, um mit der Ausbildung zu beginnen und wie viel kostet sie?

Zunächst müssen Sie zu uns kommen und Ihre Wünsche äußern. Wir helfen Ihnen beim Navigieren nach Namen und Stilen und wählen gemeinsam eine Gruppe und einen Lehrer aus. Alles andere ist individuell, auch die Preise. Wir haben viele Rabattprogramme. Besuchen Sie besser die Website der Tanzschule Modetanz, und wenn es nicht klar ist, rufen Sie uns an, wir erzählen Ihnen gerne alles!

Arten moderner Tänze für Anfänger

Für Anfänger ist es am einfachsten, moderne Tanzstile zu beherrschen, für die es keine klaren Choreografieregeln gibt. Kleinere Mängel fallen hier praktisch nicht auf, sie werden als Improvisation und als persönliche Highlights des Mädchens angesehen.

Freier Tanz – die Wahl der Träumer

Der freie Tanz, auch rhythmischer oder plastischer Tanz genannt, entstand zu Beginn des letzten Jahrhunderts. Die Basis dieses Tanzstils ist Ballett, verdünnt mit freien Bewegungen aus dem Alltag. Das Wesentliche dieser Richtung ist Emanzipation, Energie und Interaktion mit der Umwelt.

Beim freien Tanzen zu moderner Musik werden Improvisation, Spontaneität und Kreativität gefördert. Vielleicht ist dies die beste Wahl für Anfänger, da es keine strengen Regeln für Choreografie und Technik gibt, aber die Möglichkeit zur Selbstdarstellung besteht.

Mädchen können alleine oder zu zweit mit einem Mann freie Tänze aufführen. Das Fehlen strenger Grenzen ist eine Garantie dafür, dass Sie nicht wie ein schlechter Tänzer aussehen, denn jeder kann sich seine eigenen Bewegungen ausdenken.

Moderne als Wahl des Freien

Der Modernismus entstand vor dem Hintergrund der Ablehnung traditioneller Balletttechniken. Sein Credo ist die Ablehnung von Kanonen und Konventionen, die Verkörperung neue Choreografie. Die Moderne kam ab dem 20. Jahrhundert zu den modernen Mädchen. Eine der Gründerinnen der Bewegung war Isadora Duncan. Eine weitere Tänzerin, die zur Entwicklung und Popularität des Stils beigetragen hat, ist Mary Wigman, die traditionelle schöne Bewegungen zugunsten ungewöhnlicher und sogar schockierender Bewegungen aufgab.

Moderner Tanz wird barfuß getanzt, sein Hauptchoreograf ist die Natur. Die Technik kann nicht als komplex bezeichnet werden; der Hauptfaktor für den Erfolg ist die Emotionalität des Tänzers. Sinnlichkeit in jeder Bewegung ist ein Garant für Ihr eigenes Vergnügen und das Vergnügen anderer.

Electro - Jugendleitung

Electro ist einer der beliebtesten Trends in der Liste der modernen Tänze für Mädchen, die auch für Anfänger zugänglich sind. Im Wesentlichen handelt es sich um einen Straßentanz, der Mitte des letzten Jahrhunderts aus der Clubmusik hervorgegangen ist. Elektro wird mehr mit den Händen als mit dem Körper getanzt und ist daher ideal für Tanzanfänger und Menschen mit geringer körperlicher Fitness.

Es gibt zwei Richtungen:

  1. Milchstraße – ruhige Bewegungen, ähnlich der Leistung eines Schauspielers auf der Bühne. Der Auftritt jedes Tänzers ist ein kleiner Auftritt mit einem Anfang und einem Ende. Es ist besser, mit diesem Typ Elektrotanz zu lernen und dann in eine komplexere Richtung überzugehen.
  2. Elektro – aktive Bewegungen, die mit hoher Geschwindigkeit sanft ineinander übergehen. Hier geht es vor allem darum, die Musik zu spüren und zu verstehen, worüber in dem Lied gesungen wird, damit die Bewegungen der Bedeutung nicht widersprechen.

Tektonik – Dynamik und Energie

Tectonic ist eine weitere moderne Tanzrichtung für Mädchen und Jungen. Tectonic vereint Tanzelemente aus Techno, Hip-Hop, Popping und Locking. Echte Fans halten an einem bestimmten Kleidungsstil fest – Röhrenjeans, enge T-Shirts, Turnschuhe im Basketball-Stil. Sie zeichnen sich durch futuristische Frisuren mit Gothic-Elementen aus.

Es gibt jedoch keine strengen Vorgaben, Sie können Tektonik in jeder Kleidung und mit jeder Frisur tanzen. Nicht nur enganliegende, sondern auch lockere Kleidung ist erlaubt – Hoodies, Shorts, Tops. Bestens geeignet für Bewegung flache Schuhe.

Es ist üblich, zwei Gruppen von Tektoniken zu unterscheiden – harte und weiche. Jede Gruppe umfasst mehrere Tanzarten. Es ist schwierig, Tanzelemente alleine zu lernen, besser ist es, dies in der Gruppe oder mit einem Lehrer zu tun.

Breakdance ist ein Favorit der Flexiblen

Breakdance ist ein Tanz für moderne Mädchen, die Akrobatik beherrschen und seinen Ursprung in den siebziger Jahren des letzten Jahrhunderts haben. Breakdance erreichte 1984 nach der Veröffentlichung des Films „Beat Street“ buchstäblich die Massen. Sie begannen, es in Diskotheken, Clubs und sogar auf Schulfesten zu tanzen.

Break ist in zwei große Gruppen unterteilt – untere und obere:

  • Der Top Break ähnelt einem beliebten Disco-Tanz. Es zeichnet sich durch scharfe Greifbewegungen der Arme, Beine und des gesamten Körpers aus. Die Top-Break-Gruppe umfasst viele Stilrichtungen.
  • Niedrigerer Breakdance ist komplexer und voller akrobatischer Tricks. Es wird auf dem Boden getanzt und erfordert körperliche Fitness und Kraft, um den Körper aufrecht zu halten. Diese Art des modernen Tanzes ist eher für Jungen als für Mädchen geeignet.

Pausenkleidung muss so bequem und bequem wie möglich sein. B-Girls tanzen in wunderschöner Sportbekleidung berühmter Marken, um stilvoll und attraktiv auszusehen. Mit einem kurzen Haarschnitt gibt es keine Probleme, wer jedoch lange Haare hat, muss darauf achten, dass die Haare die Bewegungen nicht behindern.

Hip-Hop – verschmitzt und rhythmisch

Hip-Hop entstand Mitte der Siebzigerjahre in der Arbeiterklasse New Yorks. Innerhalb weniger Jahre wurde es in vielen Ländern Teil der Jugendkultur. In den späten Neunzigerjahren entwickelte sich Hip-Hop zu einem vollwertigen Bestandteil der Musikindustrie. Heutzutage gilt dieser Trend als modische Subkultur; es ist ein beliebter Stil, der für manche zum Lebensstil geworden ist.

Hip-Hop-Tänze zu rhythmischer Musik, einschließlich Rap. Der Rhythmus wird in der Regel von DJs vorgegeben und Tänzer müssen Zeit haben, die Musik zu hören und Bewegungen dazu zu durchdenken.

Contempo – Flug der Seele

Contempo kombiniert erfolgreich mehrere Tanzstile. Es lockt Mädchen mit seiner Einfachheit der Bewegungen und der Fähigkeit zur Improvisation. Die Begründer des zeitgenössischen Tanzes, darunter Isadora Duncan, haben alles getan, damit jeder diesen Tanz beherrschen kann.

Das Contempo-Training sollte mit der Vorbereitung von Muskeln, Gelenken und Bändern beginnen. Die Essenz besteht darin, angespannte Muskeln mit scharfer Entspannung abzuwechseln. Contempo basiert auf dem Kontrast von Höhen und Tiefen und charakterisiert Widerspruch und Ausgeglichenheit. Es ist besser, barfuß zu tanzen, damit der Freiheit nichts im Wege steht.

Hakka – die Wahl moderner Mädchen

Hakka erschien in den achtziger Jahren des 20. Jahrhunderts dank der Hardcore-Musikrichtung. Die energiegeladenen Bewegungen dieses modernen Tanzes mit unverwechselbarem Namen werden von den Bassbeats des Heavy Rock angetrieben. Dies ist einer der emotionalsten Tanzstile, der von Mädchen Ausdauer und sportliches Training erfordert.

Beim Training kann man sogar abnehmen, da viel Energie verbraucht und Kalorien verbrannt werden. Hakka stärkt die Beinmuskulatur, pumpt die Oberschenkel auf und macht den Unterkörper straffer und schlanker.

Gleichzeitig ist Hakku für Anfänger leicht zu erlernen; es hat wenige Grundelemente und alles andere ist Improvisation, die in den Rahmen des Stils passt.

Go-Go – für Disco-Stars

Go-Go entstand Mitte der sechziger Jahre des letzten Jahrhunderts und war zunächst eine Möglichkeit, Besucher in Vergnügungsstätten, Festivals, Clubs und Diskotheken zu unterhalten. Go-Go kam erst in den neunziger Jahren nach Russland und wurde nicht nur in Clubs und Diskotheken aktiv eingesetzt, sondern auch, um bei öffentlichen Veranstaltungen Aufmerksamkeit zu erregen.

Es besteht kein Grund, Go-Go als etwas Obszönes zu betrachten, eine tanzende Frau ist es immer bleibt unzugänglich. In den Anfängen des Go-Go wurden Tänzer sogar in Käfigen aufgehängt, damit Männer nicht einmal daran dachten, sich ihnen zu nähern.

Die Fähigkeit, Go-Go zu tanzen, ist für selbstbewusste Mädchen notwendig, die es lieben, Aufmerksamkeit zu erregen und im Mittelpunkt des Geschehens zu stehen. Go-Go wird in einem Club oder einer Disco nützlich sein, es wird Ihnen beibringen, den Rhythmus zu erfassen, Ihre Wärme zu kontrollieren, zu spielen und zu improvisieren.

Die besten Tanzstile für Frauen

Für Frauen, die Tanz als Hobby und Chance zur Selbstverwirklichung betrachten, gibt es viele moderne Trends. Sie müssen von Ihren vorhandenen Fähigkeiten und Ihrem anfänglichen körperlichen Training ausgehen. Nach und nach kann die Messlatte höher gelegt und zu komplexeren Stilen übergegangen werden.

Orientalische und indische Tänze für Anfänger

Der orientalische Charme wird nie aus der Mode kommen, denn der Geist des Ostens lässt niemanden gleichgültig. Alle sind ausschließlich weiblich, sie sind verspielt und leicht. Moderne Typen sind ideal für Mädchen und Frauen, die nicht als dünn einzustufen sind – kurvige Formen und sogar ein hervorstehender Bauch sind willkommen. Schon nach wenigen Unterrichtsstunden vergessen die rundlichen Mädchen ihre Komplexe und präsentieren sie als ihre Vorzüge.

Am beliebtesten drei Richtungen:

  • Ägyptisch – es zeichnet sich durch Bescheidenheit und geschlossenere Kleidung aus;
  • Arabisch – Haare spielen eine der Hauptrollen, das Spiel mit lockeren Haaren ist ein Element des Tanzes;
  • Türkisch – freizügige Outfits, Kontakt zum Publikum, Tanzen auf dem Tisch.

Bauchtanz ist der beliebteste orientalische Tanz, hell, spektakulär, fabelhaft. Sie können es selbst lernen, besser ist es jedoch, zumindest ein paar Unterrichtsstunden in der Schule zu besuchen. Beim Bauchtanz sind Kostüme, Schmuck und Make-up wichtig. Seit Beginn des 21. Jahrhunderts hat der Bauchtanz den Untergrund verlassen und sogar Einzug in die Struktur der Allrussischen Tanzorganisation gehalten.

Verführerische indische Melodien bringen selbst diejenigen zum Tanzen, die noch nie tanzen gelernt haben. Die indische Choreografie basiert auf Natja- ein Tanz- und Musikstil, der aus Bharata Munis Theorie von „Natya Shastra“ hervorgegangen ist. Nicht nur Bewegungen sind wichtig, auch Mimik, Augenspiel und innere Energie spielen hier eine große Rolle. Diese Fähigkeiten werden das Leben nicht beeinträchtigen.

Liste beliebter Paartänze

Paartanz, sowohl Gesellschaftstanz als auch modern, hilft Mädchen, schnell eine gemeinsame Sprache mit Männern zu finden, lehrt sie, je nach Situation zu zweit zu sein, zu dominieren und sich zu unterwerfen. Für schüchterne Mädchen und Frauen ist dies der beste Weg, übermäßige Bescheidenheit und Unbeholfenheit durch die Berührung eines Mannes loszuwerden.

Die beliebtesten modernen Paartänze:

  • Walzer ist ein langsamer Walzer, der nicht an Popularität verliert und sich ständig weiterentwickelt. Die Fähigkeit, einen Walzer zu tanzen, ist ein Zeichen guter Form.
  • Tango ist ein alter argentinischer Tanz, der immer noch als modern bezeichnet wird. Heutzutage wird Tango in viele Arten unterteilt: argentinischer, uruguayischer, Balltanz-, finnischer und andere.
  • Balboa – sehr enger Kontakt zum Partner, die Körper sollten eng aneinander gedrückt werden, sodass keine Lücke entsteht. Es gibt nicht viele Bewegungen, daher ist dieser moderne Tanz ideal für Anfänger.
  • Rock and Roll ist ein rhythmischer Paartanz mit entspannten Bewegungen. Rock and Roll erfordert akrobatische Fähigkeiten und langes Training. Es ist besser, mit einem Partner zu trainieren, da es bei schnellem Tempo viel Unterstützung erfordert.
  • Flamenco ist ein lebendiger Cocktail aus marokkanischen, spanischen und Zigeunermotiven voller Improvisation und Geheimnis.
  • Paso Doble ist ein Tanzstil, der dem spanischen Stierkampf ähnelt. Der Mann spielt einen Stierkämpfer und das Mädchen spielt einen Umhang oder ein Maultier in den Händen eines Matadors.
  • Rumba ist ein dramatischer Liebestanz zu den Rhythmen afrikanischer Trommeln, überlagert mit Clave-Rhythmen. Das moderne Rubma ist in Ballsaal, Kubanisch, Afrikanisch und Zigeuner unterteilt.

Konzentrieren Sie sich bei der Auswahl eines Tanzes auf die Grundausbildung, die Körperhaltung, die Ausdauer und die Funktion des Vestibularapparates. Das bedeutet nicht, dass Sie sich auf Grenzen beschränken müssen, Sie müssen nur klein anfangen. Möglicherweise müssen Sie zuerst oder und erst dann mit Tanzübungen fortfahren.

Die Liste und Beschreibungen moderner Tänze wurden unter Mitwirkung von erstellt Modetanzschulen. Speziell für das Online-Magazin „Women’s Hobbies“.

Tanz ist ein uraltes Sakrament, das über viele Jahrhunderte hinweg einer der wichtigsten Bestandteile der menschlichen Kommunikation bleibt. Von der Antike bis heute möchte ein Mensch durch Tanz eine reiche Palette an Gefühlen ausdrücken, seine Schönheit, Anmut und gute körperliche Verfassung demonstrieren. Doch in jeder Bewegungsart steckt eine besondere Energie. Um alle Nuancen zu verstehen, müssen Sie zunächst studieren, welche Tanzarten es gibt.

Tanz von heute

Da der Mensch in der modernen Welt lebt, lohnt es sich, näher auf moderne Tänze einzugehen. Seltsamerweise wurde ihre Entstehung durch das Ballett erheblich erleichtert. Oder genauer gesagt, die Unzugänglichkeit seiner Umsetzung für den Durchschnittsmenschen. Das Bedürfnis, seine Gefühle und Emotionen in harmonischer Bewegung auszudrücken, führte zur Entstehung verschiedener Richtungen der modernen Tanzkultur.

Jede Art des modernen Tanzes vereint altbekannte Bewegungen, neue Elemente, Musik mit dem nötigen Rhythmus und natürlich eine kraftvolle Ladung positiver Energie. Durch Bewegungen lernte ein Mensch, seine Freiheit und Lebensauffassung auszudrücken, sich selbst in der Gesellschaft und den Platz der Gesellschaft in seiner inneren Welt zu reflektieren.

Arten des modernen Tanzes

Wenn wir uns alle modernen Tanztrends im Detail ansehen, können wir einige Haupttrends hervorheben:

  • Ballsaal,
  • Verein,
  • östlich.

Der Clubstil in den Bewegungen stach in der breiten Masse hervor:

  • tektonisch – die Hauptbewegung ist das Hin- und Herschaukeln, genannt „Kach“. Eine Reihe von Techno-Bewegungen verleihen diesem Tanz Tiefe und Abwechslung. Im Allgemeinen ist Tektonik selbst dem Hip-Hop sehr ähnlich.
  • Poll Dance und Go-Go – viele Bewegungen ähneln akrobatischen, es gibt immer ein Element der Erotik und kann von Ausziehen begleitet werden (dieses Element der Show ist optional).
  • Sprungstil, Hakka – das Hauptkriterium bei der Leistung ist der Bewegungsrhythmus, das Vorhandensein asynchroner Sprünge ist zwingend erforderlich. Für einen solchen Tanz wird schnelle elektronische Musik ausgewählt.
  • Shuffle ist ein australischer Tanz, der auf Step-Jazz-Bewegungen basiert und auf moderne Weise verarbeitet wird.
  • DnBstep – Bei diesem Tanz werden hauptsächlich die Füße beansprucht. Die Hauptbewegungen sind „Zehe-Ferse“, Schaukeln, Drehungen um die eigene Achse, Überkreuzen der Beine. Wir können mit Sicherheit sagen, dass die Durchführung von DnBstep eine gute körperliche Verfassung erfordert.
  • Squaredance ähnelt dem guten alten Square Dance, wurde jedoch deutlich an die moderne Zeit angepasst.
  • Popping ist voller Bewegung und Energie, seine Grundlage ist die richtige sequentielle Kontraktion und Entspannung der Muskeln.

Wenn man sich mit den Tänzen vertraut macht, kommt man nicht umhin, die bei jungen Leuten beliebtesten zu erwähnen: Hustle und Hip-Hop.

  • Hustle ist ein Paartanz. Begleitet wird es von Musik mit energiegeladenen und wunderschönen Melodien aus Disco-Swing, Disco-Folk und Trubel. Ein unprätentiöses Bewegungsarsenal wird durch die Emotionalität zwischen den beiden Partnern ausgeglichen. Dies ist ein improvisierter Tanz, der ewig dauern kann.
  • Hip-Hop hat einen langen Weg zurückgelegt, von einer Protestwaffe auf den Straßen New Yorks zu einem festen Bestandteil im Showprogramm der meisten Stars des Musical-Olymps. Musikalischer Rhythmus und Körperbewegungen sind in diesem Tanz eine starke Mischung.

Lateinamerikanische Leidenschaften

Das lateinamerikanische Tanzprogramm ist ideal für leidenschaftliche, emotionale und hitzige Menschen. Und wenn bei Tanzturnieren ein wichtiger Bewertungsfaktor die Aufführungstechnik ist, dann ist bei nicht-professionellen Veranstaltungsorten und Partys im lateinamerikanischen Stil der Hauptbestandteil dieser Aufführung von Körperbewegungen extreme Emotionalität. Ausnahmslos alle lateinamerikanischen Tänze sind, wie auch die Musik dieser Völker, von der Leidenschaft zweier Herzen und der Liebe zu ihrem Heimatland geprägt.

Jeder weiß also, welche Arten lateinamerikanischer Tänze es gibt. Viel interessanter ist es, die Beliebtheit bestimmter Arten bei der aktuellen Generation, die auf anderen Kontinenten lebt, zu analysieren.

Einige der beliebtesten und beliebtesten sind:

  • Bachata,
  • Rumba,
  • Mambo,
  • Salsa,
  • Flamenco,
  • lpmbad,
  • Pachanga,
  • Samba,

Der Paso Doble hat einen besonderen Platz auf den Tanzflächen und in den Herzen der Menschen. Sein Hauptsatz ist der „Doppelschritt“ (daher der Name), andere Bewegungen ähneln Flamenco und Fandango.

Paso Doble ist die tiefgründige, dramatische Geschichte eines tapferen Stierkämpfers und seiner Leidenschaft – dem Capote (dem roten Tuch, mit dem er mit dem Tod flirtet). Der Mann in diesem Tanz ist mutig, stolz, stark, selbstbewusst und rücksichtslos. Eine Frau ist ein schmaler Grat zwischen Leben und Tod. Der Stierkämpfer erweist sich entweder einerseits als mutiger Sieger oder andererseits als geblendet und versklavt von der Intensität der Gefühle. Hier verschmelzen er und sie zu einem ungewöhnlich hellen Energieball.

Dieser Tanz ist in der Lage, jede Frau zu bezaubern. Wenn ein Mann also gelernt hat, ihn auszuführen, wird er nicht nur der Sieger des Stierkampftanzes, sondern auch des Herzens seiner Geliebten sein.

Der Begriff „moderner Tanz“ ist recht weit gefasst. Es vereint Stile, die erst vor kurzem erschienen sind, und Tänze, die, wie das kleine Schwarze, in keiner Epoche an Aktualität verlieren, weil sie über Mode und Zeit stehen. Der erste Fall ist Jazz-Funk, Anime, Dubstep, Lady Style, Modern und viele andere. Das zweite sind Walzer, Foxtrott und andere Klassiker, die vor sechzig, achtzig oder sogar hundert Jahren geboren wurden, aber immer noch gefragt sind. Daher ist jeder Tanz modern, der den aktuellen Musiktrends entspricht und dem Interpreten die Möglichkeit gibt, sich auszudrücken.

Ein Leben ohne Bewegung ist kaum vorstellbar und auch nicht notwendig. Und Tanzschritte sind ein idealer Ausweg für alle, die ihre Bewegungen abwechslungsreicher gestalten, Freude daran haben und einfach ihrer Gesundheit Gutes tun wollen. Welche Arten moderner Tänze sind heute beliebt?

  1. Wählen Sie nach Ihren Wünschen
  2. Geht alle raus!
  3. Schwüles Tanzen
  4. Ballsaal Europa
  5. Für die Schönheit des weiblichen Körpers
  6. Ein bisschen über alles

Wählen Sie nach Ihren Wünschen

Ein Leben ohne Bewegung ist kaum vorstellbar und auch nicht notwendig. Und Tanzschritte sind ein idealer Ausweg für alle, die ihre Bewegungen abwechslungsreicher gestalten, Freude daran haben und einfach ihrer Gesundheit Gutes tun wollen. Folgende Stile lassen sich unterscheiden (die Liste deckt die beliebtesten Stile ab):

  • Alle Arten von Ballett.
  • Standardprogramm für Ballsäle – Europa.
  • Standardprogramm für Ballsäle – Lateinamerika.
  • Straßentanz.
  • „Latinos.“
  • Schaukeln. Eine große Gruppe, die Swing, Boogie-Woogie, Charleston, Balboa und Lindy-Hop kombiniert. Manchmal wird Rock'n'Roll als „Swing“ bezeichnet.
  • Vorhut. Der auffälligste Vertreter ist Butoh, ein verrücktes Experiment japanischer Choreografen.
  • Eine Gruppe sogenannter philosophischer Stile – Trance, Modern, Zeitgenössisch und andere. Sie basieren auf freier Improvisation, die es dem Künstler ermöglicht, sich selbst zu verwirklichen und auszudrücken. Diese Gruppe zeichnet sich durch eine Ablehnung kanonischer Bewegungen und eine Klangbegleitung aus, die eher auf Rhythmus als auf Melodie setzt.
  • Elektrotanz. Dazu gehören Tektonik, Elektro selbst und ihre vielen Varianten.
  • Clubtanz.

Diversität Arten der Tanzkunst beflügelt die Fantasie und lässt jeden entscheiden, was ihm am besten gefällt – lateinamerikanische Musik, die nie an Popularität verliert, oder sexy Bachata, freier Hip-Hop oder dynamischer Jive. Die Anzahl der Richtungen ist so groß, dass es ziemlich schwierig ist, die Frage, welche Arten von Tänzen möglich sind, in einem Artikel zu beantworten – darüber könnte mehr als ein Buch geschrieben werden. Deshalb sollten Sie zunächst entscheiden, welche Richtung für Sie am interessantesten ist. Natürlich ist es wichtig, den Ausbildungsstand des zukünftigen Tänzers, seinen Gesundheitszustand und sogar seinen Charakter zu berücksichtigen.

Profis raten: Versuchen Sie bei der Auswahl eines Tanzes, dessen Philosophie zu verstehen. Der beste Weg, dies zu tun, besteht darin, in die Geschichte einzutauchen. Die Gründe für die Entstehung des Tanzes, das Umfeld, in dem er entstanden ist, seine Ursprünge erklären fast alle Grundbewegungen, machen sie verständlich und damit zugänglich und leicht auszuführen. Wir können sagen, dass es die Geschichte ist, die einem Künstler das Training erleichtert und ihn zum Sieg bei Wettbewerben führt.

Geht alle raus!

Erwähnenswert ist zunächst der sogenannte Streetdance. Dies ist natürlich ein etwas bedingtes Konzept und bedeutet keineswegs, dass das Training unbedingt im Freien stattfindet. Im Gegenteil, für Hip-Hop, Locking oder Hustle brauchst du auch etwas Anmietung von Räumlichkeiten für ein Tanzstudio, aber zunächst wurde auf der Straße getanzt. Zu dieser Art zählen auch Breakdance, Popping und Krump.

Diese Tänze haben eines gemeinsam: Sie entstehen aus einem Wirbelsturm von Emotionen, aus dem Wunsch des Darstellers, nicht wie alle anderen zu sein. In den 70er und 80er Jahren des letzten Jahrhunderts fanden junge Menschen mit Hilfe von Street Dance heraus, wer von ihnen der Anführer war. Dies war eine einzigartige Möglichkeit, Konflikte zu lösen: Derjenige, der während des Kampfes (spontaner Tanzwettbewerb) gewann, gewann den Streit. In Lateinamerika spielte Tango einst die gleiche Rolle: Anstatt zu Messern zu greifen, um herauszufinden, wer hinter der Wahrheit steckt, zogen temperamentvolle Machos auf die nächstgelegene flache Fläche und versuchten, sich gegenseitig in der Schönheit und Komplexität ihrer Bewegungen zu übertrumpfen.

Das Streetdance-Muster bestimmt die momentane Stimmung des Tänzers. Es wird zum Vergnügen durchgeführt, ohne Rücksicht auf strenge Normen und Standards.

Schwüles Tanzen

Mit diesem Namen lässt sich die sehr zahlreiche Gruppe „Latinos“ beschreiben. Alle darin enthaltenen Tänze sind sinnliche Leidenschaft, die sich in den Bewegungen der Körper der Tänzer ausdrückt. Das ist echte Körpersprache, die sogar verborgene Emotionen vermittelt. Es umfasst Tango, Lambada, Bachata, Cha-Cha-Cha, Rumba, Bolero, Flamenco, Samba. Darüber hinaus wird Capoeira manchmal zu dieser Gruppe gezählt. Darüber hinaus wird Capoeira manchmal zu dieser Gruppe gezählt. Einige Tänze sind im lateinamerikanischen Standardtanz enthalten.

Die Latino-Gruppe stammte fast ausschließlich aus Brasilien, wohin die spanischen Eroberer im 16. Jahrhundert viele schwarze Sklaven brachten. Aus der Mischung portugiesischer und afrikanischer Rhythmen entstanden Tänze, die wir heute Samba, Rumba, Lambada nennen.

Ballsaal Europa

Wiener Walzer, Foxtrott, Quickstep – auch das alles sind Formen moderner Tänze. Ihre Namen kennt jeder, der schon einmal Paare beim Wettstreit auf der Tanzfläche beobachtet hat. Die meisten Gesellschaftstänze sind alt, verlieren aber nicht an Aktualität. Die Schönheit der Bewegungen, die Raffinesse des Designs, die erstaunliche Kombination aus Geschmeidigkeit und Schnelligkeit, betonte Anmut und inneres Feuer werden Künstler immer anziehen.

Fast alle dieser Gruppe stammen aus Europa. Der Walzer beispielsweise stammte aus Deutschland, der Quickstep – vermutlich aus Großbritannien, der Wiener Walzer – aus Österreich. Sie sind im sogenannten europäischen Standardprogramm enthalten. Ihre Darbietung unterliegt sehr strengen Regeln, was jedoch die Kreativitätsfreiheit der Tänzer in keiner Weise beeinträchtigt, sondern sie im Gegenteil dazu ermutigt, neue Facetten ihres Könnens zu offenbaren.

Für die Schönheit des weiblichen Körpers

Unter den modernen Tanzarten nehmen jene Varianten einen besonderen Platz ein, die von Vertretern des schönen Geschlechts aufgeführt werden und die Schönheit und Anmut des Körpers voll zur Geltung bringen. Natürlich handelt es sich hierbei um Strip-Dance, Pole-Dance, Bauchtanz. Dazu gehört auch Go-Go.

Go-go hat eine recht interessante Geschichte. In den 60er Jahren des 20. Jahrhunderts trat er in einem der Clubs in New York auf. Auf einer Party begannen verzweifelte Clubgänger (weibliche Stammgäste), auf Tische zu springen und einen Twist zu tanzen. Sie trugen Go-Go-Stiefel mit niedrigem Absatz. Allen Anwesenden gefiel die Initiative sehr und sie wurde von der Vereinsleitung angenommen. Dort begannen sie, einen besonderen Tanz zu üben, um die Besucher vor Beginn der Hauptshow aufzuwärmen. Es erhielt den Namen Go-Go, der bis heute erhalten geblieben ist. Die Kunst des Go-Go besteht nun in der Fähigkeit, sich zur Clubmusik zu bewegen und genau danach zu improvisieren.

Ein bisschen über alles

Andere Stile sind heute sehr beliebt, zum Beispiel Tektonik, Elektro, Zeitgenössisch, Jumpstyle. Aber auch andere, wenn auch nicht ganz so junge Tänze haben ihre Fans (Boogie-Woogie, Charleston, Rock and Roll). Schließlich sollten wir den Höhepunkt der Kunst nicht vergessen – den Improvisationstanz, bei dem der Darsteller bei jedem Schritt seine Seele offenbaren und seine eigenen Gefühle ausdrücken kann. Wenn jedoch die Melodie im Herzen erklingt, wird jeder Tanz so werden.

Die Verzweifeltesten tendieren zum Avantgardeismus und zum Meister-Butoh – einer unglaublichen Kombination aus deutschem Vorkriegsstil und Ausdruckskonventionen, die aus der Praxis japanischer Noh- und Kabuki-Theater stammen.

Butoh konzentriert sich eher auf den menschlichen Körper als auf seine Bewegungen. Es gibt keine aktiven Sprünge oder Drehungen, stattdessen nehmen die Darsteller sorgfältig kontrollierte statische Posen ein. Sie machen langsame Handbewegungen, verharren im Stand oder in der Hocke, ohne die geringste Absicht zu zeigen, wieder aufzustehen. Ihr Körper verwandelt sich in einen teilnahmslosen Spiegel, der starke Gefühle widerspiegelt: Angst, Liebe, Freude, Wut. Die Zuschauer werden ermutigt, diese Erlebnisse zu genießen.

Schließlich sollten wir den Höhepunkt der Kunst nicht vergessen – den Improvisationstanz, bei dem der Darsteller bei jedem Schritt seine Seele offenbaren und seine eigenen Gefühle ausdrücken kann. Moderne Tänze gibt es in vielen verschiedenen Formen, und für welche Sie sich entscheiden, liegt ganz bei Ihnen. Die Hauptsache ist, dass es Freude und Zufriedenheit bringt und Möglichkeiten für Kreativität eröffnet. Wenn jedoch die Melodie im Herzen erklingt, wird jeder Tanz so werden.

Eine Kunst wie der Tanz begann sich zu Beginn der Menschheit zu entwickeln. Primitive Stämme hatten ihre eigenen besonderen Ritualtänze, die ein wichtiger Teil ihrer Traditionen und Existenz waren. Ihre Nachkommen, die mit dem Aufbau der ersten Staaten begannen, machten diese Gesten zu einem Teil der Herrschersymbole. So entstanden die ersten Tanzarten, die in größerem Maße von der Herkunft des Menschen, seinen Wurzeln, zeugten. Heute wird überall getanzt, und in seinen Bewegungen sind keine staatlich festgelegten Grenzen mehr gesetzt. Schauen wir uns nun genauer an, welche Tanzarten es in bestimmten Teilen der Welt gibt und wie sie auf der ganzen Welt populär werden.

Was ist Tanz?

Unter diesem Begriff versteht man eine Kunstform, bei der künstlerische Bilder durch plastische und rhythmische Körperbewegungen vermittelt werden. Jeder Tanz ist untrennbar mit einer bestimmten Musik verbunden, die zu seinem Stil passt. Bei diesem „Ritual“ sind bestimmte Körperhaltungen der Person, die Figuren, die sie zeigen kann, und Übergänge von einer Pose zur anderen sehr wichtig. Wenn man bedenkt, welche Arten von Tänzen es in unserer Zeit gibt, kann man leicht davon ausgehen, dass es einfach unzählige solcher Figuren und Bewegungen gibt. Deshalb werden sie in Kategorien eingeteilt, die weitgehend vom Ursprungsort eines bestimmten Tanzes sowie von seinen anderen Merkmalen (Paar, Gruppe, Einzeltanz usw.) abhängen.

Die Entstehungsgeschichte der Tanzkunst

Schon während der Existenz primitiver Stämme entstanden die frühesten Tanzarten. Sie erhielten Namen entsprechend den Emotionen, die sie begleiteten. Beispielsweise könnte ein Stamm versuchen, nach einer langen Dürre Regen zu bringen, und zu diesem Zweck wurde ein spezielles Ritual zusammengestellt, bei dem sich die Menschen auf eine bestimmte Weise bewegten. Durch rhythmische Körperbewegungen dankten sie ihren Göttern, begrüßten die Geburt von Kindern und verabschiedeten ihre verstorbenen Vorfahren. Als Kunstform wurde der Tanz in der Antike gegründet. Zu dieser Zeit begannen in Griechenland und Rom besondere choreografische Darbietungen zu Ehren der Götter aufzutreten. Gleichzeitig entwickelten sich in Babylon, Assyrien, im persischen Königreich und anderen asiatischen Ländern die allerersten orientalischen Tanzarten. Im Mittelalter befand sich diese Kunst aufgrund der spirituellen Ansichten der Menschheit außerhalb der Grenze der Legalität. Aber mit dem Aufkommen der Renaissance begann es sich wieder zu entwickeln und zu verbessern. Im 16. Jahrhundert entstand eine Art Choreographie namens Ballett, die bald zu einer eigenständigen Kunstform wurde.

Klassiker und ihre Variationen

Professionelle Tänzer, die diese Kunst schon in jungen Jahren erlernen, beherrschen zunächst klassische Tänze. Ihre Art hängt davon ab, welches Programm zugrunde gelegt wird – europäisch oder lateinisch. Diese beiden Untergruppen verbindet die gute alte klassische Choreografie, die viel mit dem Ballett gemeinsam hat. Die Quintessenz ist, dass zu klassischer Musik geprobt wird, die Tänzer Dehnübungen machen, Positionen, Plie, Pique und andere choreografische Techniken studieren. Die Qualität des Tanzes wird in Zukunft gerade von der Reinheit und Korrektheit all dieser Bewegungen abhängen.

Europäisches Programm

  • Langsamer Walzer. Hierbei handelt es sich um einen goldenen Tanzklassiker, der stets zu drei Vierteln mit passender Musik untermalt wird. Bei jedem Schlag machen die Tänzer drei Schritte, wobei der erste der Hauptschritt ist, der zweite den Drehwinkel bestimmt und der dritte ein Hilfsschritt ist, der es ermöglicht, das Gewicht auf das andere Bein zu verlagern.
  • Tango. Ursprünglich handelte es sich um einen argentinischen Volkstanz, der sich später auf der ganzen Welt großer Beliebtheit erfreute und in die Kategorie der europäischen Klassiker aufstieg. Sein Wesen liegt darin, dass sich zwei Partner energisch und rhythmisch zur passenden Musik (man nennt es auch Tango) bewegen.
  • Wiener Walzer. Dies ist eine Art Analogie zu einem einfachen Walzer, nur wird er etwas schneller und energischer getanzt.
  • Foxtrott. Dies ist ein schneller und lebendiger Tanz, der sowohl zu zweit als auch in Gruppen aufgeführt wird. Es wurde Anfang des 20. Jahrhunderts von Harry Fox (daher der Name) erfunden und seine Popularität hat seitdem nicht nachgelassen.
  • Schneller Schritt. Dies ist der schnellste Tanz der europäischen Klassiker. Es wird im 4/4-Rhythmus gespielt und es gibt bis zu 50 Takte pro Minute. Es erfordert jahrelange Übung und anstrengendes Training, um den Foxtrott richtig zu tanzen. Es ist wichtig, dass alle Bewegungen einfach, entspannt und mit unglaublicher Präzision ausgeführt werden.

Lateinamerikanisches Programm

Beliebte Tanzarten, die heute oft über die Klassiker hinausgehen, werden hier aufgeführt. Darauf aufbauend entstehen verschiedenste Variationen, um die Choreografie zu vereinfachen und diese Tänze für jedermann zugänglich zu machen.

  • Samba. Ein brasilianischer Tanz, der aus der Verschmelzung afrikanischer und portugiesischer Traditionen entstand. Es wird im 2/4-Takt mit bis zu 54 Takten pro Minute getanzt. In der klassischen Version wird es im Takt von Trommeln oder anderen lateinamerikanischen Schlaginstrumenten gespielt.
  • Cha Cha Cha. Gekennzeichnet durch eine viel langsamere Choreografie. Die Taktart ist 4/4, es gibt 30 Takte pro Minute. Am beliebtesten ist der Tanz in Kuba, wo er in den 20er Jahren des letzten Jahrhunderts entstand. Heute ist es im klassischen Tanzprogramm enthalten.
  • Rumba. Der langsamste und intimste Tanz, der immer zu zweit aufgeführt wird. Wie bei anderen Arten der Choreografie kommt es hier nicht auf Genauigkeit an. Wichtig ist nur, dass die Posen der Partner sehr schön sind, dass sie einzigartige Figuren bilden und gleichzeitig jede ihrer Bewegungen so flexibel wie möglich sein sollte.
  • Paso Doble. Dieser Tanz hat seine Wurzeln im spanischen Stierkampf. Hier stellt der Partner oft einen Stierkämpfer und seinen Partner einen Umhang dar. Die Essenz der Choreografie ist der Doppelschritt (daher der Name).
  • Jive. Afroamerikanische Choreografie, die ebenfalls im 20. Jahrhundert entstand und in den Vereinigten Staaten weit verbreitet war. Jive wird im Swing-Modus getanzt, unterscheidet sich aber gleichzeitig stark von seinem gleichnamigen modernen Gegenstück. Taktart – 4/4, Anzahl der Schläge pro Minute – 44.

Ballett

Alle derzeit existierenden Tanzarten basieren in gewisser Weise auf dem Ballett. Diese Kunst trennte sich offiziell von der allgemeinen Choreografie im 17. Jahrhundert, als die erste französische Ballettschule entstand. Was sind die Besonderheiten des Balletts? Dabei ist die Choreografie untrennbar mit der Musik und Mimik der Darsteller verbunden. In der Regel gibt es für jede Inszenierung ein bestimmtes Drehbuch, weshalb oft auch von einem Minispiel gesprochen wird. Zwar gibt es teilweise auch „ungeschriebene“ Ballette, bei denen die Tänzer einfach ihr unvergleichliches und präzises Können unter Beweis stellen. Ballett ist in drei Kategorien unterteilt: romantisch, klassisch und modern. Das erste ist immer ein Minispiel zum Thema Liebe („Romeo und Julia“, „Carmen“ usw.). Der Klassiker kann jede Handlung verkörpern (zum Beispiel „Der Nussknacker“), aber sein wichtiges Element ist eine Choreografie, die auf Akrobatik und hervorragender Plastizität basiert. Modernes Ballett umfasst verschiedene Tanzarten. Es gibt Elemente aus Jive, lateinamerikanischer Choreografie und klassischer Musik. Eine Besonderheit ist, dass alle in Spitzenschuhen tanzen.

Moderne Choreographie

Heutzutage erfreuen sich moderne Tanzarten auf der ganzen Welt großer Beliebtheit, unabhängig von Traditionen und Religion. Ihre Namen sind jedem bekannt und gleichzeitig kann fast jeder lernen, sie aufzuführen. Solche Körperbewegungen erfordern keine besondere Dehnung, Vorbereitung oder natürliche Plastizität. Die Hauptsache ist, sich dem Rhythmus anzuschließen und eins mit der Musik zu werden. Wir stellen sofort fest, dass alle im Folgenden aufgeführten Tänze die Grundlage für die sogenannte „Clubchoreografie“ bilden. Diese Bewegungen werden von der modernen Jugend schnell erlernt und gemischt, was zu einer einzigartigen Mischung führt, die in jedem Nachtclub in jeder Stadt der Welt zu sehen ist.

Moderner Tanz

  • Tektonisch. Es entstand im 21. Jahrhundert auf der Grundlage von Jumpstyle, Hip-Hop, Popping, Techno-Stil usw. Tanzt immer zu schneller elektronischer Musik.
  • Striptanz. Dies ist die Grundlage eines jeden Striptease, also eines Tanzes, bei dem man sich ggf. weiter ausziehen muss. Die Essenz liegt in plastischen Bewegungen, oft auch in der Interaktion mit anderen Objekten. So entstanden der berühmte Pooltanz, Lapdance usw.
  • Los Los. Erotischer Tanz, bei dem man sich nicht ausziehen muss. Ziel ist es, das Publikum im Club zu unterhalten. Kann Kunststoffelemente enthalten, die der abgespielten Musik entsprechen.
  • Hakka. Ein Tanz, der seinen Ursprung in Hardcore-Kreisen in den Niederlanden hat. Seine Bewegungen basieren auf Musik in diesem Stil.
  • Jump Style. Der auf dem Springen basierende Tanz ist einer der wenigen modernen, der zu zweit getanzt wird. Aber gleichzeitig gibt es eine Besonderheit: Partner sollten sich nicht berühren.
  • D'n'B Step. Dies ist ausschließlich ein Attribut des Drum-and-Bass-Stils. Bei der Choreographie kommt es immer auf den Rhythmus und das Tempo der Musik an.
  • Mischen. Der Tanz hat seinen Ursprung in Australien und basiert auf Jazz. Alle Bewegungen, insbesondere die für diesen Stil charakteristischen Schritte, werden zu elektronischer schneller Musik in einem schnelleren Tempo ausgeführt.

Basierend auf der Handlung des Films „Step Up“...

Nach der Veröffentlichung des ersten Teils dieses wunderbaren Films begannen junge Menschen aktiv, alle Arten von Straßentänzen zu studieren, die sich durch Freestyle und gleichzeitig unglaubliche Plastizität und Präzision der Bewegungen auszeichnen. Lassen Sie uns ihre Haupttypen auflisten, die bereits zu „Straßenklassikern“ geworden sind:

  • Hip Hop. Hierbei handelt es sich um eine ganze kulturelle Bewegung, die in den 70er Jahren in New York unter Vertretern der Arbeiterklasse entstand. Es deckt nicht nur einzigartige Choreografien ab, sondern auch Slang, Mode, Verhalten und andere Lebensbereiche. Innerhalb der Hip-Hop-Kultur gibt es eine große Vielfalt an Tanzarten, die mehr oder weniger schwierig auszuführen sind. Dazu gehören Breaking, DJing, MCing, Club-Hip-Hop und vieles mehr.
  • Breakdance, auch B-Boying genannt. Ursprünglich war er Teil der Hip-Hop-Kultur und wurde dann aufgrund seiner Einzigartigkeit zu einem eigenständigen Tanz.
  • Crip Walk. Ein Tanz, der seinen Ursprung in Los Angeles hat. Gekennzeichnet durch Schritte, die im Geiste der Improvisation in einem sehr schnellen Tempo ausgeführt werden.
  • Knallen. Der Tanz basiert auf der schnellen Kontraktion und Entspannung der Muskeln, wodurch der menschliche Körper zittert. Es ist wichtig, bestimmte Positionen und Körperhaltungen zu beobachten, in denen solche Bewegungen am eindrucksvollsten wirken.

Im Geiste der Volkstraditionen

In jedem Staat gibt es neben der Flagge und der Hymne ein weiteres, nicht weniger wichtiges Attribut – den Tanz. Jede Nation zeichnet sich durch ihre eigenen Bewegungen, ihre eigenen Rhythmen und Tempi aus, die sich historisch entwickelt haben. Anhand der Merkmale der Choreografie können Sie leicht feststellen, welche Nationalität eine Person hat und welches Land sie vertritt. Solche Aufführungen werden hauptsächlich in der Gruppe aufgeführt, es gibt jedoch Ausnahmen, wenn nur zwei Partner auftreten. Jetzt schauen wir uns die Arten von Volkstänzen an, die auf der ganzen Welt am beliebtesten sind. Einige davon wurden übrigens zur Grundlage der klassischen Choreografie, andere dienten als hervorragender Ausgangspunkt für die Entwicklung des Street Dance.

Tänze der Völker der Welt

  • Attan ist der offizielle Volkstanz Afghanistans. Es wird auch von vielen Nachbarvölkern in verschiedenen Variationen durchgeführt.
  • Hopak – Tanz der Völker der Ukraine. Es wird immer in Trachten aufgeführt, in einem sehr schnellen und energischen Rhythmus. Es zeichnet sich durch Joggen, Kniebeugen, Springen und andere aktive Körperbewegungen aus.
  • Trepak ist ein einheimischer russischer Tanz, der auch in der Ukraine verbreitet ist. Es wird immer im zweiteiligen Metrum ausgeführt und von Bruchschritten und Prägungen begleitet.
  • Zika ist ein berühmter tschetschenischer Tanz, der ausschließlich von Männern aufgeführt wird. In der Regel ist es ein begleitendes Element wichtiger religiöser Ereignisse.
  • Krakowiak ist der berühmteste polnische Tanz. In einem schnellen Rhythmus ausgeführt, immer mit geradem Rücken.
  • Reigen. Ein Tanzspiel, das früher bei vielen Nationen beliebt war. Die Regeln sind überall unterschiedlich, aber der Punkt ist, dass am Reigen eine große Anzahl von Menschen teilnimmt.
  • Lezginka ist die berühmteste choreografische Aufführung im Kaukasus. Es wird von Tschetschenen, Armeniern, Georgiern, Aserbaidschanern und vielen anderen Völkern getanzt.

Arten orientalischer Tänze

Im Osten erlebte die Tanzkunst eine völlig andere Entwicklung als in den Ländern Europas und Amerikas. Männer führten hier immer Gruppen-Miniauftritte auf, die einige wichtige Ereignisse begleiteten. Der Tanz einer Frau ist eine Art Sakrament. Eine Frau kann nur für ihren Mann und allein tanzen. Diese choreografische Kultur ist seit Jahrhunderten in ganz Westasien verbreitet, doch jedes Land hat seine eigenen Besonderheiten. Deshalb schauen wir uns nun an, welche Tanzarten es in diesem oder jenem östlichen Staat gibt und wie sie charakteristisch sind.

  • Türkisch. Sie werden immer in bunten Kostümen aufgeführt, begleitet von schneller Musik. Sie zeichnen sich durch rhythmische Bewegungen, sehr hohe Plastizität und sogar Akrobatik aus.
  • Ägyptisch. Dies ist die bescheidenste orientalische Choreographie. Die Kostüme sind zurückhaltend, ebenso die Bewegungen, und die Musik ist langsam und maßvoll. Frivole Körperbewegungen haben in ägyptischen Tänzen keinen Platz – das gilt als Ausschweifung.
  • Arabisch. Das ist echter Spielraum für Improvisation und Variation. Wenn Sie wissen, welche Tanzarten es im Osten gibt und wie sie aufgeführt werden, können Sie alle Techniken und Techniken zusammenfügen und erhalten eine hervorragende Darbietung im arabischen Stil.
  • Libanesisch. Das Einzigartigste und Ungewöhnlichste. Sie kombinieren Elemente türkischer und ägyptischer Choreographie. Daher wechseln sich schnelle und rhythmische Bewegungen mit langsamen und gemessenen ab. Die Aktion ist auch durch die Verwendung fremder Gegenstände (Becken, Stöcke usw.) gekennzeichnet.
  • Der persische Tanz besteht aus anmutigen Bewegungen, die hauptsächlich die Arme, den Kopf und die langen Haare umfassen.

Wie entstand der Bauchtanz?

Fast alle Frauen auf der Welt träumen davon, diesen choreografischen Stil zu beherrschen, aber nur wenige beherrschen ihn perfekt. Viele führen seinen Ursprung auf den Nahen Osten zurück, tatsächlich hat der Tanz jedoch seinen Ursprung in Indien. Noch vor der Geburt Christi wurde dieser Brauch von den Zigeunern aus ihrer Heimat nach Ägypten übertragen, wo er populär wurde. Dort entstanden verschiedene Arten des Bauchtanzes, die sich sehr bald im gesamten Nahen Osten verbreiteten. Schauen wir uns nun an, welche davon heute die berühmtesten sind:

  • Tanz mit der Schlange. Es erfordert eine Kombination aus Flexibilität und Mut sowie die Fähigkeit, mit diesem Tier umzugehen.
  • Tanz mit Feuer. Während der Aufführung können Fackeln, Kerzen, Lampen mit ätherischen Ölen und vieles mehr verwendet werden, die den Feuerkult verherrlichen.
  • Tanzen Sie mit Becken. Dieses Handschlaginstrument ist ein Verwandter der spanischen Kastagnetten. Mit rhythmischen Bewegungen begleitet sich die Tänzerin.
  • Raqs el-Sharqi ist ein Bauchtanz, der den Bereich vom Nabel bis zur Hüfte umfasst.
  • Raqs el-Shamadam ist eine Aufführung, bei der eine Frau mit einem Kandelaber auf dem Kopf tanzt. Sehr beliebt in Ägypten.

Arten von Sporttänzen

Sporttanz ist eine Art Analogon zur klassischen Ballsaalchoreografie. Der Unterschied besteht darin, dass Tänzer nach einem strengeren und intensiveren Programm trainiert werden, wobei besonderer Wert auf Dehnung, Präzision der Bewegungen und Geschwindigkeit ihrer Ausführung gelegt wird. Ein wichtiger Bestandteil jedes Sporttanzes ist nicht die Schönheit der Darbietung, sondern die technische Ausführung aller Bewegungen. Im Allgemeinen besteht diese Untergruppe aus uns bekannten choreografischen Produktionen, darunter europäische und lateinamerikanische Standardprogramme.

Abschluss

Wir haben uns angeschaut, welche Tanzarten es in verschiedenen Ländern gibt, und deren Stile und Eigenschaften ermittelt. Wie sich herausstellte, hat jede choreografische Inszenierung ihr eigenes Tempo, ihren eigenen Rhythmus und ihren eigenen Ausführungscharakter. Außerdem können viele Tänze ohne Mimik, bestimmte Kostüme, Stil und sogar die Stimmung derjenigen, die sie aufführen, nicht existieren. Wenn Sie diese Kunst beherrschen möchten, ist es daher wichtig, zunächst zu entscheiden, in welchem ​​Stil Sie gerne tanzen und welcher davon hinsichtlich Ihrer Fähigkeiten und sogar der strukturellen Merkmale Ihrer Figur am besten zu Ihnen passt. Und in Zukunft brauchen Sie zur Selbstverbesserung nur noch Fleiß und Übung. Tue es!

– Dies ist eine ideale Option zur Aufrechterhaltung des Tonus und der guten körperlichen Verfassung für jeden modernen Menschen. Das Erlernen ist nicht schwer – in der Regel sollte man etwa sechs Monate lernen, um die Technik der gewählten Richtung zu beherrschen und mit dem Improvisieren zu beginnen. Darüber hinaus benötigen Sie keinen Partner, was bedeutet, dass Sie Ihr Training planen können, ohne auf jemanden angewiesen zu sein oder sich auf jemanden zu konzentrieren.

Welche Stile gehören zu modernen Clubtänzen?

Es ist zu beachten, dass moderne Clubtänze viele Stile und Trends umfassen. Und wir werden im Folgenden über die häufigsten davon sprechen.

Trends wie „Hip-Hop“ und „Funk“ erfreuen sich schon lange großer Beliebtheit. Diese Clubtänze werden zu dynamischer und moderner, aber nicht aggressiver Musik aufgeführt, wobei kurze, scharfe Bewegungen harmonisch mit sanften und flexiblen kombiniert werden.

Ein spezifischer Stil, der intensive Bewegungen mit großer Amplitude sowie verschiedene Drehungen beinhaltet. Bei diesem Tanzstil bewegt sich der Tänzer in der Regel mit hoher Geschwindigkeit und eignet sich daher ideal für Battles oder für Auftritte auf der Bühne.

Dies ist eine sehr charakteristische Richtung, die auf breiten Bewegungen basiert, die Aufmerksamkeit erregen. Darüber hinaus sind für GO-GO die Kunstfertigkeit des Tänzers und seine Improvisationsfähigkeit von größter Bedeutung.

Solche Tänze werden zu spezifischer elektronischer Musik aufgeführt und zeichnen sich durch Schwung, hohe Geschwindigkeit und Bewegungen mit großer Amplitude aus.

Trance. Dieser Stil ähnelt in gewisser Weise dem vorherigen, umfasst jedoch zusätzlich zu den Bewegungen im Zusammenhang mit der House-Richtung auch verschiedene Wellen.

Ein sehr modischer Trend, der heutzutage viele Fans hat, ist R&B. Solche Tänze werden zu passender Musik aufgeführt und sind dynamisch und flexibel. Und deshalb gilt R&B als ideale Option für Liebhaber von Disco-Clubs.

STREIFEN. Die betrachtete Richtung eignet sich vor allem für Menschen, die lernen möchten, ihren Körper zu spüren. Darüber hinaus wird STRIP in den allermeisten Fällen von Mädchen gewählt, und dieses Programm umfasst eine Vielzahl von Elementen klassischer und moderner sowie Jazz-Choreographie.

Dies ist ein eher spezifischer Tanz, in dem Elemente aus Locking, Hip-Hop, Popping und auch Techno vorkommen. Darüber hinaus erfordert die betreffende Richtung die Ausführung recht komplexer Bewegungen, jedoch mit geringer Amplitude.

Lateinischer Stil. Ursprünglich gehörte dieser Stil nicht zur Kategorie der Clubtänze. Allerdings wird es von Jahr zu Jahr beliebter – und das ist nicht verwunderlich, denn in vielen modernen Discoclubs finden thematische Latin-Partys statt.

Es gibt andere Bereiche des Clubtanzes, die heutzutage weniger verbreitet sind. So kann jeder, der lernen möchte, schön und modern zu tanzen, seinen Körper perfekt zu beherrschen und immer einen bleibenden Eindruck bei anderen zu hinterlassen, genau den Stil wählen, der am besten zu ihm passt.