Олександр Миколайович Сокуров. Біографічна довідка

Ви викладаєте в Кабардино-Балкарії, часто буваєте на Кавказі, бачите ситуацію на власні очі. Чи можете пояснити неприйняття кавказців, які приїхали в російські області країни?

По-перше, національне змішування не завжди допустиме, як на мене. По-друге, є значні ментальні відмінності у характері поведінки у суспільстві. Конфлікт відбувається на побутовому, народному рівні. Ви відразу помітите, що до кафе прийшли, наприклад, чеченці. Ви повинні розуміти, що у них може бути зброя, і що уявлення про те, де її можна застосовувати, а де ні, у них, швидше за все, немає. Казали, що Кадиров якось сказав, що такий у них менталітет – «бути зі зброєю». Але існує федеральний закон. Чомусь він не поширюється саме на них. Чому? Чому вони так люблять привертати увагу?
Ті люди, які приїжджають до центральної Росії, не мають уявлення про принципи культури російського суспільства. У нас не прийнято голосно розмовляти, заважаючи оточуючим. Не можна поводитися з жінкою відверто по-хамськи, виявляти насильство в будь-якій формі… Так, серед росіян є всякі, може, не краще, але енергетика кавказьких чоловіків часто не дозволяє їм триматися в рамках…
Я сам був багаторазово свідком неадекватної поведінки хлопців з Кавказу в Москві та Петербурзі, як вони поводяться за межами норм, і знаю випадки, що відбувається у взаєминах з чеченцями, які приїжджають «на відпочинок» до міст Мінеральних Вод. Знаю про агресивні форми поведінки чеченських підприємців у Ставропольському краї, де вони займаються анексією земель, скуповуванням землі. Багато етнічних росіян тікають зі Ставропольського краю, вважають, що влада не підтримує їх, а методи боротьби, які виявляють темпераментні чеченці, закінчуються застосуванням зброї. Те, що вони так поводяться, теж рівень культури. Держава має чесно та відкрито говорити про такі проблеми.

Виходить, жителі Кавказу не хочуть прагнути загальноросійського менталітету і не хочуть думати про інтеграцію в наше суспільство?

Звичайно, ні. У чеченському суспільстві немає осмислення подій, немає уявлення про те, що чеченська війна була класичним заколотом. Чеченська молодь має стовідсоткове уявлення, що вони виграли у Росії війну.
Коли я у Грозному набирав молодих на ролі у фільмі «Олександра», розмовляли про це. Багато хто з них говорив: «Зачекайте, ми поставимо всі крапки над «i». Ми всім вам перепалимо горло і поєднаємося з Туреччиною». Вони говорили мені: «Життя з Росією протиприродне, нестерпне, ми все одно об'єднаємося з Туреччиною. Ви просто не знаєте, що ми думаємо про вас насправді, а ми так думаємо».

Олександр Сокуров - громадський діяч, режисер, сценарист, актор, метр російського кіномистецтва. Ім'я цього діяча включено до списку найкращих режисерів світового кіно (за рішенням Європейської кіноакадемії). Олександр Миколайович народився 14 червня 1951 року в невеликому селі Подорвіха, що в Іркутській області. Але зараз цієї врожайної місцевості, де земля була багата на картопля і овочі, не знайти на карті Росії, тому що в 1956 році село і станцію затопило при заповненні Іркутського водосховища.

Сокуров ріс і виховувався у ній фронтовика. Папа режисера – учасник Великої Вітчизняної війни, який відзначився на полі бою своїми подвигами. Через специфічну професію отця Олександра Миколайовича сімейство Сокурових часто перебиралося з місця на місце, тому майбутній діяч кіномистецтва почав осягати грамоту в Польській Народній Республіці, а отримав атестат про середню освіту в сонячній Туркменії.

Закінчивши школу, молодик продовжив освіту, в 1968 році його вибір припав на Горьківський державний університет, що знаходиться в Нижньому Новгороді. Будучи студентом, Сокуров навчався на історичному факультеті, а 1974 року молодик отримав диплом. Можливо, Олександр Миколайович став би великим викладачем, який розповідає учням про політику, про чорну пляму в біографії, про стратегію та багато іншого, але доля Сокурова внесла свої корективи.

Олександр вирішив пов'язати життя з кіно, тому 1975-го вступив до ВДІКу, престижного вузу, який перебуває в Москві. Там молодик почав відвідувати творчу майстерню режисури науково-популярних фільмів під керівництвом Згуріді Олександра Михайловича, де й познайомився зі своїм приятелем Юрієм Абрамовим.

Сокуров був здібним студентом, тому радував батьків «п'ятірками» у заліковій книжці, за що й отримав престижну стипендію. Безперечний талант та ерудиція допомогли Олександру Миколайовичу скласти іспити екстерном та закінчити ВДІК на рік раніше, ніж за певний час. Але на такий крок майбутній режисер мав піти не за власним бажанням, а через наростаючий конфлікт на ґрунті формалізму. Також генія кіно звинувачували у антирадянських настроях.

Фільми

Спочатку Олександр Миколайович практикував режисерську майстерність: студентом він знімав короткометражне відео. Дебютною роботою Сокурова у повному метрі став фільм під назвою «Самотній голос людини» (1987, сценарій Юрія Арабова). Сюжет картини обертається навколо червоноармійця Микити Фірсова, який після громадянської війни повертається на батьківщину до батьківського дому та закохується у молоду дівчину Любу.

Ця картина могла б не дійти глядачів. Справа в тому, що через чвари меду Сокуровим та керівниками ВДІКу твори талановитого режисера категорично відкидалися, тому кінострічка «Самотній голос людини» не була прийнята як дипломна робота і підлягала знищенню. Але Олександр Миколайович разом із приятелем Абрамовим взяв хитрістю: за допомогою злому інститутського архіву товариші викрали вихідні матеріали, підклавши на їхнє місце інші кінороботи.

Примітно, що фільм, який хотіли ліквідувати, став номінантом та призером на кількох кінофестивалях. Варто зазначити, що перша повнометражна робота Олександра Сокурова отримала позитивний відгук від гуру російського кіно, який надалі підтримував колегу-початківця.

«У Сокурова є дивні речі, незрозумілі, навіть дурні, незрозумілі начебто, незв'язні... Але... геній! Рука генія…», – говорив автор фільму-притчі «Сталкер».

Далі молодик хотів пов'язати життя з «Мосфільмом», але його не влаштували умови праці. Тому вибір Сокурова припав на «Ленфільм» (за рекомендацією Тарковського його зарахували 1980 року). 1981 року Олександр Миколайович стає режисером трагічного реквієму». Альтова соната», який розповідає про геніального композитора та про трагічну долю самотнього неприйнятого художника.

1985-го у Сокурова виходить картина з нетривіальною назвою «Терпіння. Праця», а 1986-го глядачі побачили стрічку «Скорботне безпочуття» з Аллою Осипенко, та в головних ролях. Через два роки Олександр Миколайович стає автором короткометражки "Жертва вечірня", сюжет якої відображає всю суть російського буття.

У СРСР першотравнева демонстрація трудящих (коли великі натовпи людей збиралися з гаслами, портретами Леніна та інших державних діячів) була невід'ємною частиною радянської традиції. Але свято останнього місяця весни у Сокурова показане як похмура подія: втомлене збіговисько учасників ходи розсипається по клацанню, без режисерського веління. Таким чином, у голові глядачів виникає дисонанс між офіційним жанром та творінням Сокурова.

Не дивно, що роботи Олександра Миколайовича були схильні до критики, оскільки його творчість кардинально відрізнялася від переваг Держкіно та державних органів: аж до кінця 1980-х жодна робота метра не була допущена до залу для глядачів.

Тому Тарковський організовував приятелю виїзд за кордон, але Сокуров відмовився від голлівудських просторів, оскільки, незважаючи на придушення з боку влади, Олександр Миколайович залишався патріотом, який шанує російську мову, свою національність і обожнює духовний скарб Ермітажу. Наприкінці 1980-х ситуація змінилася: фільми, які не удостоїлися прокату, були показані широкій аудиторії та представляли Росію на всіляких фестивалях.

1994 року Олександр Миколайович подає на суд громадськості екзистенційну драму «Тихі сторінки», де зіграли Олександр Чередник та . Ці літа є своєрідною інтерпретацією творів російських прозаїків 19 століття. В основу сюжету лягла драма «Злочин і кара». Режисер спробував повторити атмосферу, якою просочена книга Федора Михайловича.

Нове століття починається для талановитого майстра з документального фільму про життя та творчість японського письменника Тосіо Сімао. Варто сказати, що ця картина знята на замовлення телевізійного каналу Японії. У тому ж 2000 році виходить драма «Телець», яка розповідає про історичну особистість і відому політику, яка на тлі хвороби стає простою смертною людиною. Незважаючи на соціальний статус і завидне становище під променями червоної зірки, радянський лідер стає забутим і покинутим людьми.

2009-го Олександр Миколайович радує шанувальників своєї творчості документальним фільмом «Читаємо блокадну книгу», в якому взяли участь , та . Далі Сокуров, натхненний твором, знімає фентезі-драму «Фауст», де головним героєм є той, чия частина сили завжди хоче зла і завжди робить благо. Ця картина за рукописом великого німецького письменника отримала престижну премію «Ніка» у 2013 році.

Особисте життя

Життя Олександра Сокурова подібне до книги за сімома печатками. Подейкують, що на 2017 рік режисер залишається завидним холостяком, бо для нього кар'єра на кінотерені стоїть на першому місці, ніж дружина та діти. Однак не варто виключати той факт, що творець картини «Російський ковчег», можливо, обзавівся коханою людиною, але приховує амурні стосунки від журналістів, які прагнуть сенсацій.

Відомо, що заборонений плід солодкий. Тому особистий простір Сокурова – це ласий шматочок для засобів масової інформації, багато новин рясніють заголовками, що нібито Сокуров таємно зустрічається з дружинами інших режисерів та багатих фінансистів. Але цим чуткам жовтої преси немає достовірного підтвердження.

Також Олександр Миколайович має яскраво виражену суспільну позицію, у численних інтерв'ю він готовий розмірковувати як про улюблену справу, так і про політику чи російське та зарубіжне товариство. Подейкують, що цей режисер – один із небагатьох людей, хто не побоїться висловити критичну думку щодо влаштування країни особисто.

«Я вірю, що становище у Росії можна змінити і зверху. І добре було б почати зверху, якщо на чолі держави стає людина з абсолютно гуманітарною програмою, абсолютно гуманітарною свідомістю», – говорив Сокуров кореспондентові «Фонтанки».

Окрім цього, Олександр Миколайович висловився з приводу конфлікту з Україною: на його думку, українці – це самобутній народ, який має право претендувати на окрему державу.

Олександр Сокуров зараз

Нещодавно, у 2015 році, Олександр Миколайович поповнив свою фільмографію картиною «Франкофонія» (виробництво Франції, Німеччини та Нідерландів), яка згодом удостоїлася кількох нагород.

2017-го Сокуров продовжує брати участь в інтерв'ю, де ділиться з кореспондентами думкою з приводу режисури та дауесизації.

Фільмографія

• 1980 – «Розжалований»
• 1986 – «Ампір»
• 1988 – «Дні затемнення»
• 1990 – «Коло друге»
• 1992 – «Камінь»
• 1994 – «Тихі сторінки»
• 1997 – «Мати та син»
• 1999 – «Молох»
• 2001 – «Телець»
• 2002 – «Російський ковчег»
• 2003 – «Батько і син»
• 2005 – «Сонце»
• 2007 – «Олександра»
• 2011 – «Фауст»
• 2015 – «Франкофонія»

Народився 14 червня 1951 року в селі Подорвіха Іркутської області (1956 року затоплена при пуску Іркутської ГЕС) у сім'ї військовослужбовця, учасника Великої Вітчизняної війни. У зв'язку з тим, що батько Сокурова часто відряджувався до різних місць служби, сім'я була змушена переїжджати разом із ним. О. Сокуров почав навчатися у школі у Польській Народній Республіці, а закінчив у Туркменії. 1968 року вступив на історичний факультет Горьківського державного університету. Під час навчання працював у редакції художнього мовлення Горьківського телебачення, де вже у віці 19 років випустив свої перші телевізійні програми: кілька телевізійних фільмів, телевізійних програм прямого ефіру, у тому числі спортивні передачі. 1974 року Сокуров захистив диплом історика і завершив навчання в університеті.

В 1975 вступив на режисерський факультет Всеросійського державного інституту кінематографії (майстерня режисури науково-популярного фільму під керівництвом А. М. Згуріді). За відмінне навчання отримував іменну стипендію С. Ейзенштейна. У період навчання Сокуров знайомиться з Юрієм Арабовим, сценаристом, головним його союзником та соратником у творчості. У 1979 році, склавши іспити екстерном, режисер на рік раніше терміну був змушений закінчити навчання через наростаючий конфлікт з адміністрацією інституту та керівниками Держкіно: його звинуватили у формалізмі та в антирадянських настроях, через що його студентські роботи категорично відкидалися. У результаті перша художня картина «Самотній голос людини» за повістю Андрія Платонова (яка пізніше отримала кілька престижних фестивальних нагород) не була зарахована керівництвом інституту як дипломна робота. Картина підлягала знищенню, але врятувала її банальна крадіжка - Сокуров і Арабов зламали архів, викрали бобіну, підклавши на її місце іншу - менш значиму.

Сокуров хотів працювати на "Мосфільмі", проте умови роботи там його не влаштовували. За рекомендацією А. Тарковського в 1980 Сокуров був зарахований на кіностудію «Ленфільм», де зняв свої перші ігрові картини. Одночасно співпрацював із Ленінградською студією документальних фільмів, де у різний час випустив усі свої документальні роботи.

Перші фільми, зняті режисером у Ленінграді, викликали негативну реакцію як Держкіно, і партійних органів. Сокуров багато разів заявляв, що йому призначено місце у таборі під Сиктивкаром. Протягом тривалого часу, аж до кінця 1980-х років, жодного з його фільмів не було допущено до прокату. У тяжкі часи, коли Сокурову загрожувала фізична загибель, Тарковський двічі організовував йому виїзд за кордон, проте режисера, за його словами, утримали російську мову та духовні скарби Ермітажу, з яким йому найбільше не хотілося розлучатися.

Наприкінці 1980-х років зняті Сокуровим раніше фільми не тільки вийшли в прокат, але й з великим успіхом представляли російське кіно на міжнародних кінофестивалях. У 1980-1990 роки режисер інтенсивно працює, знімаючи часто кілька картин на рік. Одночасно він бере участь у роботі благодійних програм для молоді на радіо, займається з групою молодих режисерів-початківців при кіностудії «Ленфільм». У 1998-1999 роках веде на Петербурзькому телебаченні цикл передач "Острів Сокурова", в яких обговорюються питання місця кінематографа в сучасній культурі. З середини 1990-х Сокуров зі своїми колегами почав освоєння технології відео, яке триває досі. Групою Сокурова знято кілька документальних відеофільмів, у тому числі на замовлення японських телевізійних каналів завдяки ентузіазму та участі японських друзів.

Режисер ставав учасником та лауреатом багатьох міжнародних фестивалів, у різних країнах світу майже щороку відбуваються ретроспективи його фільмів. Він неодноразово отримував нагороди міжнародних кінофестивалів, премії ФІПРЕССІ, премії імені Тарковського, є лауреатом Державної Премії Росії (1997) та лауреатом Премії Ватикану – «Премія Третє тисячоліття» (1998). Сокуров 43 рази номінувався на призи найпрестижніших кіноконкурсів, з яких 26 разів здобув перемогу.

У 1995 році за рішенням Європейської Кіноакадемії ім'я Олександра Сокурова включено до ста найкращих режисерів світового кіно.

У 2010 році відкрито майстерню Сокурова в КБГУ (Кабардино-Балкарський державний університет імені Х. М. Бербекова), м. Нальчик. Набрано 15 студентів. Режисер живе у Санкт-Петербурзі, де, крім реалізації творчих починань, очолює громадську групу активістів-градозахисників – так звану «Групу Сокурова», яка веде діалог із міською владою на тему захисту від руйнування старого Петербурга.

10 вересня 2011 року на церемонії закриття 68-го Венеціанського кінофестивалю Олександр Сокуров отримав «Золотого лева» та премію Екуменічного журі за картину «Фауст», яка завершує цикл, названий ним тетралогією про владу. На врученні головного призу голова журі Даррен Аронофскі зазначив, що «рішення було одностайним: це той фільм, який змінює життя кожного, хто його побачить».

У грудні 2011 року генеральний консул Японії в Санкт-Петербурзі від імені японської імператорської родини вручив Сокурову почесний Орден Вранішнього сонця із золотими променями. На церемонії режисер зізнався в особливому відношенні до Японії та висловився за повернення Росією «земель, які належали японському народові».

Нагороди

• 1987 – Бронзовий Леопард Кінофестивалю в Локарно за фільм «Самотній голос людини»;
• 1987 – Московський кінофестиваль – приз позаконкурсної програми;
• 1987 – номінація на Золотого Ведмедя Берлінського кінофестивалю за фільм «Скорботне безпочуття»;
• 1988 – номінація на премію «Ніка» за фільм «Самотній голос людини»;
• 1988 – номінація на першому врученні European Film Awards за фільм «Дні затемнення»;
• 1989 – приз Берлінського кінофестивалю в рамках форуму нового кінематографу за фільм «Дні затемнення»;
• 1991 - Роттердамський кінофестиваль: приз FIPRESCI за фільм «Коло друге» та KNF Award за фільми «Елегія» та «Проста елегія»;
• 1995 - рішенням Європейської кіноакадемії Олександра Сокурова визнано одним із ста найкращих режисерів світового кіно;
• 1997 – Державна премія Росії;
• 1997 – премії Московського кінофестивалю імені А. Тарковського, кінокритиків Росії та спеціальний приз журі за фільм «Мати та син»;
• 1997 – Заслужений діяч мистецтв Росії;
• 1998 – Лауреат Премії Ватикану – «Премія „Третє тисячоліття“». Вручена Іваном Павлом ІІ;
• 1999 - МКФ у Каннах: приз за найкращий сценарій до фільму «Молох»;
• 1999 – номінація на Золоту пальмову гілку МКФ у Каннах за фільм «Молох»;
• 1999 – номінація на European Film Awards за фільм «Молох»;
• 2001 – Державна премія Росії (За фільми «Молох» та «Телець»);
• 2001 - премії Гільдії кінознавців та кінокритиків Росії за кращу операторську роботу та кращу режисуру фільму «Телець»;
• 2001 – номінація на Золоту пальмову гілку МКФ у Каннах за фільм «Телець»;
• 2001 – номінація на European Film Awards за фільм «Елегія дороги»;
• 2002 – Приз за образотворче рішення за фільм Російський ковчег на МКФ у Торонто;
• 2002 - премія «Ніка» за найкращий фільм, найкращу операторську роботу та режисуру фільму «Телець»;
• 2002 – Спеціальний приз МКФ у Сан-Паулу за загальний внесок у кінематограф;
• 2002 – Кінофестиваль у Торонто: приз за фільм «Російський ковчег»;
• 2002 – номінація на Золоту пальмову гілку МКФ у Каннах за фільм «Російський ковчег»;
• 2002 – номінація на European Film Awards за фільм «Російський ковчег»;
• 2003 – Приз FIPRESCI на МКФ у Каннах за фільм «Батько і син»;
• 2003 – «Премія Свободи», започаткована польським режисером Анджеєм Вайдою та компанією «Філіп Морріс»;
• 2004 – Народний артист Росії;
• 2004 – премія «Ніка» за фільм «Російський ковчег»;
• 2004 – Себряний Кондор, приз Аргентинської асоціації кінокритиків за фільм «Російський ковчег»;
• 2005 – номінація на Золотого Ведмедя Берлінського кінофестивалю за фільм «Сонце»;
• 2005 – Єреванський кінофестиваль, найкращий фільм конкурсу – «Сонце»;
• 2006 - Почесний Леопард Кінофестивалю у Локарно за особливий внесок у кінематограф;
• 2007 – номінація на Золоту пальмову гілку Каннського кінофестивалю за фільм «Олександра»;
• 2007 – Премія імені Робера Брессона «За духовні шукання в кіно» на МКФ у Венеції;
• 2007 – Володар премії імені Тарковського;
• 2010 – Всеросійська премія «Зберігачі спадщини» (м. Псков). Номінація: "Подвиг";
• 2010 – Мексиканська премія цифрового кіно «Ель Почоте»;
• 2010 – «Небесна лінія» (премія за громадську діяльність у сфері містозахисту Петербурга);
• 2011 – «Золотий лев» (головний приз) 68-го Венеціанського кінофестивалю за фільм «Фауст».
• 2011 - Орден Вранішнього сонця (Японія)

Фільмографія

Художні фільми

• 1978-1987 - Самотній голос людини
• 1980 - Розжалований
• 1986 - Ампір
• 1983-1987 - Скорботне безпочуття
• 1988 - Дні затемнення
• 1989 - Врятуй та збережи
• 1990 - Коло друге
• 1992 - Камінь
• 1993 - Тихі сторінки
• 1997 - Мати та син
• 1999 - Молох
• 2000 - Телець
• 2002 - Російський ковчег
• 2003 - Батько та син
• 2004 - Сонце
• 2007 – Олександра
• 2011 - Фауст

Документальні фільми

• 1974 - Найземніші турботи
• 1975 - Літо Марії Войнової
• 1978 - Останній день літа літа
• 1978-1988 - Марія
• 1979 - Соната для Гітлера
• 1981 – Альтова соната. Дмитро Шостакович
• 1982 - І нічого більше
• 1984 - Жертва вечірня
• 1985 - Терпіння праця
• 1986 - Елегія
• 1986 – Московська елегія
• 1990 - Петербурзька елегія
• 1990 – Радянська елегія
• 1990 - До подій у Закавказзі
• 1991 - Проста елегія
• 1991 – Ленінградська ретроспектива (1957-1990)
• 1991 - Приклад інтонації
• 1992 - Елегія з Росії
• 1995 - Солдатський сон
• 1995 - Духовні голоси
• 1996 - Східна елегія
• 1996 – Робер. Щасливе життя
• 1997 - Смиренне життя
• 1997 – Петербурзький щоденник. Відкриття пам'ятника Достоєвському
• 1998 – Петербурзький щоденник. Квартира Козинцева
• 1998 - Повинність
• 1998 – Вузол. Бесіди з Солженіцином
• 1999 - dolce ... (ніжно)
• 2001 - Елегія дороги
• 2004 – Петербурзький щоденник. Моцарт. Реквієм
• 2006 - Елегія життя: Ростропович, Вишневська
• 2009 – Інтонації
• 2009 - Читаємо блокадну книгу

Мало хто сьогодні знає про режисерів радянських часів, але ім'я Олександра Сокурова відоме і досі. Його шанувальники перебувають не лише на території Росії, а й за кордоном. Завдяки своєму таланту він залишив слід в історії кінематографа.

Короткі відомості

Олександр Миколайович Сокуров є радянським та російським режисером, народним артистом та сценаристом. Він також є заслуженим митцем. Його режисерська робота налічує близько 40 фільмів із 1974 по 2015 рік. Його дебютну кінострічку було випущено у 70-х під назвою «Автомобіль набирає надійність» у жанрі документального кіно. За все життя він отримав безліч кінонагород, його талант був визнаний не тільки в Росії, а й в Америці, а також у європейських країнах.

Дитинство

Олександр народився 14 червня 1951 року в Іркутській області. Його батько Микола Олександрович Сокуров був учасником Великої Вітчизняної війни. Через часті відрядження батька родина Сокурових часто переїжджала з місця на місце. Мати його, Марія Андріанівна Сокурова, працювала секретарем-машиністкою. Як згадує сам Олександр Миколайович, його перше знайомство із режисурою відбулося ще в ранньому дитинстві, коли він часто слухав літературні радіопередачі.

Національність Олександра Сокурова досі залишається невідомою, існує багато здогадів. Одні стверджують, що він осетин, інші ж говорять про те, що він належить до стародавнього кабардинського роду, а треті взагалі відносять його до черкесів.

Його шкільна освіта почалася в Польській Народній Республіці, а закінчена була в Туркменії в місті Красноводську. Саме там молодий Олександр провів більшу частину свого життя.

Юність

1968 року Сокуров Олександр Миколайович вступає до Горьківського державного університету на історичний факультет. Крім навчання Олександр починає захоплюватися телебаченням та влаштовується до редакції художнього мовлення. Пізніше він стає помічником режисера. Саме в цей час майбутній кінорежисер почав випускати власні програми, за якими пройшли телевізійні фільми, спортивні передачі, а також програми прямого ефіру. На той час студент випробував на собі практично всі професії, пов'язані з телебаченням, він також освоїв безліч жанрів.

І до цього дня Олександр Миколайович Сокуров шанує, поважає та вважає своїм єдиним учителем Юрія Беспалова, який був режисером Горьківської редакції художнього мовлення.

1974 року Сокуров закінчує студентське життя. У редакції виникають проблеми із цензурою. Його фільми не приймаються начальством, і тому починають виникати певні розбіжності. Через якийсь час Сокуров вирішує залишити редакцію та вступити до ВДІКу.

У 1975 році він знову повертається як студент, але вже режисерський факультет. За успіхи у навчанні молодий Сокуров отримує стипендію. У цей час він знайомиться зі своїм другом, майбутнім сценаристом та союзником у кіноіндустрії Юрієм Арабовим, а також з майбутнім оператором Сергієм Юриздицьким. Він був дуже популярний серед своїх однокурсників та педагогів. Усі бачили у ньому справжній талант і захоплювалися його роботами.

Але в 1979 році Сокуров змушений скласти іспити на рік раніше через проблеми з адміністрацією інституту. Його звинувачували у формалізмі та антирадянському настрої. Свій диплом він захищав документальною кінокартиною «Самотній голос людини». Але цей фільм не було прийнято як дипломну роботу, хоча пізніше він отримає чимало фестивальних нагород. Незабаром Сокуров знімає фільм разом із вдовою Платонова, чиї твори вважалися забороненими у Радянському Союзі.

Кар'єра

Режисер Олександр Сокуров мав бажання працювати у кіностудії «Мосфільм», але умови співпраці не припали йому до душі. За рекомендацією знайомого він розпочинає свою режисерську роботу на кіностудії «Ленфільм», де й почав випускати свої роботи. У цей період він також співпрацював із Ленінградською студією, їх головним напрямком були документальні фільми.

Олександр Миколайович має безліч шанувальників, але крім них у нього також є і вороги, які не згодні з його думкою про життя і політику. Перші роботи, які містить фільмографія Сокурова, отримали негативні відгуки Держкіно. З цих причин його фільми перебували у «ув'язненні» і не могли випускатися у прокат.

Свобода

Приблизно наприкінці 80-х його кінокартини все-таки були випущені і удостоєні позитивних відгуків на міжнародних фестивалях, де представлялося російське кіно. Протягом десяти років Сокуров наполегливо займався режисерською діяльністю та намагався випускати більше фільмів. У той же час він жертвував гроші режисерам-початківцям, а також особисто займався з ними при кіностудії «Ленфільм». Завдяки японським друзям Сокуров разом зі своєю групою знімає кілька документальних картин на замовлення японських каналів.

У 1995 році його ім'я включають до списку 100 найкращих режисерів світу. Сокуров став справжньою знаменитістю, чиї кінокартини не втрачають своєї цінності та популярності. У різних країнах досі відбуваються ретроспективи його робіт. За всю його кар'єру він отримав величезну кількість нагород, у тому числі премії ФІПРЕССІ. Сокуров, фільмографія якого так сподобалася багатьом, також є володарем премії Ватикану. На найпрестижніших конкурсах він був номінований близько 40 разів, 26 номінацій були переможними.

Особисте життя Олександра Сокурова

А. Сокуров все життя присвятив кіно. Часу, а можливо, й бажання створення сім'ї в нього був. Багато журналістів не раз помічали його з дружинами знаменитих людей, але ці відомості завжди спростовувалися. Справжня легенда у кіноіндустрії досі перебуває у статусі холостяка.

Усі його плани на майбутнє зосереджені лише на тому, щоб удосконалюватись та радувати нас своїми неповторними кінострічками. У ньому спостерігається та сама старанність, коли людина цілком і повністю віддається своїй справі. Він докладає безліч сил до створення тих картин, які допомагають йому показати свої справжні думки. Незважаючи на всі удари життя, він залишається вірним своїм поглядам. Він, як ніхто інший, може перенести глядача в минуле, допомогти відчути щастя в сьогоденні та дати задуматися про майбутнє.

Все, що стосується сімейного вогнища, завжди було на другому місці після роботи. Як решта, режисер Олександр Сокуров також мріє про ту, яка зможе розділити з ним залишок його днів та внести світло та радість у його життя. Можливо, коли-небудь він все ж таки зустріне свою єдину і неповторну і зможе розділити з нею всі тяготи та принади життя. Залишається лише вірити в це і бажати довгого життя такому чудовому режисерові, щоб він довго радував нас своїми роботами.

Остання робота «Франкофонія»

"Франкофонія" Олександра Сокурова є документально-ігровим фільмом, знятим у 2015 році у таких країнах, як Франція, Нідерланди та Німеччина.

Кінострічка переносить нас із сьогодення у 40-ті. Нам буде розказано історію життя людей з різних часів. Дрейк, який живе зараз, терпить аварію корабля і бореться за своє життя в жахливому штормі. Тим часом у 1940 році нас знайомлять із німецьким генералом Метерніхом та директором паризького музею Жаком Жожаром. За наказом начальства німецький генерал має перекласти колекцію Лувру із тимчасового сховища. Директор музею не виявляє жодного бажання сприяти німцеві, але незабаром останній прагне розуміння з його боку. Протягом усього фільму ми станемо свідками твердості з боку гітлерівських загарбників. Як оповідача виступить сам Сокуров, який протягом усього фільму звертатиметься з питаннями безпосередньо до глядачів.

Фільм був добре зустрінутий та представлений на міжнародному фестивалі кіно у Торонто та Лондоні. Він також був номінований на премію «Золотий лев» та удостоєний нагороди за найкращий євро-середземноморський фільм.

А. Сокуров: фільмографія

Нижче будуть представлені одні з найкращих робіт режисера Сокурова:

1. "Автомобіль набирає надійності".
2. «Самотній голос людини».
3. "Дні затемнення".
4. "Мати та син".
5. "Молох".
6. "Телець".
7. "Батько та син".
8. "Російський ковчег".
9. "Сонце".
10. "Елегія життя".
11. "Олександра".
12. "Фауст".
13. "Франкофонія".

До вашої уваги була представлена ​​біографія та фільмографія Сокурова О.М. Якщо ви ще не мали змоги познайомитись з його творчістю, обов'язково це зробіть. Ви не будете розчаровані!

Дитинство

Кінорежисер зростав у сім'ї військовослужбовця, учасника Великої Вітчизняної війни. Папа був змушений постійно їздити по відрядженнях до різних місць служби. Тому сім'я їздила містами разом із главою сімейства. Олександр пішов до школи Польської Народної республіці, а отримав атестат зрілості в Туркменії.

1968 року Сокуров вступив до Горьківського державного університету на історичний факультет. А під час навчання молодик працював у редакції художнього мовлення місцевого телебачення. Свої перші телепрограми студент випустив уже у 19 років. Тоді в ефір вийшло кілька телефільмів під його керівництвом, телепрограми прямого ефіру, зокрема спортивні. У 1974 році Сокуров вийшов із ВНЗ і отримав диплом історика.

Через рік Сокуров вступив до Всеросійського державного інституту кінематографії на режисерський факультет. Він навчався у майстерні режисури науково-популярних фільмів під керівництвом А. Згуріді. Олександр так добре вчився, що йому дали іменну стипендію С. Ейзенштейна. До речі, під час навчання він познайомився з Юрієм Арабовим, це сценарист, а також головний соратник та союзник у творчості Сокурова.

Режисерські роботи

Молоду людину звинуватили у формалізмі, а також у антирадянських настроях. Через це усі студентські роботи студента відкидалися.

Тому перший художній фільм режисера під назвою «Самотній голос людини», який був знятий за творами Андрія Платонова (трохи пізніше картина здобула низку престижних нагород на фестивалях) не була зарахована керівництвом інституту як дипломна робота. Стрічку мали знищити, але врятувало кадри банальне злодійство: Арабів і Сокуров зламали архів, вкрали бобіну, а на її місце поклали іншу, не таку значущу.

До речі, саме у цей час Олександра Сокурова морально та професійно підтримував режисер Андрій Тарковський. Він досить високо оцінив першу роботу режисера-початківця.

«Подивися фільм під назвою «Самотній голос людини». У режисера грають у картині не актори та не любителя, а прості люди з вулиці. При цьому в цьому є якийсь дивний стиль, зріз, тобто якісь дивні аспекти, є шматки, які я, не приховую, заздрю. Мені так не зняти. Можу сказати, що на інших сценах я зміг би й вище піднятися, але я такого не робив ніколи. У фільмі є чорно-білий шматок, який був знятий рапідом та німою. І це не один кадр.

У стрічці геніальних чотири кадри. І це лише за одну картину. Варто згадати Віго. У нього всього два фільми, але він уже став генієм, залишився у віках. У Сокурова є кілька дивних речей, незрозумілих, часом дурних, незв'язних, але геній. І це рука генія!», - казав колега Олександра Сокурова.

Олександр хотів працювати на "Мосфільмі", але його категорично не влаштовували там умови роботи. А за рекомендацією Тарковського 1980 року режисера зарахували на кіностудію «Ленфільм». Там Сокуров і зняв свої перші ігрові фільми. Водночас, режисер співпрацював зі студією документальних картин у Ленінграді. І в різні часи там випустив усі свої документальні стрічки.

Перші картини, які зняв Олександр Сокуров у Ленінграді, до речі, викликали негативну реакцію у Держкіно та від партійних органів. Чоловік багато разів заявляв, що йому призначили місце у татарі-сиктивкарському. І протягом досить довгого часу, до кінця 1980 року жодного фільму Сокурова не допустили до прокату.

Навіть у найважчі часи, коли режисер був на межі фізичної загибелі, Тарковський двічі організовував Олександру виїзд за кордон. Але Сокуров, за власними словами, не зміг залишити країну через російську мову та духовні скарби Ермітажу. З усім цим йому не хотілося розлучатися.

Олександр Сокуров на відео

Наприкінці 80-х років минулого століття фільми, раніше зняті Сокуровим, вийшли в прокат. Понад те, стрічки з великим успіхом представляли Росію на міжнародних кінофестивалях. Такі перемоги надихнули режисера та почав активно працювати. У 80-х та 90-х роках Сокуров знімав відразу по кілька картин на рік. І в нього лишається час на благодійні програми на радіо для молоді. Водночас займався із групою молодих режисерів при «Ленфільмі». Напередодні нового століття він вів на пітерському телебаченні передачі «Острів Сокурова». У телепередачах обговорювали питання місця кінематографу у культурі.

До речі, із середини 90-х Олександр Сокуров разом зі своїми колегами опановував технології відео. Цим він продовжує займатись досі.

Група Сокурова зняла кілька документальних фільмів, деякі були зроблені на замовлення японських телеканалів за підтримки японських друзів.

Режисер зняв близько 20 художніх картин, серед яких «Дні затемнення», «Мати та син», «Молох», «Телець». А також документальні фільми, яких значно більше, наприклад, «Московська елегія», «Петербурзька елегія», «Радянська елегія».

Нагороди та визнання

У скарбничці майстра нагороди міжнародних кінофестивалів, премії імені Тарковського, ФІПРЕССІ. Олександр Сокуров став лауреатом Держпремії Росії у 1997 році, а також Премії Ватикану у 1998 році «Премія Третє тисячоліття». 43 рази режисера номінували на призи різних кіноконкурсів, 26 разів перемагав.

У Мурманську

1995 року Олександра Сокурова, за рішенням Європейської Кіноакадемії, вписали в сотню найкращих режисерів світового кіно.

2010 року в Кабардино-Балкарському держуніверситеті імені Бербекова відкрили майстерню Сокурова. Відразу набрали 15 студентів.

Особисте життя Олександра Сокурова

2011 року Сокуров, на Венеціанському фестивалі, отримав премію «Золотий лев» та премію Екуменічного журі. Такої честі він удостоївся за картину Фауст, це підсумковий фільм тетралогії про владу. Під час вручення призу голова журі премії Даррен Аронофскі сказав, що «цей фільм змінює життя кожного, хто подивиться картину».